Loïc Prigent liefert seine „wahre Modegeschichte“

Wenn man es liest, könnte man meinen, man könnte das Gelächter des aufrührerisch-kühlen Candide hören, der über die kleine Welt der Mode strömt, mit genug Spaß und in jedem Moment, um sich nicht selbst nachzugeben – sondern nur „ Begeisterung. Loïc Prigent hat es geschafft, ein „wahre Modegeschichte» – so lautet der Untertitel des kleinen roten Büchleins, das am Mittwoch erscheint – das ihm ähnelt. Sie nehmen sich selbst nicht ernst. Als Prolog beginnt er mit dem Beginn seiner eigenen Geschichte mit der Mode: dem Gefühl des Hochstaplers“so groß, dass daraus eine künstlerische Darbietung wird » der 1997 bei seiner ersten Saint-Laurent-Modenschau den jungen Bretonen einfing, der gerade aus Plouescat angekommen war.

Mit seiner so begründeten Differenz kann er seine Prosa auf einzigartige Weise von der Krinoline über den Hut und die Wendung zu den Aigrettes springen lassen. Sagt Ihnen Letzteres nichts? Folgen Sie dem Prigent-Leitfaden. „Das Kleid, das die Krinoline ersetzt, nimmt einfach den überschüssigen Stoff, der vorne war, und schiebt ihn logischerweise nach hinten. Wir erhalten ein neues Volumen, das das Gesäß betont, und da diese Mode aus Paris stammt, nennen wir sie „Pariser Arsch“ oder nüchterner die Form. Dieses Kleid, Symbol der Dritten Republik, erweckt den seltsamen Eindruck, als würde sich die Frau nach vorne beugen, in der Haltung eines Affen, der gerade dabei ist, eine Rolle zu spielen. . »

Mode: sportlich und trotzdem schick

Ironie ohne Bosheit

Das Buch enthält keine Fotos. Eine Auswahl des Herausgebers Charles Dantzig. Es muss gesagt werden, dass Prigents Feder es versteht, die Outfits so zu erzählen, wie man eine Geschichte erzählt, indem er die Beschreibung – bitte ohne auf Farbadjektive zurückzugreifen, das wäre zu einfach, Prigent verbietet es – und die Anekdoten fröhlich miteinander verwebt. Dort “drehen” nimmt vor unseren Augen Gestalt an. „Als kleiner Pouf wird eine Masse Rosshaar auf das Gesäß gepfropft, ähnlich einer Schnecke oder einem Pferdehinterteil, er schreibt. Oder vielleicht ist es ein kleiner Walkäfig. Kleine Mädchen werden gezwungen, dies wie ihre Mütter zu tragen. Manchmal entsteht eine weitere Masse am Bauch, um eine Schwangerschaft und damit Fruchtbarkeit hervorzurufen. Ja, das ist seltsam, aber wenn es nicht seltsam wäre, wäre es nicht in Mode. »

„A Thousand Billion Ribbons – The True History of Fashion“ von Loïc Prigent ist bei Grasset erschienen. (Quelle: LTD)

Popularisieren ohne Vulgarität, Ironisieren ohne Bosheit, das ist das Markenzeichen von Prigent. Wer liebt semantischen Erfindungsreichtum: „Eine immens reiche Klasse, die ein Privathotel bieten wird»,«Wenn wir ausgehen, beschatten wir»,« die neue Anreicherokratie » , usw. Während einige Lizenzen glücklicher sind als andere, schafft es unser Autor mit jeder Zeile, seine Spielfreude zu vermitteln. Auch bei den Bildern, bei denen er auf Abwechslung und Leichtigkeit achtet. Beim „Turn“ gibt es: „Der gewünschte Effekt ist zweifellos der einer trauernden Tulpe, ähnelt aber eher einem Rhododendron in Wachstumskrise. » Da hören wir sein Lachen. Diesmal wirklich. Er entschuldigt sich dafür, dass er zwei Minuten zu spät im Bistro ankam, wo er sich mit uns verabredet hatte, bevor er ging, um die Modenschauen zu moderieren, wie es bei der Fashion Week üblich ist. Er sitzt nicht, als er bereits mit uns über „Menschenansammlungen nicht möglich» (sic) draußen warten.

«Das Geschrei draußen, ich liebe es. Ich finde es supersüß, es gibt eine kindliche Seite, Beatles, Aufregung … Sie kennen die Namen von allen, Netflix-Schauspielerinnen natürlich, aber auch Amazon-Schauspielerinnen, Apple-TV-Schauspielerinnen … Danach waren es dieselben drei Pilger bei Michel Drucker Seit 150 Jahren ist es gut, dass es nun eine Vielfalt an Angeboten gibt. Vor zwei Tagen war bei Chloé’s Charli D’Amelio, die amerikanische Tiktokerin mit 156 Millionen Abonnenten, ich habe sie besucht.. » Ein Lispeln beobachtet ihn. Wie schafft er es, weiterhin zu staunen? „Ich liebe es! Ich empfinde es als ein unglaubliches Privileg. Es ist wirklich cool, in der Mode alt zu werden. . »

Mode: das Jahr der Medusa

Zärtlichkeit für die Außenseiter

Als ihm neulich der amerikanische Designer Rick Owens, den er für bewundernswert hält, erzählte, dass er sich jeden Morgen beim Zähneputzen einen Horrorfilm aus dem Jahr 1925 ohne Ton ansehe, fragte er ihn, welche Zahnpasta er verwende. Der Seitenschritt, immer wieder. „Wenn sie dir nicht gefallen, bleibst du nicht. Man muss sie lieben und darf sie nicht kennen. Man muss sie nicht zu 100 % verstehen. . » Bedeutet das, dass es nicht ernst und vielleicht sogar besser wäre, diese Horrorfilmgeschichte von 1925 nicht vollständig zu verstehen? Er lässt uns dieser Frage kaum auf den Grund gehen.

«Aber ich verstehe vollkommen! Ich verstehe vollkommen, wie es Sie inspirieren und in eine ästhetische und mentale Blase versetzen kann, die Sie vor den Angriffen der Realität schützt …! ” Oh? Verstehen hindert einen also nicht daran, das Bekenntnis abzulegen, nicht zu verstehen? Er lacht, streichelt seine Stoppeln. Seine Art wirkt wirklich aufrichtig. „Es wäre heuchlerisch, immer noch zu behaupten, ein Doppelagent zu sein. Indem ich mich in der Mitte reibe, bin ich weniger ein freies Elektron. Ich bin sehr stolz auf mein sehr elektrisierendes Debüt, aber wir müssen weicher werden, sonst werden wir verrückt. »

Dennoch behält er eine Zärtlichkeit für die Außenseiter. In diesem ersten Band stellt er den Mann vor, den er zu seiner zentralen Figur macht: Charles Frederick Worth, „der Vater der französischen Haute Couture »,der Erfinder der Zyklen der fortwährenden Aufrechterhaltung des Verlangens. „Wie alle Oger und Ogerinnen dieser Gegend ist er ein Außenseiter, denn er ist kein Pariser, sondern Engländer.»,schreibt Prigent fasziniert. Er bestätigt: „Worth hat eine magische Melone, die echte Designermelone, die ich liebe!» Seine Intonationen verzichten nicht auf Einfallsreichtum. „Meine Offenheit ist wahr… Heute Morgen habe ich mir gesagt: „Du bist immer noch naiv.“ Das ist es, was mich ruiniert und rettet…” Was ? Versteinerung? „Ja ! Ich möchte mich auf keinen Fall versteinern! »Er reißt sich zusammen, hat immer Angst, zu beleidigen, zu beleidigen. „Ich habe nichts gegen Fossilien…» Wir hören jede Ellipse. „Zwingen Sie mich nicht, Dinge zu sagen, die nicht nett zu den Menschen sind. Fossilien interessieren mich genauso wie Gänseblümchen, die nur einen Tag blühen.. » Würde er denken, er sei ein Gänseblümchen? Er lacht. „Am Anfang lehnte ich Codes ab, ich trug farbige, karierte Hemden, es gab sogar einen Moment, in dem ich Karos geschichtet habe … Jetzt wird meine Garderobe immer dunkler.» Er zeigt auf sein T-Shirt – schwarz… –, seine Cordhose – schwarz schwarz –, seine Turnschuhe – schwarz schwarz schwarz.

Nun, da ist das Hemd, ebenfalls aus Cord, in der Farbe seiner Augen – das bretonische Meer bei schlechtem Wetter. Und die Socken, die die Ehre der Farbe retten: Weiß mit scharlachroten Streifen. „Ich kleide mich immer schlecht! Ich habe alles aus Samt gemacht, oh Redneck, es sind nicht 1.000 Streifen, es sind 2.000 Streifen, es ist nicht schön, nicht kontrolliert. Und dann Es liegt immer ein übrig gebliebener Tartan herum...“ Er zeigt die großen Karos des senffarbenen Mantels, den er bei seiner Ankunft ausgezogen hat. Was er nicht entfernte, war die Kappe, die ihm ewig auf den Kopf geschraubt war. Zunächst war es sein Aussehen als junger Mann, das weniger an ein Playmobil erinnerte als an den Namen „der amerikanische Geist»,wie er sagt. Und jetzt? Er berührt es. „Soll ich es abnehmen?» fragt er. „Ich mag…» Während er das sagt, nimmt er es ab und lacht. Seine Hand fummelt an seinen Haaren herum, es ist ihm peinlich, entblößt zu werden. Es steht ihm aber gut. Und dann ist 51 doch ein gutes Alter, um sich nicht länger zu verstecken, oder? „Ich bin wirklich schüchtern. Meine Großväter, mein Pate und mein Vater trugen immer die Mütze. Sie werden uns in Mützen begraben, die Prigents! Es ist eine bretonische Sache!»

Stella McCartney, frühe Aktivistin für ökologische und tierversuchsfreie Mode

Ist es eine bretonische Sache zu bestellen?“ein grüner Tee»,wie er es ein paar Minuten zuvor getan hat? „Während der Modenschauen trinke ich nicht, ich gehe nicht aus, ich liege vor Mitternacht im Bett … Die Abfolge der Modenschauen ist extrem intensiv, es ist, als ob man die ganze Zeit auf Flughäfen wäre und Flugzeuge erwischt, mit Zoll- und Sicherheitskontrollen, und man reist alle zwei Stunden in ein anderes Land ein, man muss also sehr viel Kontrolle haben, einen Sinn für Humor haben und nicht nervös sein … Wie ein Zen-Mönch.» Auf jeden Fall hat er die asketische Schlankheit…

In dem Buch neckt er die Tugend, die, wie er schreibt: „ist nur im Neuzustand schön und man hat schnell keine Lust mehr darauf».Im Leben folgt er den tugendhaften Vorschriften der Zeit. „Ich habe seit zwei, drei Jahren kein Fleisch mehr gegessen, ich esse immer noch Fisch, aber ich könnte aufhören, ich sollte eigentlich aufhören … Ich bin dafür, die Zeit in vollen Zügen zu genießen. Ich höre auf die Zeit. Ich habe kürzlich gelernt, dass wir die Wörter „Wahnsinn“, „verrückt“, „wahnsinnig“, „wahnhaft“ nicht für etwas anderes als Geisteskrankheit verwenden sollten, und dies ist das bevorzugte lexikalische Feld der Mode. Dieses Minenfeld zu verlassen, zwingt mich dazu Ich hinterfrage mich selbst und erfinde etwas anderes. Anstatt zu sagen „diese Parade war verrückt“, sage ich „lebendig“. Das ist eine fantastische Gelegenheit! Ebenso bin ich dafür, das eigene Urteil im Lichte von MeToo, im Lichte der Ökologie, im Lichte des Aufstiegs der extremen Rechten neu zu bewerten. Wir sagen „dekonstruieren“. Ich finde es super interessant, etwas zu dekonstruieren, um anders zu bauen. Dieser Radikalismus kann manchmal weh tun, aber es ist nicht schlecht, ihm zuzuhören. Es ist ein gutes Gegenmittel gegen Fossilisierung. “Definitiv!