Auf Europatournee kämpft das OSM für die Größe der Musik

Nach Konzerten in London und Luxemburg endete die Europatournee des Montreal Symphony Orchestra (OSM) am Freitag in der Philharmonie de Paris und präsentierte das Alpensinfonie von Richard Strauss, statt der Fantastische Symphonieund die Konzert für Klavier von Schumann mit Daniil Trifonov. Vor ausverkauftem Haus führten Orchester und Dirigent in Gemeinschaft leidenschaftlich eine Symphonie von Strauss auf und fesselten dabei ein erstauntes und fassungsloses Publikum.

Es gibt einen musikalischen Effekt des Tourorchesters. Selbsttranszendenz kann dann zur musikalischen Transzendenz werden. Genau das geschah mit dem OSM-Konzert am Freitagabend in der Philharmonie de Paris, einem der schönsten und großzügigsten Säle der Welt. Die Pariser haben das OSM-Payare-Tandem entdeckt und es besteht kein Zweifel, dass sie mehr verlangen werden. Für uns tägliche Beobachter war es äußerst bewegend zu sehen, wie diese bekannten Gesichter mit ihren Instrumenten kämpften, um die Größe der Musik zu feiern.

Die Magie

Und doch kam am Morgen bei der Probe nichts zustande: eine Strauss-Symphonie „gesponnen“ auf den sehr guten Grundlagen der Präsentation in Montreal. Wenige Hinweise oder Unterbrechungen des Dirigenten, aber eine Bemerkung zum Zuhören und zur Satzschachtelung am Anfang und insbesondere hier und da eine kleine Anregung zu einem großzügigen Klang, der Wiener Schmalz (Wiener Cremigkeit) Straussianisch wird im Mund von Rafael Payare „ein bisschen Ahornsirup“.

Am Abend war es jedoch eine Verklärung von so emotionaler Wirkung, dass es uns schon lange gefragt hat, wie wir für entfernte Leser das beschreiben und konzeptualisieren sollen, was wir das „Payare-Phänomen“ nennen müssen.

Wie der Soziologe Jean-Marie Brohm in seinem Werk schreibt Phänomenologische Ontologie der Musik„Das klassische Musikkonzert kann unter bestimmten Umständen den Charakter einer magischen Zusammenarbeit annehmen“. Brohm zitiert den Autor Marcel Mauss mit einer Beschreibung, die sich auf das Orchester übertragen lässt: „Es gibt keine Individuen mehr. Sie sind sozusagen Teile einer Maschine.“ Dies wird durch eine Bewegung belebt, „der Ausdruck eines mentalen Zustands, in dem das Bewusstsein eines jeden von einem einzigen Gefühl, einer einzigen halluzinatorischen Idee, dem gemeinsamen Ziel, monopolisiert wird“.

„Es stellt sich heraus“, schreibt Jean-Marie Brohm, „dass bestimmte Dirigenten mit dionysischem Temperament die tranceartige Kraft der Musik perfekt wahrgenommen haben.“ » Als wir Rafael Payare rekrutierten, betonten wir das Interesse eines solchen Profils, mit dem vorherigen Mandat zu brechen. Emblematische Figur dionysischer Führer, Charles Munch, in Ich bin Dirigentbeschreibt „diese innere Erhebung, diese verschlingende Flamme, diesen Magnetismus, der sowohl die Musiker, die wir dirigieren, als auch die Zuhörer verzaubern muss“.

So war das OSM-Konzert in Paris und das ist die Essenz der Kunst von Rafael Payare, die dieses Orchester zu Höhen führen wird, die wir uns nicht einmal vorstellen können. Seine Zubereitung ermöglichte ein magisches Ritual. Zwei Beispiele. Erstens eine immer größere Orchestertransparenz, selbst im Tumult und der Wuchtigkeit von Strauss. Es bringt die unerwartete harmonische Kühnheit von Strauss zum Vorschein. Dann ein musikalisch ekstatischer Moment, kurz nach dem Sturm, der zum Sonnenuntergang führt, in dem der Dirigent den Atem breiter als gewöhnlich macht, was es den Violinen ermöglicht, ihren Angriff intensiver auszuführen. Payare war noch nie so weit gegangen, aber er konnte es sich leisten, da ihm alle folgten. Die Farben des Orchesters waren herrlich und überwältigend.

Das Publikum, aus dem kein Lärm herausdrang, spendete Standing Ovations für diese monumentale Aufführung, vorangestellt von Jeder Baum spricht von Iman Habibi et de un Konzert für Klavier von Schumann so introvertiert wie eh und je, aber mit einem viel logischeren und ausgewogeneren ersten Satz als in Montreal, bleibt der brillante dritte Teil immer noch der Höhepunkt von Daniil Trifonovs Version. Letzterer spielte als Zugabe a Jesus, möge meine Freude bestehen bleiben in der Schwerelosigkeit auf einem Steinway von seltener Schönheit und perfekter Balance.

Christophe Huss ist Gast des OSM während der Europatournee.

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