Noch ein Neues aus der Vergangenheit, das ohne Vorwarnung auf unsere Bildschirme platzt, erfüllt vom unwiderstehlichen Charme der heroischen und sexy Epochen, als Codes zusammenbrachen und Unterschiede anfingen, cool zu werden. Aber wahrscheinlich nicht genug für einen so untypischen Film wie Buschmann wurde Nach den Dreharbeiten in den Jahren 1968–1969 veröffentlicht.
Grob gesagt könnten wir es einer damals fruchtbaren Bewegung gleichsetzen, dem Cinema Verite, das Dokumentarfilm mit Fiktion verbindet. Das Verhältnis des Filmemachers David Schickele zu seinem Thema und sogar zum Kino im Allgemeinen könnte mit dem von Jean Rouch verglichen werden, der vom ethnografischen Dokumentarfilm kam. Nach dem Wenden Gib mir ein Rätsel In Nigeria improvisierte Schickele in San Francisco eine Fiktion mit einem der Statisten des Dokumentarfilms, Paul Eyam Nzie Okpokam, der in die USA kam, um zu unterrichten und zu studieren. Wir entdecken ihn, wie er barfuß über eine Autobahn läuft und seine Turnschuhe auf dem Kopf balanciert.
Eine Art, seine Natur als Buschmann zu behaupten, ein Mann vom Land in Afrika, im Gegensatz zur westlichen Stadtwelt, wo er seine Gamaschen (wenig abgenutzt) mit amüsiertem und leicht spöttischem Blick hinter sich herzieht. Neben dem sanften Schlag ins Gesicht, den der Film dem umgebenden Rassismus und der Abschwächung der Besonderheiten schwarzer Amerikaner versetzt, zeichnet sich der Film durch seine Form aus.
Die Einbeziehung von Drehunfällen in die Handlung
Mit einer freien Konstruktion und einem pikaresken Modus – den Wanderungen und zufälligen Begegnungen von Paul, der hier in Gabriel umbenannt wird – wahrt der Film die Distanzierung auf mehreren Ebenen. Erstens mit dem Voice-Over. Dann mit dem immer wiederkehrenden Einzug dokumentarischer Passagen über das Stammesleben in Nigeria, die als Hinweise auf Gabriels Herkunft dienen; Für ihn ist es keine zweite Frage der Integration oder Assimilation.
Er ist das Gegenteil des Klischees des glückseligen Afrikaners, der den Westen wie ein schimmerndes Fenster betrachtet. Er lässt sich nicht täuschen und lacht über diese verschönernde Welt, in der er wie ein Dilettant reist, wie ein zeitgenössisches Äquivalent von Huron von Voltaire der Ingenu) mit offenen Augen. Fast ein Cousin des Helden von Satzgleichzeitig gefilmt.
So weit will er sicher nicht gehen und macht sich lieber über die kalifornischen Eigenheiten lustig, indem er von Mädchen zu Mädchen geht, von einem schwarzen Mädchen aus LA, das ihn kaum versteht, zu einer bürgerlichen Blondine auf der Suche nach Dschungelfieber und einem unbeschreiblichen Schwulen begegnet , verkörpert vom zukünftigen Star vonRadiergummivon David Lynch, Jack Nance.
Dokumentarische Satire, Buschmann bezieht seine Modernität aus der Einbeziehung von Drehunfällen in die Handlung, von denen der lähmendste ist: die Flucht der Hauptfigur. Alles kommt zum Stillstand, als Gabriel/Paul plötzlich von der Polizei verhaftet – unter dem Vorwurf falscher Terrorpläne –, eingesperrt und dann abgeschoben wird. Der Filmemacher erklärt im Off, warum er den Film unterbrechen und dann kürzen musste. Dieser plötzliche Eingriff der Realität, der zweifellos der wahre Grund für die Nichtverbreitung dieses unvollendeten Werkes ist, gibt genau das Buschmann all seine Neuheit und Einzigartigkeit.
Buschmannvon David Schickele, USA, 1971, 1 Stunde 15
