Dune: Prophecy-Rezension – ein aufregend anderer Science-Fiction-Film, der auf allen Ebenen von Frauen dominiert wird | Fernsehen

WWillkommen in der Schwesternschaft – zu gleichen Teilen Nonnenkloster, Abschlussschule, Hellseher-Gymnasium und politischer Thinktank. Geleitet von weisen älteren Damen in schlichtem Schwarz, die impulsive junge Frauen zu den weisen Anführerinnen der Zukunft ausbilden, besteht ihr Projekt darin, eine Heldin heranzubilden, die den Heimatplaneten der Schwesternschaft sowie alle benachbarten Planeten regieren kann. Es könnte die Menschheit retten.

In 10 Jahrtausenden wird die Schwesternschaft zur Bene Gesserit werden, einer Gruppe von Frauen mit beeindruckenden Fähigkeiten zur Gedankenkontrolle, die in Frank Herberts Buch Dune von 1965 und seinen Verfilmungen eine Rolle spielen: Rebecca Ferguson, Charlotte Rampling und Léa Seydoux spielten BG-Mitglieder in Denis Villeneuve-Filme. Dune: Prophecy – ein sechsteiliges Drama, das, vage kontrovers, nicht von Herberts eigenen kanonischen Schriften, sondern von einem Spin-off-Buch inspiriert wurde, das 2012 von seinem Sohn Brian mitgeschrieben wurde – liefert die Gründungsgeschichte der Bene Gesserit.

Bevor wir uns jedoch in den Korridoren, Bibliotheken und Dojos der Schwesternschaft niederlassen können, müssen wir uns mit der Hintergrundgeschichte auseinandersetzen. Vor zwei Generationen tobte ein Krieg zwischen intelligenten Maschinen und Menschen – in der Folge erließ die Oberin der Schwesternschaft eine ernste Todeserklärung, in der sie vor einer Abrechnung, einem schrecklichen Urteil einer tyrannischen Macht warnte. Nur ihre ernannte Nachfolgerin Valya Harkonnen konnte es verhindern. Nun plant Valya die Übernahme des Imperiums, der Regierung der Region, zu einer Zeit, in der ihr Anführer, Kaiser Corrino, durch militärische Missgeschicke geschwächt ist. Doch gerade als sie den großen Schritt der Schwesternschaft plant, scheint die Abrechnung gekommen zu sein.

Dune: Prophecy, entwickelt von Alison Schapker und Diane Ademu-John, wird auf allen Ebenen von Frauen dominiert. Neben den weiblichen Anführern der Gemeinschaft sind auch Schlüsselfiguren wie die rebellische Doppelagentin Mikaela (Shalom Brune-Franklin), die mächtige hellseherische „Wahrheitssagerin“ Kasha (Jihae) und die aufrührerische alte Flamme des Kaisers, Francesca (Tabu), Frauen wäre in einer Show wie dieser undenkbar gewesen, wenn sie vor 20 oder sogar 10 Jahren ausgestrahlt worden wäre, obwohl umgekehrt ein Ungleichgewicht zwischen den Geschlechtern unbemerkt geblieben wäre.

Aber ihre Kritik am Patriarchat, wo die Männer, die die Macht haben, dazu verleitet werden, Krieg zu führen, um persönliche Schwächen auszugleichen, ist subtil – ebenso wie jede Einschätzung der Dynamik eines rein weiblichen hierarchischen Establishments. Im Kern ist Dune: Prophecy eine Fantasy-Saga wie jede andere, wenn auch mit etwas mehr Nachdenklichkeit und viel weniger Machismo.

Das Drama dreht sich um die Beziehung zwischen Valya (Emily Watson) und ihrer Schwester und Stellvertreterin Tula (Olivia Williams), Geschwistern, deren Temperament so stark ist, dass es immer wieder zu Reibereien kommt, aber nicht genug, um sie zu spalten. Valya ist die Anführerin, rastlos ehrgeizig, ihr Mitgefühl verbirgt sich hinter mehreren Schichten hart erkämpften Realismus; Tula ist ihr Gewissen, ihr fehlt der Killerinstinkt ihres älteren Geschwisters und sie versucht immer, ihn zu zügeln, ohne es notwendigerweise gänzlich zu missbilligen. Watson und Williams, der eine stählerne, aber sanftmütige und der andere das Gegenteil, greifen genau ineinander: Man entspannt sich in der schieren Qualität beider Darbietungen, wann immer sie zusammen auf der Leinwand zu sehen sind.

Das Zusammenspiel zwischen Imperator Corrino (Mark Strong), einem Armeeangehörigen, der darauf besteht, das Sagen zu haben, aber in entscheidenden Momenten schwankt, und seiner schlaueren Frau Natalya (Jodhi May), die sich danach sehnt, die Macht zu übernehmen und ein paar Leute hochzuwerfen in der Luft, ist ebenfalls faszinierend. Aber reichen diese zarten Kontraste aus, insbesondere wenn die frühen Episoden eine Menge Darstellung und Aufbau der Welt zu bewältigen haben, von denen das meiste verbal geschieht? In den frühen Episoden gibt es zwar verräterischen Sex und ein paar schlimme Todesfälle, aber selbst die Schicksalsschläge sind intellektueller Natur: Die Verdammten treffen ihr Schicksal, indem sie Visionen haben, die so lebendig sind, dass sie sich als tödlich erweisen, oder – wenn der Mörder mit ihnen im Raum ist – durch von einem Gegner mit stärkeren mentalen Kräften zum Sterben gewillt sein.

Mit einem Großteil der Dialoge über übernatürliche Einsichten, kryptische Prophezeiungen, religiöse Überzeugungen und politische Strategien fühlt sich „Dune: Prophecy“ manchmal wie eine Show an, in der die Leute mehr darüber diskutieren, was geschehen ist und geschehen wird, als dass sie die Dinge selbst in die Tat umsetzen. Der Film verlangsamt sich noch weiter, als er zunächst in einer einleitenden Einleitung die jungen Erwachsenen Tula (Emma Canning) und Valya (Jessica Barden) kurz vorstellt und später in Szenen, in denen es darum geht, etwas hinzuzufügen, was noch nicht gezeigt wurde, wieder auf diese frühere Zeitleiste zurückspringt vom älteren Ich der Charaktere.

Dune: Prophecy sieht großartig aus, mit seinem klaren monochromen Stil und seiner angenehm fremden Architektur, wobei letztere auf den Haarnadelkurven basiert, die durch die Titelschrift der Franchise hervorgerufen werden. Die Welt, die es aufbaut – intensiv, intellektuell, gnadenlos meritokratisch und doch mit etwas Unvorhersehbarem und Übernatürlichem angereichert – ist eine Vorlage für eine aufregend andere Art von Science-Fiction. Aber es muss noch einiges getan werden, um diesen zaghaften Anfang zu überwinden.