BEGEGNEN – Die britische Schauspielerin verteidigt ihr Biopic über den berühmten Kriegsfotografen und geht in der Preisverleihungssaison auf die Straße. Seine Bemühungen wurden mit einer Golden Globe-Nominierung belohnt.
Kate Winslet wird einen arbeitsreichen Start ins Jahr 2025 haben. Die 49-jährige britische Schauspielerin wird am 5. Januar im Rennen um zwei Golden Globes sein. Einer im Fernsehen für seinen Auftritt in der HBO-Satire The Regime. Die andere Seite des Kinos für sein Porträt des Kriegsfotografen Lee Miller. Erscheint Anfang Oktober in den französischen Kinos. Lee läuft immer noch in einigen Kinos. Trotz der bescheidenen Kinokassen und gemischten Kritiken des Films ist die Heldin von Titanic geht voller Überzeugung in die Preisverleihungssaison, in der Hoffnung, Nominierungen für die Golden Globes zu erhalten (was ihm gelang), aber auch für den Preis der Schauspielergewerkschaft. Wichtige Schritte im Hinblick auf die Oscars, die am 17. Januar bekannt gegeben werden.
Die Schauspielerin sprach mit Leidenschaft über diesen Film, den sie seit einem Jahrzehnt auf Distanz hielt, und erhöhte in diesem Herbst die Anzahl der Vorführungen und Frage-und-Antwort-Runden, die von ihren Freunden Leonardo DiCaprio und Jodie Foster veranstaltet wurden. Kate Winslet, die mit ihren physiognomischen Fähigkeiten beeindruckt, indem sie das kleinste Gesicht aufsetzt, dem man auf Festivals und Pressekonferenzen begegnet, zählt ihre Zeit nicht. In diesem Zusammenhang ist das der Fall Le Figaro konnte mit ihr chatten.
Sie spielen in diesem Film die Titelrolle, sind aber auch der Produzent. Ist das einer Ihrer persönlichsten Filme?
Lee nahm fast zehn Jahre meines Lebens in Anspruch, ein riesiges Kapitel. Mein 10-jähriger Sohn hat schon immer gemerkt, dass ich rede. Manchmal ist er überrascht, dass ich das Thema noch nicht erschöpft habe (lacht). Wir hatten die Reise, die viele Independent-Filme unternehmen. Ich muss einen Schritt zurücktreten, brauche zusätzliche finanzielle Unterstützung und muss das Drehbuch neu entwickeln. Es erforderte Geduld, uns mit Lee Millers umfangreichem Archiv vertraut zu machen. Als würde sie den denkwürdigsten Teil ihres Lebens auswählen, den, an den sie gerne erinnert werden möchte. Wir stießen auch auf Skepsis von potenziellen Investoren, die mich fragten: „Wie können wir diese nette Frau finden?“ Zu bemerken, wie sehr Lees Figur missverstanden werden kann, löste große Frustration und Depression aus.
Mit der Zeit verschwammen die Grenzen zwischen mir und Lee sehr: was sie erlebt hatte, was ich erlebte. Ich sah emotionale Ähnlichkeiten. Ich konnte es nicht glauben. Ich konnte vollkommen verstehen, warum sie sich so verhielt. Ich verspürte den gleichen Impuls. Ich hatte das Gefühl, Hand in Hand mit ihr zu sein. Seine Stärke und Entschlossenheit berührten mich. Sie half dabei, Weiblichkeit, Mitgefühl und Integrität neu zu definieren. So viele Werte, die wir unseren Kindern vermitteln möchten. Es war notwendig, die Veröffentlichung des Films zu verschieben, wie wir es getan haben, und auf das Ende des Schauspieler- und Autorenstreiks zu warten. Für mich ist es wichtig, über diesen Film sprechen zu können, ihn zu unterstützen.
Wie vertraut waren Sie mit Lee Millers Werk, bevor Sie sich mit seinem Porträt beschäftigten?
Im Jahr 2001 besuchte ich die ihm gewidmete Ausstellung im Edinburgh Museum. Ich kannte seine Kriegsfotos und andere fotografische Arbeiten. Andererseits wusste ich nichts über sein Leben, bis ich 2015 seinen Sohn Anthony Penrose traf. Ich hatte keine Ahnung, dass sie so viele Leben geführt hatte. Model, Fotografin… Sie hat nie aufgehört, sich neu zu erfinden und Risiken einzugehen. Sie konnte nicht still bleiben. Nach dem Krieg probierte sie das Facelift und verwandelte sich in eine Gourmetköchin. Sein Beispiel erinnert uns jeden Tag daran, dass wir das Haus verlassen und etwas bewegen können. Ich verstehe nicht, warum kein Regisseur auf die Idee kam, seinen inspirierenden Werdegang zu erzählen. Dies zu erreichen, indem sie sich vom männlichen Blick emanzipierte, sie nicht auf ihr Liebesleben reduzierte und darauf achtete, sie nicht zu sexualisieren oder zu schikanieren, was sie viel zu oft getan hat, war eines der Privilegien meiner Karriere.
Anthony Penrose war von Anfang bis Ende Ihr Komplize.
Es wäre undenkbar gewesen, diesen Film ohne ihn zu drehen und dieses Porträt nicht rund um die Beziehung zwischen Lee Miller und seinem Sohn aufzubauen. Es war ein entscheidendes Glied in Lees Leben. Ich musste unbedingt sein Vertrauen gewinnen: Wir wurden Freunde. Gerade heute habe ich eine SMS von ihm erhalten. Es vergeht keine Woche, ohne dass wir uns gegenseitig schreiben. Ich war überwältigt von seinen Vertraulichkeiten. Einige hatte er bereits in seinen Büchern veröffentlicht. Er erzählte mir aber auch viele Anekdoten, die er bis dahin immer verschwiegen hatte. Es gab mir einen Einblick in Lee Millers Risse, ihre Momente der Verletzlichkeit und den emotionalen Preis, den sie zahlte, um über all diese Ereignisse zu berichten und den Opfern des Zweiten Weltkriegs eine Stimme zu geben.
Himmel
Was hat Sie bei der Struktur des Films geleitet, der sich um seine Erinnerungen an den Krieg und ein Gespräch mit seinem Sohn, gespielt von Josh O’Connor, dreht?
Sein Leben war so reichhaltig, dass es unmöglich war, alles zu erwähnen. Wir mussten Entscheidungen treffen und bestimmte Punkte ausschließen. Es war eine ziemlich schwierige Etappe. Jedes Jahrzehnt seines Lebens war voller spannender Geschichten. Ich dachte, dieser Film wäre für diejenigen, die Lee Miller nicht kannten. Ich wollte, dass sie es aus eigener Kraft entdecken. Nicht wie Man Rays Liebhaber oder Muse, das Model auf den Titelseiten von Zeitschriften … Jeder in seinen Zwanzigern hängt aus diesem Fenster. Doch für sie war dies eine sehr kurze Zeit. Was mich interessierte, war ein Blick zurück auf das Ende der 1930er und Anfang der 1940er Jahre. Diese Zeit machte Lee zu der reifen, unvollkommenen, mutigen und belastbaren Frau, die wir kennen, diejenige, die am Krieg beteiligt war und die Wahrheit über diesen Konflikt enthüllte . Was sie während ihrer Berichterstattung erlebt und gesehen hat, einschließlich der Abschiebelager, hinterließ bei ihr massiven posttraumatischen Stress. Dies wirkte sich stark auf seine Erziehung und seine Beziehung zu seinem Sohn aus. Lange Zeit begann das Szenario damit, dass Anthony die Kartons öffnete, die seine Mutter auf dem Dachboden aufbewahrt hatte, und sich von einem Berg aus 60.000 Negativen umgeben sah. Dieser Dialog zwischen Lee und seinem Sohn, der ihn interviewt, war für uns auch eine Möglichkeit, ihm das Umblättern zu ermöglichen und ihm eine Form der Katharsis zu bieten. Was heute der Fall ist.
Sie teilen Lees Plakat mit mehreren Säulen des französischen Kinos Marion Cotillard, Noemie Merlant und Patrick Mille. Wie haben Sie sie in das Abenteuer einbezogen?
Ich hatte Glück. Sie sagten sofort Ja. Sie haben so viel Freude und Leidenschaft in dieses Shooting und in ihre Charaktere eingebracht. Es hätte für mich keinen Sinn gemacht, englische Schauspieler mit französischem Akzent zu engagieren. Ich wollte so authentisch wie möglich sein.
Gibt es ein Foto von Lee Miller, das Ihnen besonders aufgefallen ist und das Sie unbedingt im Film zeigen wollten?
Ich bin immer sehr bewegt, wenn ich mir das Foto ansehe, das ihr berichtender Teamkollege David Scherman von ihr in ihrem Hotelzimmer zur Zeit der Befreiung von Paris gemacht hat. Auf dem Foto sehen wir einen auf den Kopf gestellten Raum. Seine Kleidung liegt im Raum herum, wie Whiskyflaschen, Papiere und Aschenbecher. Alle wesentlichen Elemente von Lees Leben sind im Bild dargestellt. Von diesem Moment sagte David Scherman, er habe Lee auf dem Höhepunkt ihrer Schönheit eingefangen. Ich finde seine Worte bewegend. Es war wichtig, diese Szene nachzubilden.
Möchten Sie diese Erfahrung als Produzent fortsetzen?
Ja, ohne zu zögern. Ich arbeite derzeit an einem anderen Projekt. Ich bin seit meinem 17. Lebensjahr in der Branche tätig. Ich werde nächstes Jahr 50 haben. Es ist aufregend, immer wieder neue Dinge im Bereich Schnitt und Tonmischung zu lernen. Deshalb stehe ich morgens auf! Produzent zu sein ist keine leichte Aufgabe. Wenn Sie Schauspieler sind, können Sie sich Momente, Tage der Pause gönnen. Hier überhaupt nicht. Sobald der Wecker klingelt, überprüfen Sie, was in der Nacht passiert ist. Sind die Rechnungen bezahlt? Ist diese Person, die Sie am Set benötigen, verfügbar? Es gibt immer etwas, das Ihre Aufmerksamkeit und Energie erfordert. Es ist großartig, an der Quelle einer solchen Dynamik zu stehen und alle hinter sich herziehen zu können!
