Bestseller-Roman von Michel Jean | Die Heilkraft von Kukum

Der Erfolgsroman von Michel Jean kommt ins Théâtre du Nouveau Monde. Hinter dieser mit Spannung erwarteten Adaption von Gesetz ist ein Team bestehend aus Aborigines und Nicht-Aborigines. Alle sind sich einig hinter der Geschichte der Heldin Almanda, die sich die Innu-Kultur zu eigen macht, um ihrem Geliebten zu folgen.

In diesem Roman erzählt Michel Jean das Leben seiner Großmutter Almanda, einer starken und widerstandsfähigen Frau, die als Teenager das kleine Bauerndorf Saint-Prime verließ, um mit dem Mann ihres Lebens, einem Innu namens Thomas Siméon, zusammenzuleben Wie vom Wind getrieben, kam er am Saint-Jean-See an.

Sie wurde von ihrer neuen Gemeinschaft adoptiert, machte sich diese indigene Kultur zu eigen und zog ihre große Familie auf dem riesigen Innu-Territorium groß, bevor sie sich in Mashteuiatsh niederließ. Mit ihrer Familie sah sie, wie die großen Wälder des Nordens von Maschinen verschlungen wurden, wie die Flüsse über die Ufer traten und wie die Kinder in Internate gingen.

Damit die Teammitglieder Almandas Tapetenwechsel, aber auch ihre tiefe Liebe zu ihrer neuen Kultur bis ins Innerste spüren, schlug Regisseurin Émilie Monnet eine ungewöhnliche Reise vor. Eine Woche lang im September empfing Innu-Schauspieler Jean-Luc Kanapé Mitglieder der Besetzung und des Designteams in seinem Haus in Jetée-Raquette. „Es liegt in der Gegend, anderthalb Stunden nördlich von Forestville, in der Nähe des Katekaukass River“, erklärt der Mann, der in dem Stück Malek Siméon spielt, der aber auch für sein Engagement für die Rettung der Karibus weithin bekannt ist.

Bei Jetée-Raquette konnte das Team die frische Luft von Nutshimit einatmen, „das Gebiet“ in innu.

Für die von ihrer Mutter in Anishinaabe geborene Künstlerin war es wichtig, dass Künstler und Designer in diese immense Natur eintauchen und etwas über das uralte Wissen der Innu erfahren konnten. „Ich wollte indigenes Wissen in den kreativen Prozess einfließen lassen. »

Wenn die indigene Kultur – und die Natur, zu der sie gehört – in dem auf dem Roman basierenden Stück einen wichtigen Platz einnimmt, Gesetz bleibt in den Augen von Émilie Monnet eine große Liebesgeschichte. „Es ist eine Liebe, die sich in vier Akten über vier Staffeln hinweg entfaltet. Da ist zunächst die epidermale Liebe von Almanda [interprétée par Léane Labrèche-Dor] für Thomas [Étienne Thibeault]dann die Liebe von Nutshimit, die Liebe ihrer Familie und schließlich die Liebe, die sie für das Innu-Volk empfindet. »

« Gesetz„Für mich ist es die Liebe zum Territorium, zur Familie, zur Weitergabe von Wissen und zur Sprache“, fügt Jean-Luc Kanapé hinzu.

Die Hymne auf den Tafeln

Wenn Jean-Luc Kanapé bereits Kino gemacht hat, lebt er damit Gesetz seine ersten Erfahrungen auf der Bühne. „Und ich liebe es!“ Aber zunächst hat mich Malek Siméon überzeugt, mitzumachen [le personnage du père de Thomas]. Meine Großmutter ist eine Siméon. Ich stamme aus Maleks Linie. Es weckte in mir den Wunsch, meine Familie zu ehren. Das ist die Geschichte des Hauses. Außerdem: Wie kann man zu einer Rolle, die ausschließlich in Innu gespielt wird, Nein sagen? »

Tatsächlich ist die Innu-Sprache in der Adaption von Laure Morali in Zusammenarbeit mit der Dichterin Joséphine Bacon sehr präsent. Tatsächlich ist etwa ein Drittel des Textes in Innu; Die französische Version der Zeilen wird auf das Set projiziert. „Es war sehr wichtig für mich“, sagt Émilie Monnet. Diese Sprache, eine der ersten in diesem Gebiet, muss zum ersten Mal auf der großen Bühne des TNM Anklang finden. Es ist so eine poetische Sprache. Die Zuschauer werden seinen Reichtum und seine Tiefe erkennen. Ich bin sehr, sehr glücklich, das alles teilen zu können. »

Der Regisseur wollte auch der Innu-Kultur Tribut zollen, indem er Lieder der Vorfahren und Originalmusik von Mathieu McKenzie, Kim Fontaine und Hugo Perreault in die Show integrierte. „Alle Innu, die ich kenne, singen und machen Musik. Und sie sind alle sehr gut! In der Show sind die Stimmen von Florent Vollant, Joséphine Bacon und Jean-Pierre Fontaine für das Lied des Jägers zu hören. Was für eine Ehre! »

Von der Realität der First Nations zeugen auch von Jean-Claude Labrecque signierte Archivbilder. „Alles wird in die Projektionen meiner Schwester Caroline integriert, wo sie ihren zeitgenössischeren Stil hinzufügt“, sagt Émilie Monnet. Und bei den Kostümen haben Sophie El-Assaad und Kim Picard mit traditionellen Elementen begonnen und dann ganz ungewöhnliche Dinge gemacht. Die Leute werden überrascht sein! »

Lachen statt Traurigkeit

Den in der Ich-Singular geschriebenen Text von Michel Jean für die Bühne zu adaptieren, der das Leben von Almanda Siméon über fast 80 Jahre hinweg nachzeichnet, war nicht einfach. „Die Adaption war eine Herausforderung“, gesteht Émilie Monnet. Wie adaptiert man eine lineare Geschichte in ein Theaterstück für mehrere Charaktere? Es war mir wichtig, Michels Familie zu respektieren, diese Menschen, die existierten und noch existieren. Wir mussten auch Entscheidungen treffen. » Vor allem nicht zu lange beim schmerzhaften Kapitel der Internatsschulen verweilen.

„Ich wollte nicht, dass die Schauspieler diese Geschichte Nacht für Nacht erzählen müssen“, sagt sie. Ich wollte diese Dinge nicht noch einmal aufwärmen oder eine didaktische Show machen. Ich gehe davon aus, dass den Zuschauern durchaus bewusst ist, was in den Internatsschulen passiert ist. Ansonsten stehen zahlreiche Informationsquellen zur Verfügung. Wir wollen Widerstandskraft, Stärke, Lachen und die Schönheit der Übertragung zeigen. »

Der Schauspieler ist, in den Worten von Émilie Monnet, ein „Karibu-Mann“. Er widmet sein Leben der Rettung der Art, aber es gibt noch mehr. „Es waren die Priester, die Malek den Namen Siméon gaben“, erklärt Jean-Luc Kanapé. Sein Innu-Name war Atik, was Karibu bedeutet. Es berührt mich wirklich! Und das Karibu brachte mich dazu, unsere Kultur nicht nur meinem Volk, sondern der gesamten Quebecer Gemeinschaft zu vermitteln. »

„Ich habe immer gedacht, dass wir eine Brücke brauchen, um unsere beiden Völker zusammenzubringen. Gesetz kann hierfür genutzt werden. Das Stück wird uns sichtbarer machen. Das wünsche ich allen jungen Menschen in meiner Gemeinde: dass sie ins Rampenlicht rücken, statt im Dunkeln zu bleiben. Es gibt so viele Brücken in Montreal! Wir können auf jeden Fall einen mitnehmen! Wir werden ihn alle gemeinsam überqueren, Richtung TNM. »

Émilie Monnet stimmt zu. „ Gesetzes ist mehr als ein großes Theaterprojekt! Ich hoffe, dass die Menschen mit dieser Show den Wunsch wecken, näher zu kommen, die Brücke zu überqueren, wie Jean-Luc sagt, und die indigenen Völker kennenzulernen. Ich möchte, dass sie das immense Talent entdecken, das in unseren Gemeinden steckt. Dieser Raum hat etwas Heilendes. Weil wir über Liebe reden. »

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