Pierre Rolinet überlebte das Nazi-Konzentrationslager Naztweiler-Struthof im annektierten Elsass. Die Bildhauerin Cécile Raynal kommt ihm für ein paar Tage entgegen, um ein Porträtwerk zu schaffen, als Hommage an alle Opfer dieses Lagers. Aus ihrem Austausch und aus dem Ton entstehen zwei Skulpturen gegen das Vergessen. „Sculpting Memory“ ist ein Dokumentarfilm von Jean-Marie Gigon.
Eine Skulptur gegen das Vergessen. Es ist der Prozess der Schaffung eines skulpturalen Porträts, bei dem Jean-Marie Gigon Sie einlädt, in seinem Dokumentarfilm mitzuhelfen.Bildende Erinnerung“. Cécile Raynal, Bildhauerin, geht mehrere Tage hintereinander zu Pierre Rollinet, um ihr Porträt zu schaffen.
Das Porträt soll als Hommage an alle Opfer der Nazi-Grausamkeit vor dem Konzentrationslager Naztweiler-Struthof im Elsass angebracht werden. Pierre Rollinet, zum Zeitpunkt der Dreharbeiten 98 Jahre alt, ist ein Überlebender des Lagers. Während Cécile Raynal modelliert, erzählt er von der Hölle, er sagt aus.
Aus Zuhören und gegenseitiger Beobachtung entsteht die Skulptur, die als Bollwerk gegen das Vergessen dienen wird. Der alte Mann ist inzwischen gestorben. Diese Skulptur wird sein letztes Zeugnis gewesen sein.
Hier sind drei Gründe, warum dieser Dokumentarfilm hier verfügbar ist.
Keine Wut in Pierre Rollinets Stimme. Auch keine Lust, die schrecklichen Momente und die Überlebenskämpfe zwischen den Deportierten noch einmal Revue passieren zu lassen. Der Mann will nur Szenen der Solidarität miterleben. So wie an jenem Tag, als er mit einer Gruppe französischer Widerstandskämpfer im Lager ankam. Nachdem einer von ihnen „Es lebe de Gaulle“ rief und die gesamte Gruppe bestraft wurde: „Niemand wollte sagen, wer es war [qui avait crié]. Ihr werdet alle erschossen. Sie ließen uns einen Tag lang arbeiten: Wir gruben einen Graben und die anderen füllten ihn dahinter auf. Die Russen sprangen in ihren Kasernen ein, um uns abends ein kleines Stück Brot zu geben.“
Die Würde des alten Mannes erfordert Respekt. Dies wird im gesamten Dokumentarfilm der Fall sein.
Während er spricht, formt sie. Mit ihrem intensiven Blick untersucht, hinterfragt und dringt Cécile Raynal in das Gesicht ihres Models ein. Aus seinen beweglichen und lockeren Händen entsteht nach und nach eine zerbrechliche und starke Silhouette. Das Bild eines sitzenden Mannes mit langen Beinen, der weit nach vorne blickt. Dann eine Büste desselben Mannes, sowohl nachdenklich als auch widerspenstig, die starke Hand vor dem Kinn ausgestreckt, als Einleitung zur Aussage. Zwei Darstellungen, zwei Facetten, die sie anhand der Worte von Pierre liest. Sein Land, das zum Menschen wird.
“Ich mache nicht viel„sagte sie zu Pierre, „Ich habe es kommen lassen. Ich hoffe, ein Stiller zu sein, der die Stunden, die wir zusammen verbringen, aufnehmen kann. Du und Ich. Er da! [Elle montre le buste]. Das ist zwischen dir und mir. Ich bin nicht abwesend. Ich erhebe keinen Anspruch auf Objektivität.” Sie fügt hinzu “Es ist kein Foto. Ich mache Porträts. Wenn ein anderer Bildhauer kommt und ein weiteres Porträt anfertigt, wird es überhaupt nicht so aussehen wie das, das ich gemacht habe. Selbst wenn wir versuchen, der Wahrheit so nahe wie möglich zu kommen, bleibt es eine Fabel.“
Die Kunst, ein Künstler zu sein! Die Geschicklichkeit der Hände, der durchdringende Blick und die Stille, die Geheimnisse von Céciles künstlerischem Rezept.
Denn trotz der Last der Jahre behält Pierre seinen schelmischen Blick. Seine Bewegungen sind sicherlich langsamer, aber nicht sein Verstand. Die langen Stunden der Exposition, die ihm sein Status als Model auferlegt, nimmt er klaglos hin. Auch wenn wir im Laufe der Tage spüren, wie sich unsere Müdigkeit einschleicht. Seine seltene Ungeduld zeigt sich, wenn er hungrig ist. “Gut ! Ich werde essen ! Ich habe das Recht ?”, sagt er mit Bravour und beendet damit die Morgensitzung. Der Künstler muss einfach innehalten und darauf warten, dass sein Modell nach seinem Nickerchen zurückkommt.
Und dann stellt der alte Mann dem Bildhauer mit einer gehörigen Portion schwarzem Humor Fragen über den Prozess der Fertigstellung des Werkes. Sie erzählt ihm vom Ofen und vom Kochen. “Ich hätte nie gedacht, dass ich eines Tages fertig sein würde. dann ruft er „ Wenn ich hätte verbrannt werden sollen … aber nicht gekocht !“
Darauf antwortet Cécile, die Künstlerin: „Ich bin hier, vor diesem Herrn, der mir sagt, ich hätte in Asche enden können und werde gekocht! Und das wird dich ewig machen, ist dir das klar?!“. Eine schöne Brüskierung der tragischen Geschichte, die er erlebt hat.
