Sein Lächeln war proportional zu seiner Körpergröße von 1,78 Metern. Es hüllte Sie sofort in einen Kreis positiver Energie ein. Die strahlende, von Natur aus anziehende Tänzerin Judith Jamison hinterließ überall funkelnde Spuren. Star von internationalem Format, Muse von Alvin Ailey (1931-1989) in den 1970er Jahren, seit 1989 Leiterin des Alvin Ailey American Dance Theater, sie starb am 9. November in New York im Alter von 81 Jahren.
Um dies zu feiern, häuften sich sofort die Rückmeldungen auf Instagram. Michail Baryschnikow erinnert sich „seine emotionale Beredsamkeit und seine Zurückhaltung“ als er sie auf der Bühne entdeckte. Der Choreograf Wayne McGregor salutiert„Inspirierende, elegante und ikonische Judith Jamison“. Der Tänzer Yannick Lebrun, der als Teenager die Ballett-DVD wiederholt abspielte Hymneim Haus seiner Großmutter in Guyana, kommentierte das Verschwinden der Frau, die ihn 2008 eingestellt hatte: „Worte können die immense Liebe und Dankbarkeit, die ich für dich empfinde, nicht ausdrücken, Judi … Danke für deine Gnade, deinen Mut, deine Stärke, deine Hartnäckigkeit, mit der du Aileys Vermächtnis weiterführst. Vielen Dank, dass Sie meine Träume wahr gemacht haben…“
Judith Jamison wurde am 10. Mai 1943 in Philadelphia, Pennsylvania, geboren. Von ihrem Vater lernte sie Klavier und Geige. Sie war 6 Jahre alt, als sie mit klassischem und modernem Tanz, dann mit Stepptanz, Akrobatik und der Technik von Katherine Dunham (1909–2006), einer wegweisenden afroamerikanischen Aktivistin, bekannt wurde. Ungefähr zehn Jahre später ist sie hier Studentin an der Philadelphia Dance Academy, wo diese neugierige und rücksichtslose Frau alles lernt, was sie kann, um einen flexiblen und reaktionsfähigen Körper zu trainieren.
Lyrische Kraft
Die Choreografin Agnès de Mille (1905–1993) engagierte ihn 1964 im American Ballet Theatre in New York. Ein Jahr später trat sie dem Alvin Ailey American Dance Theater bei: Sie war 22 Jahre alt. Sie entpuppte sich schnell als eine der Hauptdarstellerinnen von Ailey und elektrisierte mit ihrer lyrischen Kraft viele Shows des Choreografen, darunter seinen Bestseller „ Offenbarungen (1960). Im mittlerweile historischen Solo Weinen (1971), entworfen für sie am Musik von John Coltrane und Gospels trägt sie hoch, zwischen Schmerz und Biss, die Fackel eines Stücks, das Aileys Mutter und ihr gewidmet ist „Alle schwarzen Frauen ».
Sein Talent fasziniert und hat ihm zahlreiche Kooperationen eingebracht, beispielsweise mit dem Ballet Cullberg in Schweden oder dem Ballet du XXe Jahrhundert, wo Maurice Béjart ihn bat, seine Version von zu unterstützen Geist der Roseim Jahr 1978. Zwei Jahre später trat sie am Broadway auf Anspruchsvolle Damengründete dann 1988 das Jamison Project, bevor er auf Wunsch von Ailey die Leitung seiner Truppe übernahm.
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