Der Meister des Lichts stellt in dieser verschneiten Landschaft sein Talent unter Beweis. Ein Vorläufer-Meisterwerk des Impressionismus, dessen 150-jähriges Jubiläum im Jahr 2024 gefeiert wird.
„Ich gehe aufs Land, das ist hier wunderschön und ich finde es im Winter noch angenehmer als im Sommer.“ Also Claude Monet In seinem Briefwechsel mit seinem Freund, dem Maler Frédéric Bazille, erzählt er von seinen Tagen. Wir schreiben das Jahr 1868 und der von finanziellen Schwierigkeiten geplagte Künstler hat gerade einen Selbstmordversuch unternommen. Um sein Herz wieder in Schwung zu bringen, nahm er den Zug und verbrachte den Winter in Étretat im Département Seine-Maritime. Monet geht spazieren und widmet seine Tage der Malerei auf dem Motiv, also in Natur, eine neuere Praxis, die durch die Erfindung der Zinnfarbtube ermöglicht wurde. In den 1860er Jahren posierte Monet die Grundlagen seiner Kunst, wie diese verschneite Landschaft beweist, die vorübergehend von einer Elster bewohnt wird und heute im Musée d’Orsay aufbewahrt wird. Einige Jahre später, im April 1874, riefen Monet und seine Kollegen während einer großen Ausstellung im Atelier des Fotografen Nadar am Boulevard des Capucines in Paris die Bewegung hervor: „Impressionismus“.
„Die Elster“: ein bemerkenswertes Gemälde
Félix Fénéon, Kunstkritiker, zeugt von den Reaktionen der Zeitgenossen, indem er entdeckte Die Elster : “[Le public] Er war an die bituminösen Soßen gewöhnt, die von den Meistern der Schulen und Akademien gekocht wurden, und die helle Farbe verblüffte ihn sehr ungewöhnliche Töne, Router. Was das Ergebnis betrifft … Es sieht so aus, als wäre es „noch nicht fertig“! Was Monet interessiert, ist weniger die Beschreibung einer Landschaft als vielmehr deren Erlebbarkeit. Er revolutionierte den Schnee: Entgegen der landläufigen Meinung ist er nicht weiß, sondern spiegelt alle Farben wider, die ihn umgeben. Seine Kühnheit ist so groß Kuchen wird ihm von der Jury des Salons von 1869 die Ausstellung verweigert.
Die Herstellungsgeheimnisse von Claude Monet
Monet arbeitet an den Phänomenen der Vereisung und Kristallisation im Winter dank a Weißtöne. Der Schnee ist manchmal makellos, manchmal blau gefärbt und wird dann rosa, lila oder grau, wenn der Blick zu den Dächern steigt. Um diesen Effekt zu erzielen, malt der Künstler in kleinen Strichen. Die Leinwand ist durch Kraftlinien strukturiert, die horizontal von den Wolken, dem Dach und dem Zaun gebildet werden und die Komposition jeweils in drei verschiedene Ebenen unterteilen. Monet verlieh dem Himmel große Tiefe, indem er ihn in einen Nebel aus Farbverläufen ertränkte.
Die Elster: das Detail, das man sich nicht entgehen lassen sollte
Sie gibt dem Gemälde ihren Namen: die Elster ist das einzige belebte Wesen in dieser stillen Umgebung. Der Vogel sitzt zerbrechlich und schwarz auf einem Tor und scheint auf seiner Partiturlinie eine musikalische Note zu sein. Er steht außermittig. Sein geneigter Kopf erinnert an die Flüchtigkeit des Augenblicks vor dem Flug. Beachten Sie im Schnee den Schatten, der von der Mittagssonne im Januar geworfen wird.
Künstler Claude Monet inspiriert
Nach Gustave CourbetAls einer der ersten, der sich 1876 für Landschaften unter Schnee interessierte, erregte Monet mit dieser eher beiläufigen Beschäftigung die Aufmerksamkeit seiner Malerfreunde. In seinem Gefolge experimentierte Auguste Renoir 1875, einem Jahr mit strengen Wintern, in kleinen Studien mit den Auswirkungen von Licht und Schatten. Eine Furche als andere Mitimpressionisten, Camille Pissarro und vor allem, Alfred Sisley werde reichlich graben.
FÜR WEITERE
Das Kunstmuseum Roger-Quilliot in Clermont-Ferrand (Puy-de-Dôme) zeigt dieses Gemälde vom 8. März bis 30. Juni 2024 im Rahmen der Ausstellung Schneein Zusammenarbeit mit Orsay.
Schlüsseldaten von Claude Monet
1840 Er wurde in Paris geboren und wuchs in Le Havre auf, wo er den Maler Eugène Boudin traf, mit dem er etwas über die Malerei im Freien lernte.
1869 Arbeitet in La Grenouillère, einer schwimmenden Taverne, die bei Malern in der Nähe von Bougival beliebt ist. Auch in Louveciennes mit Pissarro gemalt.
1874 Erste impressionistische Ausstellung, in der er mit Cézanne, Degas, Morisot, Pissarro, Renoir und Sisley auftrat Druck, aufgehende Sonneein Gemälde, das der Gruppe den Namen „Impressionismus“.
1883 Monet richtet sich ein Giverny. Der Händler Paul Durand-Ruel präsentierte 1886 40 seiner Gemälde in New York.
1890 Beginnt die Serie von Schleifsteine Dann Kathedralen.
1926 Der Maler starb im Alter von 86 Jahren in seinem Haus in Giverny. Das großartige Dekor von Wasserlilien, Der 1909 begonnene Zyklus wurde am 17. Mai 1927 in der Orangerie des Tuileries aufgehängt.
Sie könnten auch interessiert sein an:
⋙ Neoimpressionismus: Eintauchen in das einzigartige Universum des Malers Henri-Edmond Cross
⋙ Suzanne Valadon, die impressionistische Muse, die vor ihrer Zeit eine feministische Malerin wurde
⋙ „Eugène Manet und seine Tochter im Bougival-Garten“ von Berthe Morisot: ein Werk unter der Lupe
