UEine kurze Tour im Jura, dem Land der Grafschaft, ist mit dabei Zwanzig Götterder erste Film von Louise Courvoisier, der uns in die Fußstapfen des 18-jährigen Totone führt. Um die Schulden seines verstorbenen Vaters zu begleichen, kommt ihm die Idee, am Wettbewerb um den besten Landkreis der Region teilzunehmen. Seinerseits Weihnachten am Miller’s Point lässt uns in einer sorgfältig beobachteten Familienchronik in die Atmosphäre der Feierlichkeiten zum Jahresende eintauchen. Wir wechseln das Register mit Frauen auf dem Balkonzweiter Film hinter der Kamera von Noémie Merlant, der uns in Begleitung von Nicole (Sanda Codreanu) und Ruby (Souheila Yacoub) auf ein lustiges Abenteuer entführt.
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Für Tolkien-Fans: Machen Sie Platz für das Prequel Der Herr der Ringe: Krieg der Rohirrim, Animationsfilm abgeleitet von Herr der Ringe. Endlich drin Saint-Ex, Louis Garrel schlüpft in die Rolle von Antoine Saint-Exupéry, der sich in den 1930er Jahren – der Ära der Aéropostale – auf die Suche nach seinem Freund, dem Piloten Henri Guillaumet (Vincent Cassel), machte, der in den Anden verschwunden war.
Zwanzig Götter ✭✭✭✭
Dieser Film!
Louise Courvoisier ist 30 Jahre alt, stammt aus dem Dorf Cressia im Jura und ist Tochter von Künstlern, die Bauern wurden. Sie kennt die ländliche Welt gut, von der sie in ihrem ersten Film Jean Vigo eine realistische, erdige und kuhlastige Vision vermittelt Preis 2024. Ein Wunder der Natürlichkeit und rohen Poesie, mit schleppendem Akzent, in dem sie einen wissenden Blick auf Totone wirft, 18 Jahre alt, ein guter Kerl aus dem Jura, nervöses Karottenhaar, Schläger, ein bisschen wie ein Dieb und mit einem starken Charakter. Wenn er nicht gerade Bier trinkt, nackt auf Tischen tanzt und mit seinen Freunden herumtollt, streift er mit dem Motorrad durch die Landschaft und flirtet mit der örtlichen Bäuerin Marie-Lise. Nach dem plötzlichen Tod seines Vaters, einem Käser, verkraftet Totone den Schock, sieht sich jedoch mit Schulden und seiner siebenjährigen kleinen Schwester konfrontiert.
Wie komme ich da raus? Käse ist seine Rettung. Warum nicht am Wettbewerb um den besten Landkreis der Region teilnehmen und 30.000 Euro gewinnen? Zwanzig Götternicht einfach! Totone glaubt daran. Wir auch. Mit dieser sehr einfachen Geschichte, die man im Untertitel „Mit 20 auf dem Land sein“ könnte, wählt Louise Courvoiser das Scope-Format und entführt uns in eine Art Neo-Western mit rauen Charakteren und großartigen Landschaften. Als Familie mit seinen beiden Brüdern, seiner Mutter und seiner Schwester gegründet, Zwanzig Götter trifft durch die Natürlichkeit der Laiendarsteller, die in einem wilden Casting ausgewählt wurden, ins Schwarze. Im „echten“ Leben arbeitet Totone (Clément Faveau) auf einer Hühnerfarm und Marie-Lise (Maïwène Barthélémy) ist Bäuerin. Sie sind einfach wunderbar.
Weihnachten am Miller’s Point ✭✭✭
Weihnachtsgenuss
Seit Frank Capra und seinem legendären Das Leben ist schön (1946) bleiben die Amerikaner der Tradition des Weihnachtsfilms treu, der diesen entscheidenden Moment im Familienleben in einem mehr oder weniger bittersüßen Ton darstellt. Nach Winterpause von Alexander Payne letztes Jahr, machen Sie Platz für Weihnachten am Miller’s Pointein ebenso berührender wie nostalgischer Film von Tyler Thomas Taormina.
Wir sind auf Long Island – geografisch so nah an New York, aber von der Atmosphäre so weit weg – mit einem italienisch-amerikanischen Familientreffen zu Silvester. Um die Matriarchin Antonia (Mary Reistetter), die sichtbare Anzeichen eines geistigen und körperlichen Verfalls zeigt, gibt es fast zwanzig Menschen jeden Alters, deren individuelle Geschichten wir verfolgen (die Teenagerkrise des einen, das schwere Geheimnis, das der andere in sich trägt) sowie Kollektiv (die erwachsenen Kinder fragen sich, ob sie die Mutter in einem Altersheim unterbringen sollen). Es ist die Offenbarung eines wahren Talents des neuen amerikanischen Independent-Kinos.
Frauen auf dem Balkon ✭✭
Punk und Feministin
Noémie Merlant schlägt hart, aber manchmal ungeschickt zu Frauen auf dem Balkonsein zweiter Spielfilm hinter der Kamera nach dem sehr liebenswerten Meine Liebe, mon amour. Élise (Noémie Merlant), Nicole (Sanda Codreanu) und Ruby (Souheila Yacoub) teilen sich eine Wohnung in Marseille, erstickt von der Hitze eines sengenden Sommers. Fasziniert von ihrem hübschen Nachbarn, einem Fotografen, nehmen sie eine Einladung zu ihm nach Hause an. Die leichte Farce wird plötzlich absurd, fantastisch und blutig und nimmt den Zuschauer mit auf ein Abenteuer, das ebenso urkomisch wie verstörend ist.
Noémie Merlant nutzt ihre Erfahrungen, insbesondere die sexuelle Gewalt, die sie und ihre Angehörigen erlitten haben, um ein kathartisches Werk zu liefern, das sich auf eine rettende Schwesternschaft konzentriert. Mit einem überschwänglichen Stil spielt sie mit den Codes der Komödie und des Horrors und zeigt dabei eine Vorliebe für Vulgarität und Groteske. Die Körper der Heldinnen befreien sich von Normen: Sie fallen, schreien, lachen und furzen sogar. Vergewaltigungen in der Ehe werden auf der Leinwand nur selten thematisiert, doch sie werden direkt thematisiert. Aber weil das Drehbuch von Noémie Merlant, gemeinsam mit Céline Sciamma geschrieben, zu viel tun wollte, indem es Humor und Gesellschaftskritik vermischte (Geburt von Kraken, Porträt des brennenden Mädchens…), wird im Verlauf der Szenen immer heftiger. Schade, denn diese punkige und feministische Komödie hat einige gute Momente.
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Saint-Ex ✭✭
Minimalistisch
Im Jahr 1930 war Antoine de Saint-Exupéry zusammen mit seinem besten Freund und Piloten Henri Guillaumet Pilot der Aéropostale in Argentinien. Als er in den Anden verschwindet, macht sich Saint-Ex fünf Tage lang auf die Suche nach ihm und nimmt alles auf sich, um ihn mitten im Nirgendwo zu finden.
Für den in Patagonien geborenen Filmemacher Pablo Agüero ist diese historische Geschichte eine Gelegenheit, seine beiden Herkunftsländer Argentinien und Frankreich zu verbinden und wieder anzuknüpfen Der kleine Prinz seiner Kindheit. Daher der Vorwand seines Films, der eher ein poetischer Essay als ein realistisches Biopic ist, da er es vermeidet, tiefer in die Persönlichkeit dieser beiden historischen Figuren einzutauchen. Keine großartigen Abenteuerszenen oder historischen Rekonstruktionen, sondern eine Art traumhafte epische, mystische Reflexion.
Offensichtlich verleiht diese Art von narrativer Ausrichtung, unterstützt durch minimalistische Dialoge und ein Szenario, Saint-Ex von Louis Garrel und Guillaumet von Vincent Cassel nicht viel Tiefe, beide umgeben vom Kopf der Basis – gespielt von Diane Kruger, die es verdient hat besser als ihre Rolle als Schutzengel. Wenn sie das Zeug zu Helden haben, haben wir den unangenehmen Eindruck, dass sie die Nominierten für jedes Drama sind, in dem es um Mut, Überleben und Heldentum geht. Wir sind weit von der Intensität entfernt Nachtflug.
Was bleibt, sind die wunderschönen Bilder der Berglandschaften im Westen Argentiniens, das Dämmerungslicht des Fitz Roy (am Fuße des Saint-Exupéry-Gipfels) und die beeindruckenden Wolkenstürme. Es ist schön, aber etwas kurz.
Der Herr der Ringe: Krieg der Rohirrim ✭✭✭
Tolkien, eine japanische Modeanimation
Zehn Jahre später Der Hobbit: Die Schlacht der fünf Heere, Der Herr der Ringe kehrt – wieder – ins Kino zurück… auf Japanisch! Und warum eigentlich nicht? Peter Jackson, ewiger Regisseur/Produzent/Drehbuchautor der ersten beiden Trilogien, ist immer noch an dieser japanischen Version des Mythos beteiligt, aber hier wird der Neuseeländer nur als ausführender Produzent genannt. Der Regisseur dieses brandneuen Films, der dafür verantwortlich ist, die Cash Cow noch weiter zu melken, heißt Kenji Kamiyama, ein in Japan hoch angesehener Animationskünstler.
LESEN SIE AUCH Was „Herr der Ringe“-Fans Christopher Tolkien schuldenDie Handlung, die größtenteils aus Tolkiens Schriften abgeleitet wurde, spielt fast 200 Jahre vor der epischen Geschichte von Bilbo Beutlin und seinem Neffen Frodo. In diesen alten Zeiten ist der Eine Ring eine vergessene Legende und Rohan, eines der wichtigsten Königreiche Mittelerdes, herrscht Frieden. Seine Bewohner, die Rohirrim, verehren ihren König Helm Hammerfist (in der Serie von Brian Cox und Logan Roy gesprochen). Folge), während Hera (Gaia Wise), ihre Tochter, von einem Leben voller Abenteuer träumt. Die unerschrockene junge Prinzessin ist ein Hitzkopf und muss die Krieger, die Rohan beschützen, in nichts beneiden. Die junge Frau muss sich dem zerstörerischen Wahnsinn von Wulf stellen, der entschlossen ist, Rohan und alle Rohirrim nach dem Tod ihres von König Helm getöteten Vaters auszulöschen. Es ist der Beginn eines großen Krieges, der die Legenden von Mittelerde noch lange verfolgen wird.
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Känguru des Tages
Antwort
Glücklicherweise benötigen Anfänger keinen Nachhilfeunterricht, um an der Show teilzunehmen. Alles ist ausreichend klar und weit entfernt von der Haupthandlung des Herr der Ringe dieses neue Werk unabhängig vom Rest der Saga zu würdigen. Auch die Geschichte vervielfacht die mehr oder weniger starken Bezüge zur Peter-Jackson-Trilogie, die zwischen 2001 und 2003 im Kino erschien, Der Rohirrim-Krieg kommt mit Auszeichnung heraus und findet seine Identität dank eines epischen und tragischen Hauchs, getragen von einem besonders kraftvollen Soundtrack. Zu entdecken.
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