Porträt von Théo Rossier –
Seine Musik verwandelt Klänge in Geschichten
Der junge Waadtländer Komponist, Trompeter und Blaskapellenführer, zeichnet sich dadurch aus, dass er kraftvoll erzählerische Musik schreibt.
Heute um 9:25 Uhr veröffentlicht.
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BotTalk
- Théo Rossier komponierte „Boat’s Timbres“, inspiriert von Rettungsaktionen auf See.
- Die musikalische Kreation wird am 2. November in Caux präsentiert.
- SOS Méditerranée hat die Arbeit in Auftrag gegeben, um das Bewusstsein für ihre humanitäre Mission zu schärfen.
- Das Konzert umfasst auch Werke von Brahms und Schumann.
Wir hören die Schreie der Möwen, das verstörende Rollen der Wellen, das Knarren des Schiffes, die Echos der Funkverbindungen. Es steht etwas Braten auf dem Spiel. Und lange Wartezeiten. Dann explodiert plötzlich die Spannung, ein Alarm ertönt, wie ein Echo auf „Psychosis“ von Bernard Herrmann. Die Agitation ist sowohl chaotisch als auch gezielt. in ein immer intensiveres und spannenderes Eintauchen in den Klang. Kein Zweifel, wir sind an Bord des Rettungsschiffes Ozean-Wikinger!
Die ersten Eindrücke von „Boat’s Timbres“, die bei den Proben gesammelt wurden, zeigen, wie Théo Rossier es schafft, durch die Kombination eines Streichquartetts und eines Schlagzeugers die Geschichte der Rettung eines in Seenot geratenen Bootes durch ein humanitäres Schiff zu erzählen. Das neue Werk des Waadtländer Komponisten wird an diesem Samstag, 2. November, im Caux Palace im Rahmen einer Premiere uraufgeführt Unterstützungskonzert organisiert von SOS Méditerranée. Das Sine Nomine Quartet, der Schlagzeuger Jens Ruland und die Pianistin Beatrice Berrut sind für ein Konzert auf dem Programm, bei dem auch Werke von Brahms und Schumann zu hören sind.
Théo Rossier ist nicht der Typ, der sich in den Vordergrund stellt. Der sanftmütige junge Mann scheint sogar jedes Mal überrascht zu sein, welches Interesse seine Musik weckt. Er entschuldigt sich fast dafür, dass ihm zu viele Ideen durch den Kopf gehen! Im Alter von 22 Jahren offenbart seine Karriere neben seinem Studium in Freiburg und Bern und seinem Engagement als Blasmusikdirektor ein großes Talent für Orchesterkomposition. So sehr, dass „Boat’s Timbres“ einer der kleinsten Notenstäbe ist, die er je verwendet hat!
Tatsächlich war sein „Opus 1“ im Alter von 14 Jahren ein Trompetenquartett, das während eines Musikcamps für Bläserensembles komponiert, aufgeführt und uraufgeführt wurde. Théo Rossier verbrachte seine gesamte Kindheit in der Welt der Blaskapellen und Harmonieorchester. Seine Mutter spielt Flöte und sein Vater spielt und unterrichtet Trompete und leitet Blaskapellen (derzeit ist er Leiter der Genfer Polizeikapelle). Laurent Rossier sagt sogar, dass sich Théo im Alter von drei bis vier Jahren unter dem Billardtisch versteckte, um den Unterrichtsstunden zuzuhören, die er in seinem Zimmer gab.
Komponieren ist ein Spiel
Auch das Kompositionsvirus, weil es eines ist, stammte aus dieser günstigen Umgebung. „Eines der ersten Dinge, die ich am Computer meines Vaters gemacht habe“, erinnert sich Théo Rossier, „war, Spaß an seiner Musiksoftware zu haben, weil er kein Videospiel hatte. Lange Zeit habe ich zufällige Notizen geschrieben, um zu sehen, was passiert ist. Nach und nach kam ich in das Spiel hinein und fing an, ernsthafter darüber nachzudenken. Ich habe diese intuitive Seite in meiner Arbeit bewahrt, was aber bedeutet, dass ich weniger Kontakt mit dem Papier, der Partitur habe als andere.
In der Welt der Blechbläserensembles, in der sich Théo Rossier entwickelt, ist das Verhältnis zur Schöpfung völlig anders als in Sinfonieorchestern. Neue Kompositionen sind an der Tagesordnung und wenn die Stücke beliebt sind, verbreiten sich die Partituren schnell, auch international. Der Waadtländer, der einige Jahre im Wallis gelebt hat, hat für diese Amateurgruppen ein schönes Korpus an Werken aufgebaut, das Niveau ist jedoch oft sehr hoch.
Sein derzeitiger Kompositionslehrer an der HKB in Bern, Oliver Waespi, war Teil der Auswahlkommission des Europäischen Brass Band-Kompositionswettbewerbs und entdeckte schnell das vorgeschlagene Stück des jungen Waadtländer Komponisten – der 2022 in Birmingham den ersten Preis gewinnen wird. „Damals kannte ich Théo noch nicht und die Partituren waren anonym“, erklärt Oliver Waespi, „aber ich hatte das Gefühl, dass er dank seiner Erfahrung als Dirigent bereits über gute Kenntnisse des Mediums und ein ausgeprägtes Gespür für die Materie verfügte.“ Klangfarbe, Harmonie, Atmosphären und große Reife in der Architektur und in ihrer Fähigkeit, eine autonome Erzählung zu schaffen.“
Geschichten ohne Worte erzählen, das ist die Superkraft unseres Komponisten! In diesem Register wird mitten in einer Pandemie ein wesentlicher Meilenstein erreicht. Da keine Konzerte mehr stattfinden, hat das OCL die glückliche Idee, einen Projektaufruf für junge Komponisten zu starten und den Gewinnern die Möglichkeit zu bieten, von einer hochwertigen Aufnahme zu profitieren. Die Lesungen finden 2021 hinter verschlossenen Türen auf der Bühne der Oper Lausanne statt und Théo Rossier präsentiert „Derjenige, der in der Dunkelheit flüsterte», ein Stück mit der Atmosphäre eines Suspense-Films. Sondern versucht, den Eindruck zu übersetzen, den der Titel der gleichnamigen Kurzgeschichte von H. P. Lovecraft hinterlässt.
Tonfilme
„Anstatt die Bilder eines Films zu illustrieren, kreiere ich lieber meine eigenen Visuals allein mit meiner Musik“, behauptet der junge Mann. Durch die Analyse meiner Partitur drängte mich der Dirigent Baldur Brönnimann zu mehr Kühnheit und Dissonanz. Diese Gelegenheit war sehr lehrreich, ein Glücksfall für meine Kompositionsbewerbung an der Haute École de Berne.“ Aber dieser große Bewunderer von Olivier Messiaen und Anton Webern vergisst nie seine Verbindung zur beliebten Welt der Blaskapellen. „Ich liebe den Slalom zwischen diesen verschiedenen Sprachen.“
Um „Boat’s Timbres“ zu schreiben, konnte sich Théo Rossier nicht auf seine eigenen Erfahrungen stützen, da er noch nie einen Fuß auf ein humanitäres Boot gesetzt hatte. Anschließend versuchte er, die realen Geräusche der Rettung (die im Laufe des Abends ausgestrahlt werden, um das Publikum intensiv in die Realität auf See einzutauchen) in seine eigene musikalische Sprache zu übersetzen. „Ich wollte keine rohen Klänge in mein Stück integrieren. Ich hoffe, durch meine Interpretation eine zusätzliche Dimension zu schaffen, die von den Zuhörern eine Anstrengung erfordert, sie aber zu einer anderen Wirkung auf diese Tragödie führen kann. Wie eine zähere innere Resonanz.
Benefizkonzert zugunsten von SOS Méditerranée: Caux Palace, Samstag, 2. November (ab 17 Uhr), Tickets ab 120 Franken, Cocktail und Zugtransport von Montreux nach Caux und zurück inklusive, sosmediterranee.ch
Bio
2002 Geboren am 11. Juni in Morges in einer Musikerfamilie. Sein erstes Instrument war das Kornett. 2014 Die Familie ließ sich in Monthey nieder. Studieren Sie Musik an der örtlichen Musikschule und spielen Sie Trompete die städtische Harmonie von Monthey. 2019 Ausbildung zum kaufmännischen Leiter im Music Center in Sion, einem Laden für den Verkauf und die Reparatur von Musikinstrumenten. 2021 Ernennung zum Leiter des Fanfare La Vouvryenne. Sein Stück „He Who Whispered in the Darkness“ wurde für eine Lesung und Aufnahme mit dem OCL ausgewählt. 2022 Erster Preis beim European Brass Band Composition Competition in Birmingham mit dem Stück „Stendhal’s Syndrome“. Ernennung zum Leiter des FStaubbeutel von Gland. Eintritt in die Kompositionsklasse der HKB. 2023 Entstehung von „Satyrus“ im Rahmen des Festivals Murten Classics. 2024 Kreation von „Boat’s Timbres“ mit dem Sine Nomine Quartett für den Verein SOS Méditerranée.
Matthew Chenal ist seit 1996 als Journalist im Kulturbereich tätig. Er berichtet insbesondere über die reichhaltigen Nachrichten zur klassischen Musik im Kanton Waadt und in der Westschweiz.Weitere Informationen
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