„Mein schlimmster Feind“, „Das Leben nach Ann“, „Alle Farben der Welt“, „Wie ein Montag“ …

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DIE MORGENLISTE

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Augusto Gongora und Paulina Urrutia in „Ewige Erinnerung“. PIFFLMEDIEN

Diese Woche kommen zwei Dokumentarfilme von Mehran Tamadon in die Kinos, in denen der Filmemacher Schauspieler oder ehemalige Opfer die in iranischen Gefängnissen erlittenen Misshandlungen nachstellen lässt. Aber auch das Porträt eines New Yorkers in den Dreißigern, der in einem langweiligen Leben steckt, das die Praxis des BDSM-Sex nicht aufpeppt, eine Komödie unter anderem, die auch mit verstörenden, verbotenen oder behinderten Liebesgeschichten einhergeht.

Haben

„Mein schlimmster Feind“ und „Wo Gott nicht ist“: Mehran Tamadon versucht, die Gewalt des iranischen Regimes zu bannen

Obwohl Mehran Tamadon seit seiner Jugend in Frankreich lebt, ist er eng mit der Moderne des iranischen Kinos verbunden und liebt nichts mehr als formale Experimente, das Verdrehen von Formen und Bedeutungen. Als Kampfdokumentarfilmer machte er sich 2007 auf den Weg, sich zu treffen Bassidji, dieser Miliz junger Märtyrer, die auf das irakische Schlachtfeld gerufen wurden. Im Jahr 2014 stellte er sich vor iranisch sich für zwei Tage mit vier Mullahs in seinem Haus einzuschließen, nur um die Tugenden eines gesunden Dialogs mit dem Feind zu erleben.

Mein schlimmster Feind (veröffentlicht am 8. Mai) und Wo Gott nicht ist (15. Mai) gehen noch einen Schritt weiter. Im ersten Teil bittet er Landsleute wie ihn, die in Frankreich im Exil leben, in einem gefilmten Verhör die Handlanger des Regimes zu spielen, in dem er das Versuchskaninchen ist, und dann mit diesem Film im Iran aufzutreten, um die dortigen Sicherheitsdienste davon zu überzeugen, sich darin wiederzuerkennen , der erste Schritt zu einer heimlichen Reue, nach der er sich sehnt.

Um die Frage der Simulation wieder in den Beruf zu bringen, Wo Gott nicht existiert verwendet einen etwas traditionelleren Prozess und bittet ehemalige Missbrauchsopfer, ihre Zeit in iranischen Gefängnissen nachzustellen. Obwohl der Film in einem Depot in einem Pariser Vorort eingesperrt ist, nutzt er eine Art körperliche und verhaltensbezogene Erinnerung an die Charaktere. Zwei Männer und eine Frau zeugen hier aus Erlebnissen und in deutlich unterschiedlichen Lagen, die jedes Mal auffallende Emotionen hervorrufen. J.Ma.

Französische Dokumentarfilme von Mehran Tamadon (1h22 und 1h52).

„Leben nach Ann“: Joanna Arnows kleines Theater des Unbehagens

Gibt es auf dem gut regulierten Markt des amerikanischen Kinos noch Platz für diese kleinen, verdrehten und nicht klassifizierbaren Filme, für die das Feld der Unabhängigkeit lange Zeit großzügig war? Leben nach Ann beweist es, indem er sich in der Tradition der New Yorker jüdischen Komödie auf eine Art abfälliges Selbstporträt einlässt. Diejenige, die sich für diese Übung eignet, ist Joanna Arnow, eine junge Filmemacherin, die sich nicht damit zufrieden gibt, das Schreiben, die Regie und den Schnitt ihres Films zu übernehmen, sondern sich in der Haut ihrer Heldin und dem Bild einer unkonventionellen Sexualität auf die Bühne stellt .

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