„Manchmal ist eine Rolle nicht mehr im Kopf, sondern im Körper geschrieben“

Zu sehen in Die Geschichte von Souleymane (im Kino am 9. Oktober), Film von Boris Lojkine, Nina Meurisse hilft uns zu verstehen, wie wir den Körper und Geist eines Scharfschützen, einer in Panik geratenen Mutter, eines hitzköpfigen Fotojournalisten oder einer bewährten Fischhändlerin bewohnen können, ohne sich die Flügel zu verbrennen … Und wenn Die Schauspielerin führt Filmtagebücher, um ihren Weg durch die Metamorphose zu dokumentieren.

Madame Figaro. – Sie haben gerade die Dreharbeiten zur zweiten Staffel der Serie abgeschlossen BRI (auf Canal+) und fand die Figur von Nina Perez, der Tochter eines Gangsters. Kennen Sie sie jetzt genau, diese andere Nina?
Nina Meurisse.– Nina, ich liebe sie für ihre Exzentrizität, ihre Konturen, ihre Dolce & Gabbana-Kleidung … Ich kann mir alles leisten, weil sie nichts mit mir zu tun hat. Eigentlich habe ich die ganze Arbeit zur Erfindung des Charakters bereits erledigt. Ich kenne seine Stimme, seinen Akzent, ziemlich stark, aber nicht zu stark. Je einzigartiger ein Charakter ist, der weit von meiner Persönlichkeit entfernt ist, desto mehr hänge ich an ihm und desto mehr möchte ich fair sein.

Wenn das Kostüm es Ihnen ermöglicht, Ihre Metamorphose zu begleiten, wie steht es dann mit Ihren Emotionen?
Um sein Gemälde zu schaffen, verwendet ein Maler einen Spachtel, gibt Pigmente und Sand auf seine Palette, um auf realistische Weise voranzukommen. Wir verfügen auch über Tools zum Verfassen unserer Partitur. Der Text steht an der Spitze des Eisbergs, und dann liegt es an mir, mit meiner Empathie zu arbeiten, indem ich mich darin vertiefe, indem ich mir etwas vorstelle und meinen Instinkt entwickeln lasse. Nina, ich muss mich mit ihrer Müdigkeit, ihrer Frustration, ihren Träumen füllen, alles an ihr muss komplex sein, damit wir zu 400 % daran glauben können. Ein weiteres Beispiel, Sam in der Serie Fieber (auf Canal+): Ich musste an dem arbeiten, was ich die Unterseite des Eisbergs nenne, weil er ein sehr intensiver Charakter ist. Warum nimmt sie sich alles zu Herzen? Ich muss ihre Gefühle zu meinen eigenen machen, um zu spüren, wie sie sich in Kindheitsepisoden verzweigen, die Erfahrung ihrer jüdischen Eltern in Marokko, die Tatsache, dass sie immer für verrückt gehalten wurde … Ihr eigenes Prisma ist, dass Leichtigkeit keinen Platz hat. Mit dieser ganzen unsichtbaren Welt schaffen wir es, beim Betrachter eine Identifikation herzustellen.

Wie wirkt diese Imprägnierung sowohl auf den Körper als auch auf den Geist?
Während der zwei oder drei Monate der Vorbereitung brauche ich etwas Freizeit, in der ich Menschen anschaue, Musik höre, Karten von einem Freund zeichnen lasse, um den Ideen Zeit zu geben, sich zu entwickeln, damit der Charakter entstehen kann. In letzter Zeit spielte ich die Rolle eines Fischhändlers (in der Miniserie 37 Sekunden, bald auf Arte ausgestrahlt, Anmerkung des Herausgebers) und ich habe Fisch zerschnitten, ich bin um 5 Uhr aufgestanden, mir war kalt, meine Füße waren nass… Die Rolle ist nicht mehr in deinem Kopf, sondern in deinem Körper eingeschrieben. Zur Interpretation von Camille Lepage, in Camille (Film von Boris Lojkine, veröffentlicht im Jahr 2019) habe ich drei Monate lang Fotografie geübt, die Grundlagen des Schnitts erlernt … Ich habe verstanden, was meine Figur antreibt, ihre Erwartungen, als sie ihre Fotos präsentierte. An Fieber, Ich litt unter einem Legitimitätskomplex: Wenn Sam einen Raum betritt, übernimmt sein Geist die Kontrolle. Mein Coach, der mich sehr gut kennt, hat mir geraten, ihr Parfüm zu finden, um es zu meinem eigenen zu machen. Und ich stieß auf ein holziges, würziges, maskulines Parfüm. Ein Duft, der den gesamten Raum durchdringt, The Blazing Mister Sam (Penhaligon’s). Bei ihm gelang es mir, das Gefühl zu haben, im Kopf von jemandem zu sein, der den Raum erfüllt.

Ist es nicht gefährlich, sein Leben in der Rolle anderer Frauen zu verbringen?
Um mir selbst keinen Schaden zuzufügen, mich selbst zu vergessen, versuche ich, meine Charaktere nicht mehr durch das „Ich“ zu evozieren. Ich nutze meine emotionale Reserve, mein Leben, um eine Emotion auszulösen, um schnell die Schritte der Charaktere zu finden. Aber manchmal ist es nicht so einfach. In der Serie Schwarze Herzen, Ich habe viele Folterszenen gedreht: Dies bleiben Momente intensiven Lebens, in denen Realität und Fiktion sehr durchlässig sind. Es ist schwierig, drei Minuten lang so zu tun, als würde man unter einer Plastiktüte ersticken. Mein Trainer drängte mich, danach Behandlungen durchzuführen, als wollte er meinem Körper sagen: „Es war eine Fälschung.“ Für die Rolle der Camille hatte ich das Gefühl, dass ich zu weit gegangen war. Wir filmten an dem Ort, an dem sie ermordet wurde, im Objektiv hatte ich die Fotos, die sie gemacht hatte … Ich glaube nicht an Geister, aber ich fühlte mich bewohnt. Ich habe fiktive Szenen gedreht, die ihre Mutter gerne mit ihr erlebt hätte. Es war zu schwer, sie zu verlassen, sie, die bereits einmal gestorben war. Ich würde nicht sagen, dass es gefährlich ist, aber es erfordert viel, diese Dinge hervorzurufen (Die Schauspielerin hat sich nach den Dreharbeiten die Haare geschnitten, Anmerkung der Redaktion). Es ist ein Privileg, eine intensive Freude, ein paar Minuten im Kopf von jemandem zu leben, der so anders ist als man selbst. Aber wenn ich auf mein eigenes Leben zurückkomme, stelle ich fest, dass es weniger gelebt und letztendlich weniger investiert wird. Ich muss darauf achten. Denken Sie daran, dass dies alles nur ein Job ist.