Schauen Sie zurück auf den schwarzen Diamanten von The Cure

ARTE – FREITAG, 17. JANUAR, 22:30 UHR – DOKUMENTARFILM

Zu einer Zeit, in der The Cure für sein großes Comeback gefeiert wird Lieder einer verlorenen WeltDas vierzehnte belebende Album, das Anfang November 2024 veröffentlicht wurde, widmet Arte nach mehr als fünfzehn Jahren diskografischer Stille eine Dokumentation einem der Eckpfeiler der Gothic-Rock-Formation, den Ehrgeizigen Zerfallveröffentlicht im Jahr 1989. Viele Musikkritiker haben es nicht versäumt, eine Parallele zwischen diesen beiden einzigartig düsteren Platten herzustellen.

Weltweit mehr als 4 Millionen Exemplare verkauft, Zerfall verkörpert den kommerziellen Höhepunkt von The Cure. Paradoxerweise sollte dieses achte Werk ein komplexes und dichtes Werk werden, das die entgegengesetzte Richtung einschlägt wie die Pop-orientierten Singles der Gruppe, die es populär machten, wie z Die Lovecats (1983), Zwischen den Tagen (1985) bzw Genau wie der Himmel (1987). Damit würde jedoch außer Acht gelassen werden, dass die Briten die Trilogie zuvor unterzeichnet hatten Siebzehn Sekunden (1980), Glaube (1981) et Pornographie (1982), ohne künstlerische Zugeständnisse, düster und minimalistisch, was ihre Identität schärfte.

Ende eines Zyklus

Im Jahr 1989 dachte der damals 30-jährige Robert Smith darüber nach Zerfall („Auflösung“, „Zerfall“, auf Französisch) wie das Ende eines Zyklus, vielleicht sogar von The Cure. Die Atmosphäre innerhalb der Gruppe zerfällt und der Schlagzeuger und Mitbegründer Lol Tolhurst wird verdrängt. Der Sänger und Ikone mit zerzaustem rabenschwarzem Haar, am Rande einer Depression, gräbt in die Tiefen seiner Psyche, um seinen schwarzen Diamanten emotional zu formen.

Aus dieser dunklen Materie entstehen jedoch ein paar Lichtblitze, wie das Romantische Liebeslieddas hervorragende Instrumentalstück Choral oder das Grandiose Wiegenliedinspiriert von einem Albtraum von Smith, in dem er sich in eine Spinne verwandelt.

Der Dokumentarfilm von Tim Evers, gesprochen von der Journalistin Michka Assayas, erzählt ebenfalls von den Auswirkungen des Albums bei seiner Veröffentlichung auf die Jugend in Ostdeutschland, sechs Monate vor dem Fall der Berliner Mauer. Die Geschichte wird durch in der DDR gedrehte Archive und Erfahrungsberichte von Fans der damaligen Zeit gestützt. Die Idee ist an sich nicht schlecht, aber für eine Dauer von zweiundfünfzig Minuten reicht die Zeit nicht aus. Zumal sich die Erzählung gleichzeitig zu lange auf den Anfängen der Gruppe und dann auf deren künstlerischer Ausrichtung konzentriert.

Daher dieser anhaltende Eindruck des Überfliegens des Hauptaspekts – von der Gesamtdauer des Dokumentarfilms konzentriert sich nur ein Drittel darauf Zerfall. Wir hätten lieber mehr über die über sechs Monate verteilten Aufnahmesitzungen in einem Herrenhaus auf dem englischen Land unter der Leitung des Produzenten David M. Allen erfahren, dessen Kommentare hier gesammelt wurden.

Es gibt nur wenige Interviews, die über Robert Smith gesammelt wurden (der Mann ist zwar dafür bekannt, nicht sehr gesprächig zu sein), aber sie werden durch die Interventionen des ehemaligen Managers Chris Parry und des britischen Musikjournalisten und Autors Simon Price, Rich, ausgeglichen in Anekdoten.

Im Anschluss an den Dokumentarfilm wird um 23:20 Uhr das 40-jährige Jubiläumskonzert von The Cure im Londoner Hyde Park übertragen, bei dem die Gruppe sechs Stücke aus „The Cure“ aufführt Zerfall.