die Geschichte einer Zwietracht zwischen Nachbarn

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In einer Ecke des Passeig de Gracia stehen drei Kreationen der größten architektonischen Meister des katalanischen Modernismus: Lluís Domènech i Montaner, Josep Puig i Cadafalch und Antoni Gaudí. Erläuterungen zu diesem legendären Stück Straße in der Geschichte der Kunst Barcelonas.

Titelbild: Vicente Zambrano Gonzàlez – Bilddatenbank des Rathauses von Barcelona

Die Insel der Zwietracht oder „Manzana de la Discòrdia“ – manzana bedeutet auf Spanisch sowohl Block als auch Apfel – ist der Spitzname, den die Einwohner Barcelonas einem Ende des Passeig de Gracia gegeben haben, in Anspielung auf den Apfel der Zwietracht, der den Trojanischen Krieg auslöste.

Für diejenigen unter uns, die sich mit der griechischen Mythologie nicht auskennen, eine kurze Erinnerung an die Fakten: Der Legende nach legte Eris, die Göttin der Zwietracht, verärgert darüber, nicht zur Hochzeit von Thetis und Peleus eingeladen worden zu sein, das Bankett auf den Tisch Apfel mit einem Wort: „Für die Schönsten“. Aber wer Athene, Aphrodite oder Hera verdient diesen Titel? Zeus befindet sich in einer Sackgasse und bittet dann einen unparteiischen Richter, einen Sterblichen namens Paris, Prinz von Troja, diese Entscheidung zu treffen. Die drei Göttinnen versuchen ihn zu überreden und Aphrodite verspricht ihm als Gegenleistung für seine Stimme, ihm die schönste Frau der Welt anzubieten. Paris bezeichnet Aphrodite, die ihm, um ihren Teil der Abmachung zu erfüllen, Helena, die Frau des Königs von Sparta, schenkt: und so beginnt der Trojanische Krieg.

Kein Krieg oder echter Apfel in Barcelona, ​​​​aber Zwietracht, ja. Entlang des Passeig de Gracia gibt es drei Meisterwerke modernistischer Architektur, von denen wir nicht wissen, welches das schönste ist. Zu Beginn des 20. Jahrhunderts war es in der Tat sehr in Mode, an dieser Allee, die das Stadtzentrum mit Vila de Gracia verband, ein Pied-à-Terre zu errichten. So ließen sich dort eine Reihe neureicher, bürgerlicher Industrieller nieder und ließen jeweils bei einem anderen Architekten eine Renovierung in Auftrag geben.

Daher ist es von Nummer 35 bis Nummer 45 des Passeig möglich, Casa Lleó i Morera (1902-1906) von Lluís Domènech i Montaner, Casa Mulleras (1906-1911) von Enric Sagnier und Casa Bonet (1915) von Marcel· zu bewundern. lí Coquillat, Casa Amatller (1898–1900) von Josep Puig i Cadafalch und Casa Batlló (1904–1906) von Antoni Gaudí. Aber von diesen fünf aufeinanderfolgenden Gebäuden sind nur die Schöpfungen von Lluís Domènech i Montaner, Josep Puig i Cadafalch und Antoni Gaudí wirklich ein Beispiel des katalanischen Modernismus, und sie sind es, die den ästhetischen Zwiespalt am Passeig ausmachen.

Foto: CostaBrava Pals

Das Haus Lleó i Morera

Casa Lleó i Morera ist zweifellos die mit der klassischsten Fassade der drei Häuser und dennoch einen Umweg wert, da die Innenräume von den besten Kunsthandwerkern der Zeit reich verziert wurden. Das 1864 vom Baumeister Joaquim Sitjes erbaute Haus wurde 1902 von der Familie Morera Ortiz erworben, die sofort den Architekten Lluís Domènech i Montaner mit der Umgestaltung beauftragte. Vier Jahre später war es soweit und das Haus gewann den vom Rathaus von Barcelona verliehenen Preis für das schönste künstlerische Gebäude.

Casa Lleó i Morera verfügt über einen Keller, ein Erdgeschoss, in dem die Familie lebte, und drei Obergeschosse, in denen sich die Mietwohnung befand. Stilistisch gesehen hat Doménech i Morera als guter Vertreter des katalanischen Modernismus ein reichhaltiges Interieur geschaffen, das mit Mosaiken, Schriftrollen und eklektischen und luxuriösen Dekorationselementen verziert ist. Im ersten Stock beispielsweise erinnern die skulptierten Frauenfiguren an die technologischen Fortschritte der Zeit (Elektrizität, Telefon, Fotografie) und die Gemälde von Frauen sind vom Präraffaelismus inspiriert. Eine explosive Mischung, die es der Familie Morera ermöglichte, ihren gesamten kulturellen Hintergrund zum Ausdruck zu bringen.

Casa Amatller

Die Familie Amatller war und ist eine große Familie von Chocolatiers, die mit der industriellen Revolution zu einem reichen Bürgertum wurden. Zwischen 1898 und 1900 beauftragten sie den großen Modernisten Josep Puig i Cadafalch mit der Modernisierung des ursprünglich 1875 erbauten Hauses. Die Idee bestand, wie immer damals, darin, die Kunst und Finesse des Modernismus den Reichtum des Hauses zu zeigen Familie.

Puig i Cadafalch übernahm das Projekt und baute eine erstaunliche Fassade, die sich durch ihre Flachheit und Form von ihren Zeitgenossen abhob. Am bemerkenswertesten ist natürlich die Oberseite der Fassade in Form einer Treppe, die an gotische Türme erinnert und neben ihrer dekorativen Funktion auch eine übliche Funktion erfüllte: Sie versteckte das im letzten Stockwerk installierte Fotostudio von Antoni Amatller. Im Inneren setzt der Architekt Schätze des Modernismus ein, indem er Jugendstildekor mit gotischer und romanischer Inspiration mit starken Buntglasdetails und Kunstwerken aus verschiedenen Stilen und Epochen kombiniert, je nach aktuellem Trend.

Casa Batllò

Casa Batlló ist sicherlich das bekannteste der drei Häuser und berühmt für seine schimmernden Farben und seine originelle Architektur voller Kurven und ungewöhnlicher Formen. Das 1877 von Gaudís Meister erbaute Haus wurde von der Familie Batlló 1904 dem katalanischen Genie mit der Renovierung überlassen. 1906 präsentierte Antoni Gaudí ein Meisterwerk des Modernismus.

Das Gebäude ist ein schönes Beispiel dafür, was totale Kunst ist, denn Gaudí hat bis ins kleinste Detail gedacht und einen Türgriff in ein ästhetisches Kunstwerk, einen Blumentopf in ein Symbol des Modernismus oder sogar eine Dachterrasse auf dem Rücken des Drachen verwandelt. Besonders farblich waren der Fantasie des Architekten keine Grenzen gesetzt, denn mit seinen Blautönen wird das Haus mal als U-Boot, mal als Bauch einer Bestie beschrieben. Leider (oder zum Glück) hinterließ der katalanische Architekt keine Erklärung zu seiner Arbeit.

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