DayFR Deutsch

Joaquin Phoenix lässt in „Folie à deux“ mit Lady Gaga die Joker-Maske fallen

-

Joker: Folie à deux spielt ständig mit den beiden Persönlichkeiten, die Ihren Charakter bewohnen. In diesem Fall der Mann Arthur und der berühmte Joker. Wie haben Sie diese Dualität gemeistert?

Dies betrifft direkt diesen Charakter. Er ist derjenige, der diese Dualität verwaltet. Es wäre für mich ein Fehler zu entscheiden, welche Seite die andere dominiert. Und dies insbesondere, da die zentrale Idee darin besteht, die Figur unberechenbar zu machen, sodass der Zuschauer nie weiß, ob Arthur oder der Joker den anderen dominieren werden. Dieser Mann ist immer in Bewegung, verändert sich und es hat Spaß gemacht, so viele Möglichkeiten zu haben. Natürlich spiele ich jede Szene mehrmals ab und alle Takes sind unterschiedlich. Alles geschieht im Moment, je nach Stimmung. Todd Phillips, der Regisseur, hat viel Kontrolle darüber und hat das letzte Wort über die für den Schnitt ausgewählte Version. Ich bin einfach da, um die Dinge im Moment zu spüren. Es handelt sich also um einen kollaborativen Prozess mit viel Raum zum Erkunden.

Welche Facette der Figur wollten Sie am meisten hervorheben?

Ein Großteil des Films dreht sich um Arthurs Gedanken und die Maske, die er als Joker trägt. Es ist, als würden wir Versionen von uns selbst projizieren. Bei der Vorbereitung war das Gefühl des Älterwerdens eines der ersten Dinge, die mir in den Sinn kamen. Ich erinnere mich, dass ich an Bands wie Kiss oder Slipknot gedacht habe, die in extravaganten Kostümen auftreten. Mit zwanzig ist es Teil des Spiels, aber wenn man in den Vierzigern ist, wird es etwas anderes. Dann wird einem klar, dass man dieser Charakter nicht mehr auf die gleiche Weise sein kann … Arthur lebt mit dieser enormen Last, die das öffentliche Image des Jokers darstellt. Ein Bild, das er geschaffen hat. Er sucht nach einer Form der Anerkennung, Akzeptanz, Liebe … Und als er endlich diese Verbindung zu Harley Quinn spürt, entgeht ihm sie sofort. In diesem Moment begegnet er sich selbst. Dieser Aspekt hat mich fasziniert.

Eine der starken Szenen ist Ihre Interpretation von „If You Go Away“, einem Cover von „Ne me leaves pas“ von Jacques Brel. Wie sind Sie an dieses Lied herangegangen?

Ich habe es durch eine alte Live-Version entdeckt und war beeindruckt von der Intensität der Darbietung von Jacques Brel. Es war nicht nur ein Lied, sondern eine ganze Lebenserfahrung, die durchscheinte. Als Todd mir dieses Lied für diese Szene vorschlug, schien es perfekt, weil es textlich und emotional genau das einfing, was die Figur fühlte. Allerdings war es nicht einfach … Tatsächlich ist die Originalversion im 3/4-Takt und ich hatte Schwierigkeiten, sie zu singen. Alex, der Pianist, schlug mir vor, den Takt auf 4/4 zu ändern, und so haben wir es letztendlich auch gemacht. Diese Idee hat wirklich alles verändert und mir einen neuen Interpretationsweg eröffnet.

Wie fühlt es sich an, so lange der Joker zu sein?

Es nimmt definitiv viel Platz in Ihrem Kopf ein. Ich habe mich monatelang mit Tanz- und Gesangsunterricht vorbereitet und intensiv mit Todd zusammengearbeitet. Aber ich möchte diesen Aspekt nicht überdramatisieren. Wenn wir öffentlich über die Auswirkungen einer Rolle diskutieren, nehmen diese im Vergleich zur Realität unverhältnismäßige Ausmaße an. Die Leute sagen gerne: „Oh, du hast dir die Figur ausgedacht!“ … Aber das ist nur ein Teil des Prozesses. Wir waren alle so sehr in das Projekt verwickelt, dass es für eine Weile zu einer Erweiterung von uns selbst wurde.

Sind bestimmte Szenen für Sie emotional belastend?

Ja natürlich. Und manchmal sind es sogar Szenen, die zunächst einfach schienen. In diesen Momenten beginnen wir, an unseren Entscheidungen zu zweifeln und sie in Frage zu stellen.

Der Untertitel des Films „Die Welt ist eine Bühne“ bekommt im Zeitalter der sozialen Medien eine ganz neue Bedeutung?

Da ich nicht in den sozialen Medien aktiv bin, bin ich nicht in der Lage, darauf zu antworten. Ich denke jedoch, dass wir alle, ob soziale Medien oder nicht, eine Rolle spielen. Wir machen uns Bilder von uns selbst, weil es oft schwierig und unangenehm ist, zu zeigen, wer wir wirklich sind. Wir haben Angst davor, beurteilt oder verspottet zu werden. Es ist Teil der menschlichen Verfassung …

Geschichte

Wenige Tage vor seinem Prozess wegen Verbrechen, die unter dem Deckmantel des Jokers begangen wurden, trifft Arthur Fleck (Joaquin Phoenix) auf die wahre Liebe und gerät in einen Wahnsinn für zwei …

Unsere Meinung

Ein Goldener Löwe in Venedig 2019, ein Oscar als bester Hauptdarsteller für Joaquin Phoenix. Todd Phillips hinterließ Eindruck, indem er einen Film lieferte, der sich ausschließlich den Ursprüngen von Batmans Lieblingsgegner widmete. Er hat auch ein düsteres Universum geschaffen, das sich perfekt dazu eignet, das von einer schwierigen Kindheit zerfressene Unglück seiner Figur zu veranschaulichen, und das alles in einer Atmosphäre, die an Martin Scorseses „Walzer der Puppen“ erinnert. Fünf Jahre später erscheint die Fortsetzung mit einem großen Versprechen: Sie stellt die Figur Harley Quinn vor, den Liebling des Jokers, gespielt von Lady Gaga.

Ein Schock-Duo für eine hochgradig filmische „Folie à deux“, die dort eintrifft, wo man es am wenigsten erwartet. Tatsächlich ist der Wahnsinn hier, anders als man angesichts der verrückten Natur der Charaktere denken könnte, innerlich. Todd Phillips verlässt sein Duo nie in der freien Natur, um sich auf das tägliche Leben in der Anstalt Arkham zu konzentrieren, wo der Joker festgehalten wird, bevor er seinen Prozess ausführlich filmt.

Sein Treffen mit seiner Muse während eines Chorunterrichts gibt ihm die Gelegenheit, eine unmögliche Romanze zu erleben, die hauptsächlich in ihrer imaginären Welt spielt. Während dieser Unterbrechungen wechselt der Film das Register, zeigt das Paar auf der Bühne oder singt amerikanische Standards aus den 1950er Jahren … Eine unerwartete Seite des Musikdramas, aber perfekt in das Ganze integriert. Als wahrer Anti-Blockbuster, introspektiv und tiefgründig, gelingt „Folie à deux“ das Kunststück, die komplexe Psyche des Jokers zu verstehen.

Todd Phillips ist ständig auf der Suche nach der Frage, was ihn fasziniert und was ihn von Arthur Fleck, dem Menschen, der ihm seinen Körper leiht, unterscheidet. Joaquin Phœnix‘ teuflisch präzise Darbietung, die mal beängstigend oder rührend ist, sorgt für das gewisse Extra, so dass wir ein Mindestmaß an Empathie gegenüber dem Bösewicht empfinden. Auch seine körperliche Leistung – für die Rolle hat er tatsächlich 20 Kilo abgenommen – ist Vorbild. Brillant … und hochpolitisch, mit einer Reflexion über den Begriff der Identität und ein entmenschlichtes Amerika. Die Figur des Jokers spiegelt viele der Missstände unserer Zeit wider.

Von Todd Phillips (USA). Mit Joaquin Phoenix, Lady Gaga, Brendan Gleeson… Drama. 2:10 Uhr

Related News :