Kanadier, Scharfschütze // Von Michel Kandinsky. Mit François Arnaud, Lothaire Bluteau und Sophie Desmarais.
Manche Filme hinterlassen einen bleibenden Eindruck, egal ob positiv oder negativ. Kanadier, ScharfschützeMichel Kandinskys neuster Spielfilm, fällt leider in die zweite Kategorie. Obwohl es sich um einen psychologischen Einblick in das Leben eines ehemaligen Soldaten handelt, der unter posttraumatischem Stress (PTS) leidet, fällt es dem Film schwer, zu fesseln. Trotz lobenswerter Absichten und einer ordentlichen Leistung von François Arnaud fehlt es dem Ganzen schmerzlich an Rhythmus, Emotion und Tiefe. Mit einem Titel wie Kanadier, Scharfschützewäre es legitim, einen Militärthriller oder ein Werk voller dramatischer Spannung zu erwarten. Kandinsky wählte jedoch einen ganz anderen Ansatz: den eines introspektiven Dramas.
Während er versucht, sich friedlich wieder in das zivile Leben zu integrieren, fällt es einem Scharfschützen der Armee schwer, die Realität von der quälenden Ungewissheit einer posttraumatischen Belastungsstörung zu unterscheiden.
Während die Idee, sich auf die psychologischen Nachwirkungen des Krieges zu konzentrieren, relevant und potenziell bewegend ist, ist das Ergebnis bei weitem nicht auf Augenhöhe. Die langweilige, fast körperlose Inszenierung schöpft das erzählerische Potenzial dieser Geschichte nicht aus. Der Protagonist, ein namenloser ehemaliger Scharfschütze (gespielt von François Arnaud), kehrt nach seinem Dienst in Afghanistan in seine kleine Heimatstadt in Kanada zurück. Von PTS verzehrt, versucht er so gut er kann, sein Leben neu aufzubauen, während er nach Antworten auf das Verschwinden seines Vaters sucht. Wenn diese Zusammenfassung den Weg zu einer ergreifenden Reflexion über die unsichtbaren Narben des Krieges ebnen könnte, verfällt der Film in eine frustrierende erzählerische Langsamkeit. Die Ereignisse folgen langsam aufeinander, ohne jemals Aufmerksamkeit zu erregen.
Eines der größten Probleme von Kanadier, Scharfschütze ist seine Unfähigkeit, das Interesse aufrechtzuerhalten. Die Langsamkeit der Geschichte, gepaart mit einer allzu akademischen Ausrichtung, verleiht dem Film einen langweiligen Charakter. Manche Szenen ziehen sich ohne ersichtlichen Grund in die Länge, als wollte Kandinsky jeden Moment ausdehnen, um eine Tiefe herauszuholen, die letztlich nicht existiert. Die Rückblenden in die militärische Vergangenheit des Charakters sind zwar für das Verständnis seines Geisteszustands unerlässlich, werden jedoch unzureichend ausgenutzt und haben keine visuelle oder emotionale Wirkung. Ebenso versagen die Momente, die die geistige Verwirrung des Helden oder die verschwimmende Grenze zwischen seinen Erinnerungen und der Realität veranschaulichen sollen. Kandinsky scheint nicht in der Lage zu sein, die psychologische Spannung zu vermitteln, die notwendig ist, um den Betrachter die innere Not des Protagonisten spüren zu lassen.
Das Ergebnis ist ein distanziertes, fast kaltes Erlebnis, das ein Eintauchen verhindert. Dass der Film die völlige Dunkelheit vermeidet, ist vor allem François Arnaud zu verdanken, der sich bemüht, dieser gequälten Figur Leben einzuhauchen. In der Rolle des ehemaligen Scharfschützen gelingt es ihm, trotz eines Szenarios, das ihm wenig Stoff bietet, eine gewisse Verletzlichkeit zum Ausdruck zu bringen. Durch seine Körpersprache und tiefes Schweigen vermittelt Arnaud den zurückhaltenden Schmerz und die Isolation seiner Figur. Allerdings reicht selbst seine Leistung nicht aus, um den Film vor seiner Eintönigkeit zu bewahren. Das Problem liegt hauptsächlich im Schreiben der Hauptfigur. Auch wenn es faszinierend gewesen sein mag, sich mit seiner Ambivalenz auseinanderzusetzen – ein Mann, der zum Töten ausgebildet ist, sich aber nach einem friedlichen Leben sehnt –, Kanadier, Scharfschütze reduziert ihn auf eine stoische und eintönige Figur.
In mehreren Fällen mangelt es den Entscheidungen der Figur an Logik oder psychologischer Tiefe, was es schwierig macht, Empathie oder Bindung zu entwickeln. Auch optisch kann der Film nicht überzeugen. Die kanadischen Landschaften, die man hätte nutzen können, um die Atmosphäre zu verstärken oder den Gemütszustand des Protagonisten widerzuspiegeln, sind flach und einfallslos gefilmt. Kandinsky entscheidet sich für eine stumpfe Farbpalette, vielleicht um die Melancholie des Helden zu veranschaulichen, aber dies verstärkt nur die allgemeine Monotonie des Werkes. Den seltenen Action- oder Konfrontationsszenen fehlt es schmerzlich an Energie und Intensität. Beispielsweise wird eine Szene mit einer Auseinandersetzung in einer Bar, die für einen Schlüsselmoment dramatischer Spannung hätte sorgen können, ohne wirkliche Wirkung abgesetzt.
Ebenso werden die Szenen, die die PTBS-Anfälle des Helden zeigen sollen, mechanisch, fast desinteressiert behandelt, was ihre emotionale Kraft verringert. Eine der Absichten des Films scheint darin zu bestehen, die Isolation von Veteranen und das unsichtbare Stigma von PTS anzuprangern. Es ist ein relevantes und notwendiges Thema, aber Kanadier, Scharfschütze wird dem nicht gerecht. Durch die Überbetonung von Nüchternheit und Zurückhaltung erstickt Kandinsky letztendlich jede Form von Pathos oder emotionaler Verbindung. Der Betrachter bleibt auf Distanz und ist nicht in der Lage, den Schmerz oder die Dilemmata des Protagonisten vollständig zu spüren. Darüber hinaus wird die Nebenhandlung rund um das Verschwinden des Vaters der Figur, die ein interessanter Handlungsstrang hätte sein können, oberflächlich behandelt.
Anstatt zusätzliches Licht auf den Helden oder seine Vergangenheit zu werfen, scheint diese Suche ein Vorwand zu sein, um bestimmte Handlungen der Figur zu rechtfertigen, ohne dass es zu einer wirklichen dramatischen Resonanz kommt. Abschließend, Kanadier, Scharfschütze ist ein Werk, das trotz seiner Ambitionen nicht überzeugen kann. François Arnauds ehrliche Darbietung reicht nicht aus, um eine langweilige Inszenierung, ein flaches Drehbuch und die Unfähigkeit, den thematischen Reichtum seines Themas auszuschöpfen, auszugleichen. Was ein packendes Psychodrama hätte sein können, entwickelt sich zu einem langen, schleppenden Film, der einen Nachgeschmack der Frustration hinterlässt. Wenn einige Zuschauer in Arnauds Spiel einen Grund zum Verweilen finden könnten, komme ich nicht umhin zu denken Kanadier, Scharfschütze ist vor allem eine verpasste Chance. Bei einem solchen Thema bestand die Möglichkeit, ein intensives und beeindruckendes Erlebnis zu bieten.
Hinweis: 2/10. Zusamenfassend, ein langweiliges und frustrierendes Porträt eines gequälten Veteranen. Michel Kandinsky scheint sich dabei verirrt zu haben und liefert einen Film ab, der genauso langweilig ist wie sein Protagonist. Die Langeweile, die ich bei dieser Arbeit empfand, ließ mich mehr als zweifeln.
Bald in Frankreich erhältlich
