„Einen Film zu drehen erfordert einen großen körperlichen Einsatz“

Die Ausstrahlung Ihrer Serie „Winter Palace“ ist für Ende des Jahres auf Netflix und RTS geplant. Fühlen Sie sich gestresst oder aufgeregt?

Pierre Monnard: Es macht sich ein gewisses Maß an Besorgnis breit, zumal die Serie mit großer Spannung erwartet wird. Wir haben immer noch unsere Hände schmutzig, wir haben noch ein wenig Arbeit an den Spezialeffekten, dem Sound, den Credits, der Promotion für die für Weihnachten geplante Veröffentlichung … Es scheint noch ein weiter Weg zu sein! Aber wir sind mit dem Ergebnis sehr zufrieden und können es kaum erwarten, „Winter Palace“ der Öffentlichkeit zu präsentieren.

Verspürten Sie einen Druck, die erste von Netflix ausgestrahlte und koproduzierte Schweizer Serie zu produzieren?

Vor allem hat es das gesamte Filmteam und mich sehr stolz gemacht. Ohne die Unterstützung von Netflix wäre diese Serie nicht möglich gewesen. Die Profis der Plattform stellten uns ihr immenses Fachwissen zur Verfügung und glaubten von Anfang an an dieses Projekt, das aufgrund seines Themas – der Erfindung des Luxustourismus in den Bergen zu Beginn des 20^e Jahrhundert–, stellt hier in der Schweiz, aber auch international ein Erfolgspotenzial dar.

Mit „Winter Palace“ stößt man auf eine Auseinandersetzung mit dem historischen Genre. Sind Sie ein nostalgischer Mensch?

Ich schaue gerne in die Vergangenheit, ohne Melancholie, sondern betrachte sie als Quelle der Inspiration. Mein nächster Film zum Beispiel wird in den 1950er Jahren spielen, einer Zeit, die mir sehr gefällt. Es ist schön, in die Zeiten zurückzukehren, als die Technologie noch weniger umständlich war. Als Regisseur kann man sich dadurch stärker auf die Emotionen und Beziehungen zwischen den Charakteren konzentrieren.

Welche Beziehung haben Sie zur Gesundheit im Allgemeinen?

Ich achte sehr auf meine Gesundheit, aber nicht zwanghaft, sondern versuche vielmehr, so fit wie möglich zu bleiben. Wir ignorieren es oft, aber der Job des Regisseurs ist sehr körperlich. Während der Dreharbeiten schlafen wir wenig, wir stehen im Morgengrauen auf, wir gehen spät zu Bett, die Arbeitstage sind sehr lang … Beim Filmen geht es nicht darum, vor dem Bildschirm zu sitzen, es erfordert viel körperlichen Einsatz: Gehen Sie auf Entdeckungsreise, rennen Sie von Set zu Set oder helfen Sie sogar den Requisiteuren beim Möbeltransport … Wir sind ständig in Bewegung. Normalerweise verliere ich in diesen Phasen viel Gewicht und versuche, meine Energie so zu verwalten, dass ich Höchstleistungen erbringen kann.

Wie erreichen Sie das?

Erstens bin ich berufsbedingt von den Versicherungen dazu verpflichtet, vor Dreharbeiten einen Gesundheitscheck durchzuführen. Dies ermöglicht Ihnen eine regelmäßige Bestandsaufnahme. Von Zeit zu Zeit brauche ich auch eine Sitzung beim Osteopathen, um die am Set angesammelten Verspannungen zu lösen. Um in Bestform zu sein, bedarf es auch einer ausgewogenen Ernährung und gutem Schlaf. Wenn ich nicht arbeite, praktiziere ich intermittierendes Fasten und lasse das Frühstück aus. Ich habe viele Vorteile davon, ich fühle mich „wacher“. Außerdem esse ich so wenig Zucker wie möglich.

Aber wenn ich arbeite, ist es manchmal schwierig, dauerhaft eiserne Disziplin aufrechtzuerhalten, weil der Job als Regisseur einen großen sozialen Aspekt hat. Wir sind auch Teamleiter und festliche Abende sind für den Gruppenzusammenhalt unerlässlich … mit all dem Übermaß, das sie mit sich bringen! Ich nähere mich der 50 und habe das Gefühl, dass mein Stoffwechsel anders ist, dass meine Erholungsfähigkeit nicht mehr optimal ist als vor ein paar Jahren.

Haben Sie ein schuldiges Vergnügen? Eine schlechte Angewohnheit, die Sie nur schwer ablegen können?

Früher habe ich viel Kaffee getrunken, aber ich habe damit aufgehört! Es mag ein Klischee sein, aber Kino ist eine Branche, in der wir literweise Kaffee konsumieren. Als ich aufhörte, wurde mir klar, dass ich es überhaupt nicht brauchte, um in Form zu bleiben. Jetzt setze ich auf Tee, er ist gesünder!

Ihr Job muss Stress verursachen. Wie schaffen Sie es?

Tatsächlich ist es ein Job, bei dem viele Fristen einzuhalten sind. Einen Film zu machen bedeutet, ständig Kompromisse einzugehen, aber ich schaffe es gut, mit Stress umzugehen. Ich brauche Momente der Pause, in denen ich frische Luft schnappe, eine Stunde spazieren gehe, abschalte. Ich bespreche den Tag und die laufenden Projekte, manchmal rede ich laut mit mir selbst… das gibt mir die Möglichkeit, Luft zu machen, und ich fühle mich danach viel besser! Erfahrung hilft sicherlich, insbesondere meine Erfahrung in der Werbung, die ein noch angespannterer Sektor ist als das Kino.

Erleben Sie nach diesen intensiven Drehphasen einen „tiefen“ Moment?

Ja, es gibt immer eine Gegenreaktion, einen kleinen Blues, der einsetzt, wenn man mit hundert Meilen pro Stunde in dieser Blase ist. Der Stopp am Ende eines Shootings ist ziemlich brutal und kann sehr destabilisierend sein. Diese Phase kann ich jetzt, da ich eine Familie habe, besser meistern. Ich habe keine wirkliche Pause, weil wir sofort in die Dynamik des Alltags eintauchen! Und dann habe ich noch viele berufliche Projekte in der Entwicklung. Ich bleibe nie lange untätig.

Hat das Kino Ihrer Meinung nach therapeutische Wirkung?

Kunst und insbesondere das Kino sind eine Möglichkeit, die Welt zu verstehen, aber auch zu lernen, uns selbst besser kennenzulernen. Filme haben die Fähigkeit, zu unserem Unbewussten zu sprechen und bestimmte Gefühle zu wecken. Persönlich bin ich ein sehr sensibler Mensch, ich weine sehr leicht vor einem Bildschirm. Ich mag es, es ist eine Art Ventil, das mir das Gefühl gibt, leichter zu sein. In diesem Sinne denke ich, dass Kino tatsächlich therapeutisch sein kann.

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Veröffentlicht in Zeitschrift Planète Santé Nr. 55 – Dezember 2024