Die Montreal Opera, die ihre Saison mit dem Leuchtenden eröffnete Hochzeit des Figarobeendet es unter Tränen mit Die Reise. Diese Neuproduktion war bei ihrer Premiere am Samstagabend im Salle Wilfrid-Pelletier ein großer und verdienter Erfolg.
Gepostet um 22:09 Uhr.
Es ist eine weitere dieser Shows, die wegen der Pandemie – wir wissen nicht wie oft – verschoben wurden. Dies ist eine Koproduktion mit den Opernhäusern von Winnipeg, Edmonton, Victoria und Vancouver Traviata unter der Regie von Alain Gauthier teleportiert in die Welt des Pariser Jazz der 1920er Jahre, die insbesondere von der Figur Joséphine Baker geprägt ist.
Diese Umsetzung schadet dem Werk keineswegs (die einzige kleine Ausnahme ist die Erwähnung des „Louis“ am Ende). Aus dem Korb, in dem wir uns befanden, fallen uns einige Accessoires auf (Violetas gefiederter Kopfschmuck im ersten Akt, ein von Glühbirnen umgebener Spiegel im letzten Akt…), die an eine neuere Zeit erinnern. Aber insgesamt sind wir, was die visuelle Ästhetik betrifft, keine Lichtjahre vom Paris von Marie Duplessis entfernt, der echten Kameliendame, die Alexandre Dumas Mitte des 19. Jahrhunderts verkehrte.e Jahrhundert.
Denn der Bühnenaufbau – beeindruckend! – von Christina Poddubiuk hält uns ständig in derselben bürgerlichen Pariser Residenz fest, in der eine monumentale Treppe steht Twilight Boulevard. Kevin Lamottes geschickte Beleuchtung (das Azurblau der ersten Szene des zweiten Aktes!) und der Wechsel zwischen geschlossenen oder offenen Fensterläden und purpurroten Vorhängen reichen aus, um uns Welten verändern zu lassen.
Was die verschiedenen Sänger betrifft, ist es Talise Trevigne, die in der Titelrolle die Show stiehlt. Auch wenn die hohen Töne manchmal zu zurückhaltend wirken, so zeichnet sich die amerikanische Sopranistin doch durch ihre engagierte und differenzierte Interpretation der Tuberkulose aus. Sein „Addio, del passato“ war einfach bewegend.
FOTO VIVIEN GAUMAND, ZUR VERFÜGUNG GESTELLT VON DER PRODUKTION
Die Inszenierung teleportiert das Publikum in die Welt des Pariser Jazz der 1920er Jahre.
Schwieriger ist es, über Alfredo von Antoine Bélanger zu sprechen, der mit einer Frist von wenigen Tagen als Nachfolger des Kosovaren Rame Lahaj berufen wurde. Hätte der Tenor aus Quebec vor ein paar Wochen eine ehrenvolle Leistung erbracht Rätsel Im Théâtre Maisonneuve ist es hinsichtlich der Stimm- und Bühnenwirkung eine ganz andere Sache, eine italienische Oper in einem doppelt so großen Raum zu singen.
Bélanger bevorzugt eine sanfte Gesangsdarbietung, die in bestimmten Repertoires eine Qualität sein kann, bei Verdi jedoch weniger, wo wir einen Hauch stimmlicher Unverschämtheit erwarten, insbesondere in den hohen Tönen (schwierige Cabalette im zweiten Akt).
Ganz anderer Natur ist James Westmans Giorgio Germont. Wenn er uns ein paar Schrecken einjagte, als er mit übertriebenem Gesang in der Maske eintrat, würde der Ontario-Bariton anschließend erstklassigen Gesang hervorbringen.
Die kleineren Rollen schnitten alle gut ab, insbesondere der gut gestimmte Marquis d’Obigny des jungen Baritons Geoffrey Schellenberg.
Das Traviata markierte auch die Rückkehr des Dirigenten Jordan de Souza nach Montreal, der sich im Orchestergraben des Orchestre Métropolitain mit Autorität behauptete. Seine Herangehensweise an die Partitur kann gelegentlich zu Diskussionen führen (die Arien von Alfredo und Germont sind ziemlich schnell und die Einleitung zum ersten Akt überraschend langsam), aber sie ist immer persönlich und körperlich.
Zusammenfassend ist dies Traviata ist die archetypische Show, die gut funktioniert und sowohl Stammgäste als auch Neulinge zufriedenstellt.
Die Ausstellung wird am 7., 9., 12. und 14. Mai im Salle Wilfrid-Pelletier am Place des Arts wiederholt.
