Thomas Jollys spektakulärer Kreativmarathon

Als subtiler Dramatiker hat es der 42-jährige Thomas Jolly verstanden, die Zeitabläufe der vier Zeremonien dieser Olympischen und Paralympischen Spiele wie Kapitel einer Geschichte zu schreiben, deren Hauptautor er war. Die Schönheit von Paris, die Feier eines Frankreichs, das nicht eins, sondern vielfältig ist, die einigende Utopie der Spiele, die Inklusion von Menschen mit Behinderungen … Während er von der Seine zum Place de la Concorde wechselte, um die Schleife am Stade de France zu schließen, hat die vom Regisseur erdachte Handlung Sport, Musik und Tanz immer enger miteinander verbunden.

Letztlich tendierten die Etappen dieses kreativen Marathons zu einer Feier des Körpers. Der Körper der Athleten, der Körper der Darsteller auf der Bühne und schließlich des kollektiven Körpers des Publikums, das, nachdem es bei der Eröffnungszeremonie der Olympischen Spiele am 26. Juli Aya Nakamura und Céline Dion zugehört und dann große französische Kulthits mitgesungen hatte, am Abend des 8. September anlässlich der Abschlusszeremonie der Paralympischen Spiele im Stade de France mit erhobenen Armen aufstand, um zu tanzen.

Produzent Romain Pissenem war besorgt über die Möglichkeit, „Machen Sie die Show immersiv“ auch für diejenigen, die „ganz oben auf der Tribüne“. Dieses Anliegen war eine identische Obsession für Thomas Jolly. Außer dass für letzteren der Wunsch, jede im Raum sitzende Person zu berühren, über den geografischen Ort der Aufführung hinausgeht, um diejenigen zu erreichen, die nicht durch die Türen kommen. Wenn es notwendig ist, die Anwesenden zu berühren, ist es besonders notwendig, die Abwesenden zum Kommen zu überreden. Was Romain Pissenem nennt „immersive Show“der Regisseur nennt ihn seinerseits „Volkstheater“.

Intellekt und Emotion

Seit er Regie führt, versucht Thomas Jolly, möglichst viele Zuschauer anzuziehen. Und das gelingt ihm. Vor allem die Jugend, die Shows applaudiert, die selbst Rocksänger mit Live-Konzerterfahrung nicht verleugnen würden. Rauchbomben, Laserstrahlen, Lichter, die den Raum formen, musikalische Soundtracks und Schauspieler, die sich in die Schlacht der Worte und Taten stürzen, ohne sich jemals zu schonen.

Dass er einen achtzehnstündigen Shakespeare-Marathon vorschlägt (Heinrich VI) oder dass er die Rockoper neu interpretiert StarmaniaIndem der Künstler neben anderen pyrotechnischen Effekten das Hologramm von France Gall heraufbeschwört, provoziert er den Intellekt und das Emotionale. Tränen, Lachen, Angst, Staunen – es gibt keine Gefühle, vor denen er zurückschreckt. Und keine Herausforderung, wie unverhältnismäßig olympisch sie auch sein mag, die ihm keine Angst macht. Die Herausforderung wurde brillant gemeistert.