Das Projekt „Anti-Colonial Maps for Lost Lovers“ ist vom 18. Januar bis 18. März im American Arts Center in Casablanca zu sehen. Diese Ausstellung wird von Renata Summo O’Connell in Zusammenarbeit mit Ibtissam Ghazaoui im Rahmen eines entworfenen und geleiteten Projekts organisiert von Asma Abbas.
Die Veranstaltung bringt Künstler aus dem Süden zusammen, insbesondere aus Indonesien, Pakistan und Palästina … im Rahmen einer Zusammenarbeit, die darauf abzielt, durch Karten und Selbstethnografien Archive „gemeinsamen Wissens“ zu schaffen. Daher der Titel, der zu „antikolonialen Karten für verlorene Liebhaber“ führen könnte.
Diese Ausstellung basiert auf der Arbeit, die während der Residenz Jehanuma 2022 durchgeführt wurde, die von GCAS-JEHän und HIC ROSA mit Unterstützung des Bard Center for Human Rights and the Arts, des Bard College at Simon’s Rock und des Indus organisiert wurde Valley School für Kunst und Architektur.
Formulieren Sie „eine andere Liebe“
Der Begriff „Süden“ wird hier als Beziehung und nicht als geopolitischer Ort verstanden. Die Idee besteht darin, Möglichkeiten zum Lesen, Sein, Fühlen und Sichtbarmachen „kleinerer“ Routen des Kampfes zusammenzustellen und zu demonstrieren. Besonderes Augenmerk wird darauf gelegt, dass die Ziele verloren gingen oder eine andere Wendung nahmen als erwartet.
„Anti-Colonial Maps for Lost Lovers“ geht von dem Ort und der Zeit aus, die „nicht geteilt“ werden, um zu versuchen, eine Politik der „anderen Liebe“ zu artikulieren, in der politisches Verlangen und seine Verfolgung anders gedacht werden könnten, weit entfernt von Gewalt, Eroberungen oder angemessen. Hoffen die Organisatoren.
Nach der Residenz erfolgte online eine Restitution, die Asma Abbas als erstes Kapitel vorstellt. Die zweite ist die aktuelle Ausstellung. Angesichts der Reaktionen seiner marokkanischen Studenten von der Universität Al Akhawayn in Ifrane ist auf einen dritten zu hoffen.
„Das ist der nächste Schritt. Die beteiligten Studierenden untersuchten und behandelten jedes Kunstwerk. Und als wir sie installierten, hatten sie in Abwesenheit der Künstler den Eindruck, sie zu repräsentieren. „Es war phänomenal“, schwärmt die Lehrerin. Sie ist ein wenig überrascht, die erste Kunstlehrerin in Al Akhawayn gewesen zu sein. Heute ist sie Dekanin der Arts and Social Sciences School.
-Wandern
Unter den ausgestellten Werken können wir „Black Girls on Mars“ („Schwarze Mädchen auf dem Mars“) der Amerikanerin karibischer Herkunft Lesley-Ann Brown erkennen. Diese Gedichtaufführung steht in der Tradition von Gil Scott Heron, insbesondere für sein satirisches Werk „Whitey on the Moon“ („Des Blancs sur la Moon“, 1970). Brown untersucht das emotionale Terrain, das überschritten wird, wenn europäische Siedler in den westlichen Medien auf die gleiche Weise erwähnt werden wie schwarze und braune Migranten.
Die Idee, Europäer aus Neuseeland, Australien, Amerika … „zu Hause“ zurückzubringen, ist daher nur eine rhetorische Fokussierung, die zum Nachdenken anregen soll. Die Palästinenserin Diana Yaseen präsentiert „Lost Youth“ („verlorene Jugend“). Sie untersucht, wie „der Innenraum nicht nur physisch, sondern auch ein Ort der Sicherheit für unsere Psyche ist.“ Und wenn das Haus zerstört und die Hoffnung auf eine Schöpfung gestohlen wird, bleiben nur noch die Überreste der verbrannten Häuser, an die wir uns in der Unbestimmtheit der Flucht kaum erinnern, und die Herzen, die immer noch unter der „Mitgliedschaft“ leiden.
Die Pakistanerin Bushra Saleem ihrerseits betitelt ihr Werk mit „My Map is a Portal“ („Meine Karte ist ein Portal“) und lässt uns in eine Welt des Geschichtenerzählens eintauchen, deren Mittelpunkt sein Gebetsteppich ist, wie das Prayer/ Wunsch/Verlangen/Rückkehr zu Gott. Babar Naeem Sheikh ist Filmemacher, Multimedia-Künstler, Musiker und Pädagoge. Sein „Surrendering Identity“ („die Identität aufgeben“) taucht ein in „Blätterkurven, Eindrücke linearer Texturen auf ein halbes Jahrhundert alten Margousern und den Geruch der Erde nach dem ersten Regen, als er an den Schauplatz seiner Jugend zurückkehrte.“
Diese Audio- und Videoinstallation wirft die Frage auf, ob die Heimatbeziehung ohne Nostalgie sein kann“, erklärt Asma Abbas: „Das ist eine große Frage.“ Können wir an das Haus denken, ohne von der Vorstellung eines hergestellten Nostos gequält zu werden? Dieser Ort, an den man zurückkehren kann, das „Gelobte Land“…“
Murtada Calamy / Öko-Inspirationen