INTERVIEW. Jean-Pierre Dionnet: „Mit Métal Hurlant haben wir den neuen Comic erfunden!“

Musik, Comics, Bücher… Lange Zeit zeigte uns Jean-Pierre Dionnet, umgeben von Popkultur-Enthusiasten wie Philippe Manoeuvre, Philippe Druillet und vielen anderen, wo der kulturelle Wind wehte, öffnete uns Horizonte und erschütterte unsere Fantasie . Mit Schwung und Humor erzählt er das unglaubliche Abenteuer von „Métal Hurlant“ in Erinnerungen, die man schmecken, genießen und schätzen kann.

„My Fates“ ist die Neuauflage der Autobiografie eines 77-jährigen Mannes, der sich weigert, die Welt der Kindheit zu verlassen?

Genau das ist es! Ich verbringe meine Zeit damit, Dinge noch einmal zu lesen und neu zu entdecken, wie kürzlich „Flash Gordon“. Ich habe einen riesigen mentalen Dachboden, einen riesigen Vorrat an Büchern und Schallplatten – 200 Meter Schallplattenregale! Es war der richtige Zeitpunkt, „Métal Hurlant“ zu erzählen, aber auch „Les Enfants du rock“, „Cinéma de quartier“ … Es ist leicht, in die Kindheit zurückzukehren, wenn man sie nie wirklich verlassen hat …

Du hast „Métal Hurlant“ 1975 gegründet. Was gab es vorher?

Ich liebte „Pilote“ und war ein großer Fan von Tim und Struppi, Spirou und natürlich René Goscinny. Er, dieses absolute Genie, hat mir beigebracht, Autoren nicht nach politischer, sozialer oder sonstiger Zugehörigkeit zu betrachten: Er hieß Kerle in Anzügen und dreckige Hippies willkommen! Mandryka hat den Titel „Métal Hurlant“ gefunden und das ist gut so, wir wollten ihn „Banane Mécanique“ nennen!

Wir haben uns mit all diesen Einflüssen gegründet, wie Will Eisner und so viele andere. „Le Bandard Fou“ von Moebius war sehr wichtig. Philippe Druillet ((Der brillante Schöpfer des berühmten Lone Sloane, geboren 1944 in Toulouse, Anm. d. Red.) tat, was er wollte, um „Piloten“ zu machen, dann kam er bei uns an und alles passte zusammen. Wir haben eine außergewöhnliche Zeitung gemacht, das glaube ich wirklich.

Haben Sie das Gefühl, Comics ins Erwachsenenalter gebracht zu haben?

Wir haben den neuen Comic erfunden. Wir standen sehr auf Science-Fiction und Fantasy und hatten dank Tante Yvonne keinen Zutritt für Kinder unter 18 Jahren! „Métal Hurlant“ hatte alles: sexy, provokativ, manchmal verstört. Ich denke zum Beispiel an JoKo, an Möbius‘ „Garage Hermétique“ … Jemand wie Margerin hat bei uns seine ersten Erfolge erzielt – er dachte, er sei wertlos, bevor er „Lucien“ erschuf! Seien Sie vorsichtig, in Comics gibt es viele Berufene, aber nur wenige Auserwählte. Zu Designern sage ich immer: „Schauen Sie sich Ihre Arbeit niemals am Computer an!“ Für die Öffentlichkeit bin ich ein Ideengeber. Andere haben diese Rolle auf mich gespielt und andere tun es und werden es nach mir tun.

Wer spielt heute genau diese Rolle des „Passagiers“, die Sie so lange innehatten?

Heutzutage „kultivieren“ Filme sich selbst: Uns wird der neue Kultfilm von Machin oder Machin erzählt, aber ein Kultfilm ist ein Film, der bei seiner Veröffentlichung nicht funktionierte, den nur wenige gesehen haben und der im Laufe der Jahre unverzichtbar geworden ist. Kult, als es herauskam, das hat nichts zu bedeuten! Die Filme von Argento und Carpenter sind dank uns und anderen, die Mundpropaganda verbreiten, Kult geworden. Der Einzige, der die Situation in letzter Zeit verändert hat, ist Tony Scott. Wenn ich „Man on Fire“ sehe, nehme ich eine Styling-Lektion und sage mir: „Entweder ist er dumm oder er ist großartig!“

Um auf Ihre Frage zurückzukommen: Das Internet kann genutzt werden, um Fäden zu ziehen, um vergessene Dinge zu entdecken, denn es stimmt, dass es keine Fernsehsendungen mehr über Rock gibt – wir haben „Les Enfants du Rock“ und „Sex Machine“ mit Maneuver gemacht , was sehr gut funktioniert hat. Wenn wir „Billie Jean“ spielen, hat Michael Jackson in Frankreich 50.000 Alben verkauft, am nächsten Tag verzeichnen wir zwei Millionen Bestellungen!