Ein halbes Jahrhundert „Young Frankenstein“

Du bist ein Mel Brooksmit gerade einmal fünf Jahren, hätten sie ihn nicht ins Kino mitgenommen, um sich das anzusehen Frankenstein Wäre die Welt heute mit seinem Bruder ein grauerer und weniger ironischer Ort? Unmöglich zu wissen. Aber vielleicht hätten wir es nicht getan Der junge Frankensteindiese Komödie, die das klassische Horrormonster der 30er Jahre nahm und es in einen Wirbelsturm aus Gelächter tauchte. Brooks entweihte den Mythos mit seiner charakteristischen Respektlosigkeit und schuf so einen weiteren Klassiker.

Veröffentlicht am 15. Dezember 1974, Der junge Frankenstein entstand aus dem gemeinsamen Genie von Brooks und seinem kreativen Komplizen Gene Wilder. Wilder mit seiner verrückten Mähne und der unterschwelligen Zärtlichkeit spielte in dem Film nicht nur die Rolle des Frederick Frankenstein – „ausgesprochen Fronkensteen“ –, sondern war auch Co-Autor des Drehbuchs mit dem Regisseur. Die Idee stammte von Wilder und entstand zwischen den Drehpausen von „Hot Saddles“. Und obwohl die Führungskräfte darauf bestanden, Wilder zu ersetzen, ignorierte Brooks getreu seinem Instinkt den Druck und riskierte seinen Freund.

Das Ergebnis war eine wahnsinnige Hommage an die Horrorfilme der 1930er Jahre, insbesondere an Frankenstein von James Whale (1931), was wiederum eine Bühnenadaption von Mary Shelleys Roman war. Und hier hören wir auf. Shelley, diese junge Engländerin mit gotischer Fantasie, hat sie erfunden.moderner Prometheus” im Sommer 1816 am Genfersee, während sie Nächte voller Gruselgeschichten mit ihrem Ehemann Percy, Lord Byron und John Polidori verbrachte. Was Shelley sich nicht hätte vorstellen können, ist, dass das Monster seines Albtraums mehr als ein Jahrhundert später dies tun würde wieder auferstehen, dieses Mal um uns zum Lachen zu bringen.

Von Shelley bis Brooks: ein Monster mit tausend Gesichtern

In Der junge Frankenstein, Gene Wilder spielt FriedrichEnkel des berüchtigten Victor Frankenstein. Als Universitätsprofessor mit ausgeprägter Abneigung gegen seine Abstammung erbt Frederick das Schloss seines Großvaters in Siebenbürgen und erliegt trotz seines anfänglichen Widerstands schließlich der Versuchung, in die Fußstapfen seines Vorfahren zu treten. Begleitet von einem unvergesslichen Gefolge – dem Buckligen Igor (Marty Feldmanmit ihrem funkelnden Blick), die strahlende Inga (Teri Garr) und die düstere Frau Blücher (Cloris Leachman) – unternimmt Friedrich das Experiment, eine Leiche wieder zum Leben zu erwecken. Das Ergebnis: ein liebenswertes Monster, gespielt von Peter Boyle, der mit seinem Schöpfer in einer Szene, die wie guter Wein gealtert ist, Puttin’ on the Ritz singt und tanzt.

Brooks und Wilder fanden eine perfekte Balance zwischen Hommage und Parodie. Der Film wurde in Schwarzweiß gedreht, um die Atmosphäre klassischer Horrorfilme einzufangen, und das Labor, das auf der Leinwand erscheint, ist das gleiche, das James Whale in seiner Version von 1931 verwendet hat. Dieses Detail ist mehr als ein Augenzwinkern, es ist eine Liebeserklärung fürs Kino. “Ich wollte, dass sich alles authentisch anfühlte, auch wenn es eine Komödie war„Sagte Brooks.

Die Kunst, über Mythen zu lachen

Brooks‘ Komödie hat die Kraft, etwas Heiliges in einen absurden Karneval zu verwandeln, ohne seine Essenz zu verlieren. In Der junge Frankensteinder Humor trivialisiert niemals die ursprüngliche Erzählung; vielmehr die Macht. Das Geschöpf bleibt ein Spiegelbild der Menschheit: missverstanden, abgelehnt, aber verzweifelt auf der Suche nach Verbindung. Und während komische Unfälle und visuelle Gags die Seele des Films sind, hat sein Monster eine subtile Melancholie, eine Menschlichkeit, die Peter Boyle vermittelt zart.

Aber andererseits ist dies eine Komödie von Mel Brooks, und es gibt jede Menge urkomische Momente. Der bucklige Igor, der jedes Mal, wenn er auf der Leinwand erscheint, die Seite seines Buckels wechselt. Die finstere Frau Blücher, deren Name Pferde vor Angst wiehern lässt. Oder die Szene, in der Wilder und Boyle sich einer unerwarteten Musiknummer hingeben, die ebenso lächerlich wie herrlich ist.

Ein unsterblicher Erfolg

Der Film, der weniger als drei Millionen Dollar kostete, spielte 90 Millionen ein und etablierte sich nach Angaben des American Film Institute als eine der besten Komödien der Geschichte. Das Erbe von Der junge Frankenstein Es enthält auch eine musikalische Adaption für den Broadway und eine Vielzahl von Hommagen und Parodien, die seinen nachhaltigen Einfluss verdeutlichen.

Im Jahr 2023 ließ der Dokumentarfilm „Remembering Gene Wilder“ die Erinnerung an den 2016 im Alter von 83 Jahren verstorbenen Schauspieler wieder aufleben. Mel Brooks, der im Jahr 2024 98 Jahre alt wird, blickte mit der Mischung aus Humor und Nostalgie, die ihn auszeichnet, über seinen Freund zurück: „Ich habe viel geweint, als Gene starb. Aber wie er sagen würde, die Show muss weitergehen. Und für mich ist das Geheimnis, 98 zu erreichen, einfach: nicht sterben.“.

Das Monster lebt noch

50 Jahre nach der Uraufführung Der junge Frankenstein bleibt ein komödiantisches Meisterwerk, ein Beispiel dafür, wie Humor selbst die ältesten Mythen wiederbeleben kann. Der Satz „Es lebt!„Erklingt nicht nur als Dr. Frankensteins Triumphschrei, sondern auch als Erinnerung daran, dass Geschichten niemals sterben, wenn sie mit Liebe und Kreativität erzählt werden.

Brooks‘ Kino ist mit seiner Fähigkeit, über das Feierliche zu lachen und das Absurde zu etwas Brillantem zu machen, das filmische Äquivalent des Blitzes, der dem Monster Leben einhaucht. Es ist ein Funke Genie, der die Leinwand erleuchtet, Normen in Frage stellt, die Klassiker entweiht und uns daran erinnert, dass es in der Kunst – wie im Leben – immer Raum zum Lachen gibt.

Wo kann man „Young Frankenstein“ sehen?

Der junge Frankenstein kann bei Amazon Prime Video gekauft oder ausgeliehen werden. Benutzer können über die Plattform auf diese klassische Komödie unter der Regie von Mel Brooks zugreifen, die die berühmte Frankenstein-Figur parodiert.