„Spiel mit dem Feuer“, „Der Tapfere“, „Typischer Emil“

„Mit dem Feuer spielen“

Pierre hat zwei Söhne und zieht sie alleine groß. Während der Jüngste, Louis, in seinem Studium erfolgreich ist und einen im Voraus festgelegten Weg einschlägt, ist der Älteste, Fus, problematischer. Alles beginnt mit einem Gerücht, das Pierre während eines Arbeitstreffens hört. Sein Ältester verkehrte regelmäßig in einer rechtsextremen Gruppe. Aber woher wissen wir, ob es die Wahrheit ist? Dazu beobachtet Pierre und findet schließlich heraus, dass Fus tatsächlich in eine Radikalisierung verfällt. Also versucht er, mit ihm zur Vernunft zu kommen. Doch es ist zu spät und Fus wird erwischt.

Dieser neue Film der Coulin-Schwestern setzt auf Nüchternheit und Beobachtung und vertritt die Sichtweise des Vaters Vincent Lindon, der in Venedig zu Recht mit einem Schauspielpreis ausgezeichnet wurde. Die Strenge und Komposition des Rahmens sowie die Ökonomie der Geschichte machen uns mit einem Drama vertraut, in dem jeder Teil das, was zuvor konstruiert wurde, verstärkt. Indem er sich in ein von seinen eigenen Dämonen erzeugtes Laster einschließt, komponiert Fus einen verlorenen Charakter, der seinem Vorbildbruder in jeder Hinsicht feindlich gegenübersteht.

Die dunkle Seite für Benjamin Voisin, die helle für Stefan Crepon, zwei unvereinbare Tendenzen, die nur Blutsbande bewahren können. Das eine ist der Spiegel des anderen, wie zwei Seiten derselben Existenz, mit dieser Frage, auf die „Playing with Fire“ keine Antwort gibt: Wie kommen wir dazu, uns der extremen Rechten anzuschließen? Hell.

Notiz: ***

•= hasserfüllt, °= auf eigene Gefahr, *= gut, **= interessant, ***= ausgezeichnet, ****= Meisterwerk

„Jane Austen hat mein Leben ruiniert“

Das Überraschendste an diesem Film von Laura Piani ist sein Titel. Allerdings verbirgt es hinter seinem respektlosen Äußeren die sentimentalen Fragen einer jungen Buchhändlerin, deren Liebesleben eine Wüste ist, während sie von einer Romanze mit Jane Austen träumt. Obwohl Camille Rutherford seit fast fünfzehn Jahren filmt, wird sie selten hervorgehoben und spielt noch seltener eine Hauptrolle. Sie übt ihre diskrete Präsenz aus und prägt das gesamte Filmmaterial mit ihrer kontrastreichen Persönlichkeit. Es trägt dazu bei, die sehr französisch-französische Prägung des sentimentalen Dramas freizulegen, ein Genre, das trotz der Bemühungen mehrerer Autoren, von Emmanuel Mouret bis Jean-Pierre Améris, kaum erneuert wird.

Eine weitere bemerkenswerte Tatsache: Laura Piani haucht dieser Komödie englischsprachige Nuancen ein, was ihre Vergangenheit als Buchhändlerin im Shakespeare & Co-Laden in Paris erklären könnte. Es handelt sich also letztendlich um eine sehr literarische und auf Dekonstruktion basierende Form, die der Autor zeigt und nebenbei dem hervorragenden Pablo Pauly eine wichtige Rolle zuweist.

Notiz: **

•= hasserfüllt, °= auf eigene Gefahr, *= gut, **= interessant, ***= ausgezeichnet, ****= Meisterwerk

„Typisch Emil“

Emil Steinberger allein. Auf diese Weise könnten wir diesen Dokumentarfilm zusammenfassen oder definieren, der uns das Leben und Werk des zweifellos berühmtesten Komikers der Schweizer Szene offenbart. Es fehlt keine Episode, mehrere Archivdokumente dienen als Erzählstrang, und am Ende verstehen wir, auch wenn in diesem Film von Phil Meyer keine Analyse in diese Richtung unternommen wird, die extreme Popularität dieses Mannes, der mit 92 Jahren weiterhin mit Projekten spielen.

Der klassische Aufbau des Dokumentarfilms ist hier willkommen. Der Regisseur versucht niemals, Höhe zu gewinnen oder sich von seinem Motiv zu distanzieren. Ob auf der Bühne oder bei den Knies, Emil bleibt im Mittelpunkt des Geschehens, ein von der Vorsehung kommender Komiker, den das Publikum schon immer vergöttert hat, auch in der Westschweiz, wo sprachliche Unterschiede fatal sein können.

Notiz: **

•= hasserfüllt, °= auf eigene Gefahr, *= gut, **= interessant, ***= ausgezeichnet, ****= Meisterwerk

„Der Mutige“

Wie kann eine Frau, eine Mutter, eine Nachbarin anderen, insbesondere denen, die ihr nahe stehen, beweisen, dass sie eine gute Frau ist? Jule (hervorragend gespielt von Ophélia Kolb, die derzeit in der Serie „Panda“ zu sehen ist) – so heißt sie – zieht ihre drei Kinder groß, so gut sie kann. Das heißt mit wenig Geld, wenig Hilfe, wenigen Mitteln.

Unter elektronischer Überwachung (aus welchem ​​Grund? Geheimnis) überschreitet sie manchmal die rote Linie, hält aber weiterhin dieser Existenz stand, die ihr nie einen Gefallen tut. Durch die Beobachtung erhält „The Courageous“ von Jasmin Gordon seine volle Bedeutung. Der Film ist sie, und die Bewegung, die sie ihm gibt, bestimmt seinen Rhythmus. Aus all diesen Gründen zu entdecken.

Notiz: ***

•= hasserfüllt, °= auf eigene Gefahr, *= gut, **= interessant, ***= ausgezeichnet, ****= Meisterwerk

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