„The Last Showgirl“, Pamela Anderson über die Rolle ihres Lebens

„The Last Showgirl“, Pamela Anderson über die Rolle ihres Lebens
„The Last Showgirl“, Pamela Anderson über die Rolle ihres Lebens
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Shelly ist seit dreißig Jahren Kabaretttänzerin in Las Vegas. Sie liebt ihren Job. Obwohl kaum jemand anwesend ist, ist Shelly verblüfft, als sie erfährt, dass der letzte Vorhang für die Show gefallen ist, die sie all die Jahre beschäftigt hat. Einst verehrte Botschafter, die „ Showgirls » da sie mittlerweile kaum noch berücksichtigt wird. Vor allem, als sie Shellys Alter erreichten. In Das letzte Showgirl (Der letzte Kabaretttänzer), Pamela Anderson, voller ergreifender Nuancen der Wahrheit, findet die Rolle ihres Lebens, wie sie uns exklusiv anvertraut.

Regie: Gia Coppola, Drehbuch: Kate Gersten, basierend auf ihrem Theaterstück: Das letzte Showgirl bietet einen intimen Streifzug hinter die Kulissen der auffälligsten Städte.

„Es war das erste wirklich gute Drehbuch, das mir angeboten wurde“, sagt Pamela Anderson gleich zu Beginn, zugeschaltet per Videokonferenz.

„Was ich gelesen habe, hat mich so berührt … Ich hatte das starke Gefühl, dass ich diesen Film machen musste. Tatsächlich habe ich verstanden, dass Schauspielerinnen genau das empfinden müssen, wenn sie ein Drehbuch lesen, das sie begeistert. Das hatte ich noch nie zuvor erlebt. »

Zu dieser Zeit hatte Pamela Anderson ihre Schauspielkarriere schon etwas aufgegeben.

„Ich war in meinem Hinterhof in Ladysmith auf Vancouver Island und dachte: ‚Okay, ich schätze, ich werde nie die Chance bekommen, mich wirklich auf eine Rolle festzulegen. Aber das spielt keine Rolle: Ich werde auf meiner kleinen Ranch Gurken und Marmelade zubereiten und mein Leben auf jeden Fall mit Schönheit füllen.“ Außer dass ich immer diese Leere in mir gespürt habe; dieser Gedanke, dass ich vielleicht nicht hart genug gearbeitet hatte. Was wäre, wenn ich das Boot verpasst hätte? Genau zu diesem Zeitpunkt kam dieser Film. »

Von Anfang an zog Pamela Anderson gewisse Parallelen zwischen Shelly und ihr. Zum Beispiel im Hinblick auf diese „Liebe zur Nostalgie und Glanz Retro“.

„Die Mutter-Tochter-Beziehung hat mich auch sehr berührt, weil ich in dieser Branche Eltern bin Glanz hat seine Schattenseiten, wenn es um die Eltern-Kind-Dynamik geht, und das wollte ich untersuchen. Ich hatte großes Mitgefühl für Shelly. »

Das Recht zu träumen

In Bezug auf die besagte Mutter-Tochter-Beziehung im Film ist einer der interessantesten Aspekte von Shelly, dass sie ihr Recht beansprucht, einen Traum gehabt zu haben und diesen Traum wahr gemacht zu haben. Dies, auch wenn ihre Tochter Hannah (Billie Lourd), die glaubte, sie sei Zweite, sie praktisch verleugnete. Der Film erzählt viel über Mutterschaft und die damit verbundenen Erwartungen und Vorgaben.

„Dieser Teil hat mir sehr gut gefallen. Der Film handelt auch von zweiten Chancen. Shelly trägt ihr Herz auf der Zunge und hat ihr Kind nie aufgegeben. Sie glaubte aufrichtig, dass sie das Beste für ihre Tochter tat und sie beschützte. Ich glaube, dass man niemals ein perfekter Elternteil sein kann … Ich habe mir die Zeit genommen, mit meinen Kindern zusammen zu sein. Ich könnte mir nicht vorstellen, es anders zu machen. Aber auch hier ist Shellys Situation anders: Sie ist alleinerziehende Mutter und versucht, ein Vorbild für ihre Tochter zu sein, indem sie ihr zeigt, dass man seinen Träumen folgen muss. Diese Idee, seinen Traum zu leben, fand bei mir großen Anklang. Ich sage meinen Kindern immer: „Stellen Sie sicher, dass Sie Ihre Träume leben.“ »

Im Film kehrt Hannah zu ihrer Mutter zurück, aber mit der Miene, dass sie sich fragt, ob sie sich wieder verbinden oder die Verbindung endgültig abbrechen soll.

Trotz der Tatsache, dass Das letzte Showgirl In nur 18 Tagen und mit einem knappen Budget gedreht, ist die Komplizenschaft zwischen Pamela Anderson und ihren Partnerinnen Billie Lourd, Brenda Song, Kiernan Shipka und vor allem Jamie Lee Curtis, die Annette spielt, Shellys Vertraute, eine Ex- Tänzerin wurde Kellnerin.

„Wir haben acht Szenen pro Tag gedreht, das ist riesig“, erinnert sich Pamela Anderson. Und Gia drehte auf 16 mm, was bedeutete, dass wir nicht viele Aufnahmen machen konnten, weil teuer sind. Ich habe mich auf den Film wie auf ein Theaterstück vorbereitet: Ich hatte gerade Roxie gespielt Chicagoam Broadway, also hatte ich diese Vorstellung von Choreografie in meinen Körper geschrieben. Es war ein Glücksfall, denn die Abläufe in der Umkleidekabine mit den anderen Tänzern mussten choreografiert werden. Die Mädchen und ich gründeten sehr schnell eine Familie, eine Schwesternschaft. Jamie Lee Curtis ist so eine Naturgewalt … Zu sehen, wie sie mit einer Figur umgeht, war eine Lektion. Und sie war nur vier Tage bei uns! »

Das Gefühl, gesehen zu werden

Pamela Anderson und Jamie Lee Curtis kamen sich zufällig sehr nahe. Eine weitere Gemeinsamkeit zwischen Pamela Anderson und ihrer Figur hat damit zu tun. Nämlich: die Tatsache, dass Shelly darauf besteht, dass sie eine Künstlerin ist, was auch immer man vom künstlerischen Wert der Show, in der sie auftritt, denkt.

„Ich bin so froh, dass Gia den Dokumentarfilm gesehen hat, den mein Sohn produziert hat [Pamela, a Love Story ; 2023]. Gia war in der Lage, über die Sensationsgier hinauszuschauen. Sie konnte die Person sehen, die sich als Künstlerin ausdrücken wollte. Und Jamie hat es auch gesehen. Weißt du, Jamie hat mir erzählt, dass sie dieses Projekt übernommen hat, weil ich ein Teil davon war. Sie spürte in ihrem Herzen, dass es mir wichtig war, einer Frau, für die sie immer Mitgefühl empfand. Als Jamie mich zum ersten Mal traf, nahm sie mich bei den Schultern, sah mir direkt in die Augen und sagte: „Ich mache diesen Film für dich.“ Es war wirklich überwältigend; sie ist so wunderbar. Jamie ist ein wahrer Champion für Frauen. Ich hätte nie gedacht, dass ich jemals in meinem Leben an einem solchen Abenteuer teilnehmen würde. »

Pamela Anderson hält inne und kommt zu dem Schluss: „Es gab Zeiten, in denen ich das Gefühl hatte, ich hätte so viel verpasst … Ich hatte das Gefühl, ich hätte einen anderen Weg einschlagen sollen.“ Das Gefühl zu haben, dass ich zu viel Zeit verschwendet habe oder die falschen Entscheidungen getroffen habe … Aber es musste alles passieren. Ich hätte Shelly nicht so spielen können, wie ich sie gespielt habe, wenn ich nicht das Leben gehabt hätte, das ich hatte. »

Der Film Das letzte Showgirl wird am 17. Januar zu sehen sein.

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