Zeitgenössische afrikanische Kunst auf dem Vormarsch

Bildhauer, Maler oder Fotografen, zeitgenössische Künstler des Kontinents sind auf dem Vormarsch. Nach Angaben der Art Basel in der Schweiz – einem der führenden internationalen Märkte für zeitgenössische Kunst – stiegen die Verkäufe afrikanischer Künstler mit ihren Werken von 47 Millionen US-Dollar im Jahr 2021 auf 63 Millionen US-Dollar im folgenden Jahr. Eine der Folgen dieses Erfolgs ist die Vervielfachung der Ausstellungsorte in Afrika. Yacouba Konaté ist der Direktor der Galerie des Kunstrotundeeiner der ersten in Abidjan. Seit Anfang der 2000er Jahre hat er die Entwicklung dieser Galerien miterlebt. „ Wenn ich das Beispiel Abidjan nehme, gab es 2006 vielleicht drei oder vier Galerien, letztes Jahr waren es elf, was auch auf die wachsende Zahl relevanter Künstler hinweist. Ich bekomme mindestens fünf pro Woche, die mir zeigen, was sie tun möchten. Und dann gibt es Sammler, die beginnen, sich für dieses Objekt zu interessieren, und zwar in einem Ausmaß, dass die gesamte Debatte über das Erbe jeden dazu ermutigt, zu verstehen, dass das Erbe von morgen die zeitgenössische Kunst von heute ist ».

Ein künstlerisches Erbe, das in seiner Entstehung unterstützt werden muss. In Kamerun und Tunesien beispielsweise unterstützt die französische Entwicklungsagentur zwei Kunstzentren, wie uns Gaëlle Mareuge, Leiterin der Kultur- und Kreativwirtschaft bei AFD, erklärt. „ Wir haben das Projekt aufgerufen Bandjoon-Station in Kamerun, das von Barthélémy Toguo geleitet wird und sich zum Ziel gesetzt hat, das Niveau und die Qualität der Produktion im handwerklichen Sektor in Afrika zu steigern. Die Idee besteht darin, das Schaffen durch Künstlerresidenzen und monumentale Werke anzuregen und die Professionalisierung von Künstlern zu fördern. Mit Kreatives Afrika (Anmerkung des Herausgebers) Inkubationsprogramm haben wir das Cloud Visual Art-Projekt in Tunesien, das die Nutzung der von Wafa Gabsi und Khalil Liouane betriebenen Kunstarchivplattform vorschlägt. Es ist auch eine Fachplattform, die es im Bereich der zeitgenössischen Kunst ermöglicht, tatsächlich eine virtuelle Galerie zu haben, die auch zeitgenössische digitale Trends widerspiegelt ».

Ein weiterer Effekt des künstlerischen Erfolgs: Der Wunsch dieser international anerkannten bildenden Künstler, in ihr Land zurückzukehren, um in kreative Strukturen oder Werkstätten zu investieren, was Olivier Sultan, Leiter der Fotogalerie, begrüßt Art-Z in Paris, rue Keller.

« All dies ist ein relativ neues Phänomen und eines, das ich wirklich sehr wichtig finde, denn wenn wir uns den Aufstieg der zeitgenössischen Kunst ansehen, ob westlich, chinesisch oder amerikanisch, war sie immer von lokaler Unterstützung begleitet. Und da die Unterstützung bestimmter Autoritäten längst überfällig ist, ergreifen die bekanntesten Künstler die Initiative und sagen sich: „Okay, wir erwarten nicht, dass unsere Regierungen die Hände in die Tasche stecken!“ Wir machen es selbst! » Also, das ist wirklich sehr positiv. Zuvor stellte sich der Erfolg durch eine Installation im Westen ein. Jetzt beginnt es sich durch eine Rückkehr zu verwirklichen, eine Rückkehr ins Land ».

So hat der Maler Bill Kouelany das geschaffen Ateliers Sahm in Brazzaville. Derzeit in Dakar begleitet sie mit Unterstützung von Fonds Metisandere aufstrebende afrikanische Künstler, damit sie sich auf der Biennale mit den Realitäten des Marktes auseinandersetzen können.

« Ja ! Die Idee, die mir kommt, ist, mir zu sagen: „Aber was können wir für junge Menschen tun?!“ » An Brazza zu verkaufen ist nicht einfach. Das ist klar. Ich denke, ein Künstler kann vielleicht ein ganzes Jahr ohne Verkauf auskommen. Andererseits nehme ich seit 2014 Künstler mit zur Dakar Biennale. Es herrscht also bei Sammlern eine gewisse Loyalität, wenn sie davon erfahren Ateliers Sahmunweigerlich werden sie zum Treffen kommen. Wir hoffen also tatsächlich, dass junge Leute die Möglichkeit haben, zu verkaufen! “, sagte sie.

Der Biennale Dakar erwartet bis zum 7. Dezember mehr als 400.000 Besucher. Natürlich wird nicht jeder Käufer sein, aber jeder wird die Kraft des afrikanischen Kunstschaffens sehen können.