Wir haben die Filme bewertet, vom schlechtesten (weniger gut) bis zum besten (absolutes Meisterwerk)

Die bevorstehende Veröffentlichung Von Furiosadie kommende ökologische Apokalypse … Jede Gelegenheit ist gut, zur Saga zurückzukehren Verrückter Maxdurch Ein Ranking.

Dank des kritischen Triumphs von Fury RoadGeorge Miller hat endlich die Kontrolle über die Saga zurückerlangt, die ihn bekannt gemacht hat: Verrückter Max. Der australische Filmemacher mit einer ebenso rauen Wie faszinierenden Karriere wird die Jugend und die Kämpfe seiner Heldin (früher gespielt von Charlize Theron und jetzt von Anya Taylor-Joy gesteuert) erzählen Furiosa: Eine Mad Max-Saga ab 22. Mai. Und in der Redaktion von Ecran Large zittern einige vor Ungeduld.

Denn die Saga ist für Miller und Mel Gibson nicht nur eine Möglichkeit, sich in Hollywood zu etablieren, oder eine einfache Studiolizenz. Es ist ein ziemlich einzigartiges Experimentierfeld in der Geschichte des Kinos, von Punk-Arthouse-Filmen bis hin zu großen Volksspektakeln. Unser Ranking hält kaum Überraschungen bereit, bietet aber vor allem einen hervorragenden Vorwand dafür Kehren Sie zu jedem Abschnitt zurück, vom schlechtesten zum besten (von gut bis extrem ausgezeichnet).

Schwer zu kochen

4. Mad Max 3: Beyond Thunderdome

• Veröffentlicht: 1985
• Dauer: 1h47

Besser als alle anderen

Die berüchtigte Stadt Bartertown, die charismatische Entity (gespielt von Tina Turner), die erbärmliche Master Bomb oder sogar der berühmte Thunderdome und seine Luftkämpfe … Der dritte Teil der Saga dürfte in dieser Rangliste durchaus der letzte sein, An starken Bildern und markanten Konzepten mangelt es nicht Jedoch. Auch die Idee, einen Teil der Handlung im dunklen und schmutzigen Untergrund zu entfalten, war nicht ohne Interesse, insbesondere um das Äußere im Vergleich dazu tragfähiger und weniger feindselig zu machen.

Das Gleiche gilt für die Darstellung der Entstehung einer neuen Zivilisation, die ihre verlassenen Großstädte zurückerobert, nachdem sie im ersten Teil eine Gesellschaft am Rande des Abgrunds und im Exil in der Wüste dargestellt hatte. Wie Entité sagt: „Da war die Wüste, da ist eine Stadt. Kommerz ersetzt Diebstahl. Es gab Verzweiflung, jetzt Hoffnung und Zivilisation“.

Aber diese neue Zivilisation basiert auf Blut, Herrschaft und einer schädlichen Reindustrialisierung, die nur den Countdown zum Aussterben neu starten würde.

Rennen bis zum Tod

Wenn der Film jedoch noch vorhanden ist willkommene Momente des Sadismus und der Fremdartigkeitist er unweigerlich gezwungen, mehr Kompromisse einzugehen und daher weniger radikal mit seiner Truppe verlorener und aufrichtiger Kinder umzugehen, die die Welt noch nie zuvor gekannt haben und daher keine Gefangenen einer tödlichen alten Lebensweise sind.

Wenn es an sich nicht schlecht ist, sagen wir es so Hoffnung und Zuversicht sind dafür weniger geeignet Verrückter Max dieser Zynismus und diese Trostlosigkeit.

3. MAD MAX

• Veröffentlicht: 1979
• Dauer: 1h28

Armer, einsamer Polizist

Wenn die Saga Verrückter Max einer der unantastbaren Eckpfeiler des postapokalyptischen Genres ist, vergessen wir oft, dass die erste Folge nur mit dem kleinen Zeh hineingetaucht ist. Das ist im Grunde das, was ausmacht der große Erfolg von George Millers erstem Versuch. Die Ära ist nicht wirklich festgelegt und das Wüstengebiet, das der Film erkundet, ist immer noch mit Straßen, Gebäuden und einem Anschein von Gesellschaft ausgestattet. Zum Besseren sieht jede Aufnahme wie eine leere Seite aus, die vom Horizont durchzogen ist Identifizieren Sie die immaterielle Angst vor einer Welt am Rande des Abgrunds.

Dieses zunächst vergrabene Sprudeln erklärt zweifellos die Faszination von Verrückter Max für unerträgliche Gewalt, die die Menschen in ihre Barbarei zurückführt, sobald sich das Blatt wendet. Die Fortsetzungen sind weniger fantasievoll, Der Film ist vor allem eine reine Tragödiewo der Geruch des Todes schließlich die Silhouette seines Antihelden und seines Autos als treues, ritterliches und rächendes Ross zeichnet.

*Musik von K 2000*

Natürlich können wir diesen ersten Teil verstehen, weil er ein Entwurf für Millers Ambitionen ist (ein schwindelerregender Entwurf, um es klarzustellen), oder auch wegen seiner anfänglichen Rezeption, der Empörung angesichts seiner Gewalt. Aber dieser Ansatz vergisst zweifellos, inwieweit George Millers Kino bereits im Entstehen begriffen war stören das Feld der Möglichkeiten aus redaktioneller Sicht.

Unterschwellige Bilder, perfekte Verbindungen, bedeutungsvolle Symbole (dieser Ball und dieser Schuh, die in dem Moment fallen, als Max’ Sohn zerquetscht wird), alles wird durch die Zusammenstellung der Aufnahmen zum Sinn gebracht der Schock, der Absturz und die Symbiose von Mensch und Maschine durch Geschwindigkeit.

2. MAD MAX 2: die Herausforderung

• Veröffentlicht: 1981
• Dauer: 1h35

Und immer noch beeindruckende Wasserfälle

Obwohl der erste Teil ein Riesenerfolg war, ist dies tatsächlich seine Fortsetzung der die Ästhetik der postapokalyptischen Science-Fiction im Kino theoretisiertewie es in der populären Vorstellung fortbesteht.

Die Wüste so weit das Auge reicht, die Kämpfe auf Leben und Tod um einen Kanisterboden, die vom Überleben geplagten Gesichter, die Lager des Krimskrams, die Banditenhorden in SM-Klamotten, die motorisierten Verfolgungsjagden und der einsame Straßenkrieger. zynisch… Alles ist schon drin Mad Max 2: Die Herausforderung, Werk der Demiurgen-Popkultur, das die Menschenfeindlichkeit des ersten Films an ihre Grenzen bringt. Die Menschheit wird auf eine Gruppe aufgeklärter Menschen reduziert, die Nach der Flüssigkeit suchen, die ihren Untergang verursacht hat. Das ist wirklich ihr Todesröcheln, denn sie klammert sich an die letzten Relikte der Autoindustrie in einer Welt, in der die Natur zuerst unterging.

Ein Star ist geboren

Aber was macht Herausforderung George Millers erstes wahres Meisterwerk, es ist natürlich seine Inszenierung. Der Filmemacher lässt sich von der einfachen Struktur des Westerns inspirieren und entwirft einen Kinoraum, der sowohl äußerst offen als auch streng unterteilt ist und in dem die Weite der Wüste und der Druck der Verrückten, die sie bevölkern, koexistieren.

Zumindest bis zur unvermeidlichen Konfrontation, fast 15-minütige, umwerfende Verfolgungsjagd der Lesbarkeit, die Nebenhandlungen innerhalb des Chaos und der Flammen abschließt. Jeder Plan löst den nächsten in einem auf den Millimeter genau konfigurierten Mechanismus aus. Am Ende bleibt nur zerknittertes Metall und die Unmöglichkeit, es besser zu machen … Außer George Miller selbst.

1. MAD MAX: Fury Road

• Veröffentlicht: 2015
• Dauer: 2 Stunden

Ein wegweisendes Management praktischer und digitaler Effekte

Nach Jahrzehnten voller Fehlstarts und Kämpfe Mad Max: Fury Road wurde mit Schmerzen geboren. Dies war notwendig, um den Höhepunkt des ästhetischen Programms zu erreichen Verrückter Max. Besser: ihre Orgasmus-Supercompilation.

Von der Beschreibung einer Zukunft, die auf industriellen Untertönen (Kofferwörtern) ruht, bis zum Vermächtnis von Buster Keaton, hier umso offensichtlicher, je mehr das Szenario das Vorbild von aufgreift Généra-MechanikerDERMillers Ambitionen wurden verwirklicht ein visuelles und akustisches Fest So etwas hat Hollywood seit Ewigkeiten, wenn nicht für immer, nicht mehr gesehen.

Gegen den Strom der Diktatur der „Fans“ rennt Hollywood dann direkt in die Wand (es war im selben Jahr). Star Wars 7 Und Jurawelt) definiert der Regisseur sein Universum neu, ohne sich mit der geringsten Chronologie zu belasten, und verfeinert es gleichzeitig, bis es sein wesentliches Thema erreicht: Bewegung. Was ihn interessiert, ist nicht irgendeine Nostalgie, sondern die kinetische Kraft, die es uns ermöglicht Erzählen Sie eine Geschichte, ohne ihre Charaktere überhaupt zum Sprechen zu bringenund zwar so sehr, dass Max die gesamte erste halbe Stunde lang einen Maulkorb trägt, ein wildes Biest (Tom Hardy auf dem Höhepunkt seiner Karriere), das kurz davor steht, alles zu zerstören.

Und Charlize Theron, kaiserliche Kaiserin

Abgesehen von der Handlung, die ohnehin den größten Teil des Spielfilms einnimmt, sind die Worte selten und einfach. In Aktion sind sie fast nicht vorhanden. Verbindungen werden jedoch im Handumdrehen geknüpft, durch einen Schlag auf die Motorhaube oder auf eine Metronomstange, die mit voller Geschwindigkeit in die Wüste geworfen wird.

Fury Road Er sagt es nicht, er zeigt es. Es zeigt ein dreifaches Streben nach Emanzipation, das sich wider Willen in triumphale Rache verwandelt, einen Kern der Menschheit, der inmitten des Chaos schwankt. Es zeigt, dass das amerikanische Mainstream-Kino immer noch Anspruch darauf haben kann die Vorherrschaft der Inszenierung.