In der Tate Modern entdeckte Jiawen Hu zufällig ein Foto von Luo Bonian, einem chinesischen Fotografen, der der breiten Öffentlichkeit kaum bekannt ist. Sie weist darauf hin, dass die Arbeit aus dem Three Shadows Photography Art Center stammt, einem 2007 in Peking gegründeten Kunstzentrum.
Am Ende ihres Studiums beschloss sie, sich zu bewerben und wurde kurz darauf eingestellt. Als stellvertretende Direktorin der Institution ist die Ausstellung „Glinting Light: An Exploration of Luo Bonian’s Photography“, deren Kuratorin sie ist, die erste, die dem Werk von Luo Bonian in China gewidmet ist. Es ist besonders wichtig für Jiawen Hu und ebenso wichtig für die chinesische Kultur und Geschichte.
Tatsächlich ist Luo Bonians Werk ein reichhaltiges Zeugnis der Gesellschaft, Kunst und Kultur des republikanischen China. Wie Stéphanie H. Tung, eine Spezialistin für chinesische Fotografie, betont: „Ein Archiv dieser Größenordnung – fast dreihundert Vintage-Silberabzüge und eine noch größere Anzahl an Negativen aus dieser Zeit – von einem einzelnen Fotografen aus China vom Anfang des Jahres.“ Das 20. Jahrhundert ist äußerst selten, da die meisten Fotomaterialien als bürgerlich galten und nach der Kulturrevolution von 1949 zerstört oder versteckt wurden. Dies ist insbesondere den Bemühungen von Jin Youming zu verdanken Urenkel, ebenfalls Bankier und Amateurfotograf, dass die Archive von Luo Bonian wiederentdeckt und geteilt wurden und damit seiner Pionierrolle gerecht wurden.
Die Ausstellung im ersten Stock von Three Shadows in Xiamen beleuchtet die Höhepunkte seiner Karriere zwischen 1930 und 1940 und seine verschiedenen Lieblingsthemen: Landschaften, Collagen und Stillleben. Auf den ersten Blick harmlose Themen, verbinden sie sie mit chinesischen Bildtraditionen und den Trends der westlichen modernistischen Avantgarden; Referenzen, die während der Kulturrevolution absolut tabu wurden. Mit Emotionen entdecken wir auch persönliche Alben, Zeitschriften, historische Drucke und sogar die Hüllen, in die er seine Negative steckte.
Luo wurde 1911 in einer Familie lokaler Beamter in Hangzhou geboren und begann eine Karriere als Buchhalter bei der örtlichen Geschäftsbank, einem Sektor, der damals boomte. Im selben Jahr entdeckte er die Fotografie, ein teures Hobby, das bei der gebildeten und wohlhabenden Mittelschicht beliebt war.
Für seine Arbeit lebte und arbeitete Luo Bonian in mehreren Städten und war verschiedenen Filialen der Bank of China zugeordnet: Peking, Chongqing, Hangzhou, Hongkong, Shanghai. Insbesondere in den beiden letztgenannten, mit einem ausgeprägteren kosmopolitischen Umfeld, gelangte er zu internationalen Publikationen wie z Das Deutsche Lichtbild et Bildfotografen von Amerika. Dieser direkte Zugang zu neuen europäischen und amerikanischen Fotografien wird seinen Stil tiefgreifend beeinflussen und ihm eine für die damalige Zeit einzigartige und avantgardistische Ästhetik verleihen.
Den größten Teil seiner Freizeit widmete er der Fotografie und wurde schnell Teil des Netzwerks von Amateurfotografen, indem er seine Arbeiten in Magazinen wie ausstellte Fei Ying, Chinesisches Fotomagazin et Kodak-Magazin. Das Jahr 1937 markierte einen Wendepunkt in seiner fotografischen Karriere mit der wichtigsten Ausstellung seines Lebens mit dem Titel „Friendship“, die in Shanghai organisiert wurde und deren kalligraphische Inschrift vom berühmten Schriftsteller Yu Dafu angefertigt wurde, ein Zeichen der Verbindungen, die er mit der Welt pflegte literarische, künstlerische und politische Persönlichkeiten der Republik China.
Luo Bonian experimentiert vor allem gerne. Seine abstrakten Kompositionen und Stillleben zeigen ein Interesse an der Erforschung von Formen, Schatten und Lichtspielen. In seinen Collagen rekonfiguriert Luo alltägliche Elemente wie Pflanzenadern, Stufensteine und Eisengitter, die er sorgfältig aus alltäglichen Details auswählt. „Seine Technik ist genial und verwendet eine kaleidoskopartige Methode: Er druckt vier Fotos auf jede Seite eines einzelnen Negativs, extrahiert die wichtigsten Brennpunkte und schneidet sie in acht gleichseitige Dreiecke zu. Diese geschickt gepaarten und symmetrisch ausgerichteten Dreiecke schaffen eine Szene, die sowohl seltsam als auch harmonisch ist. Seine Stillleben spiegeln die Auseinandersetzung mit Licht und Schatten des deutschen Fotografen der Neuen Sachlichkeit Albert Renger-Patzsch wider und eröffnen einen neuen visuellen Bereich in der zeitgenössischen Kunst. » erklären wir in der Ausstellung.
1937 brach der Chinesisch-Japanische Krieg aus und trotz dieses instabilen Klimas fotografierte Luo weiter und konzentrierte sich auf Stillleben und experimentelle Innenarbeiten. Davon zeugen das Foto des halbierten Kohls oder auch das der Statue eines umarmenden Paares auf einer Anrichte. Nach der Gründung der Volksrepublik China im Jahr 1949 hörte er jedoch aufgrund mangelnder Ressourcen und politischer Veränderungen mit dem Fotografieren auf. Zurück in Hangzhou, abseits des Rampenlichts und relativ isoliert von Gewalt und politischen Intrigen, gelang es ihm, der Zerstörung durch die Kampagnen der Kulturrevolution zu entkommen und so versteckte er seine Abzüge und Negative in Schachteln und Alben.
Eine wunderschöne Ausstellung, die die Reise eines Menschen zeigt, dessen Talent, Ausdauer und Arbeit diejenigen, die seine Fotos betrachten, mit einer Botschaft der Hoffnung und neuer kreativer Energie erfüllen.
Jimei x Arles Internationales Fotofestival 2024
Jimei Art Center
Bullding 12, XInglinwan Business Control, Bezirk Jimoi, Xiamen
www.rencontres-arles.com/fr/jimei-x-arles-2024international-photo-festival
Three Shadows Photography Art Center
3F, Bullding 2, Xinglinwan Business
Kontrolle, Bezirk Jimei, Xiamen
Related News :