Die erste Präsidentin des Europäischen Parlaments, die eine leidenschaftliche Kämpferin für Menschenrechte und die Emanzipation der Frau blieb, vertraut uns ihre Freuden und Geheimnisse, ihre Kämpfe und ihre Sorgen an. Für sie setzt die Schauspielerin Sophie Caritté ihr ganzes Talent in eine fesselnde Interpretation ein, die Intimität und Entschlossenheit vereint: ein Theaterjuwel.
Eine Ikone
Wie ist eine Ikone des 20. Jahrhunderts zu interpretieren? Wie porträtiert man eine Frau, die sich erst in ihrer bewegenden Autobiografie wirklich zum Ausdruck brachte? Ein Leben 2007 bei Stock erschienen und dessen Titel von Maupassant „geliehen“ wurde. Simone Jacob, geboren am 13. Juli 1927 in Nizza und sehr jung mit ihrer gesamten Familie nach Auschwitz-Birkenau deportiert, habe, sagt sie, keine andere Wahl, als als Überlebende und Hüterin einer Erinnerung des Grauens weiterzuleben. Um zu leben und zu überleben, nach der Rückkehr aus den Lagern und dem „Todesmarsch“ im Jahr 1945, bei dem seine Eltern und ein Teil seiner Familie dezimiert wurden. Sehr schnell beschloss sie, sich für ein Jurastudium einzuschreiben: Sie würde ihr Leben damit verbringen, Männer und Frauen zu verteidigen, deren Rechte verletzt wurden, die Rechte von in ihren Zellen eingesperrten Gefangenen, die Rechte von Frauen, die zu heimlichen Abtreibungen verurteilt wurden. Diejenige, die 1975 unter der Präsidentschaft von Valéry Giscard d’Estaing vor einer Versammlung ungläubiger Männer das Schleiergesetz vorbrachte, das die Abtreibung entkriminalisierte, war auch eine Frau von Herzen, die zweifelte und ständig nachdachte. Eine Ehefrau und Mutter, die sich um ihre Lieben um sie herum kümmert. Eine treue Freundin, eine durstige Leserin und Kunstliebhaberin, eine Frau, die lebt, liebt und sich in all ihren Kämpfen sehnt, vor allem frei.
Eine bemerkenswerte Interpretation
©KevinLouviot
Im Anzug und mit einem tiefen Dutt verleiht die Schauspielerin Sophie Carrité der brünetten Simone ihre Blondheit mit bemerkenswerter Schlichtheit und Anmut. Sanfte und ruhige Stimme, sie versucht nie, sie nachzuahmen oder zu kopieren. Im Gegenteil: Ihr Auftritt ist erstaunlich frei und sinnlich und sie öffnet sich den Zuschauern durch eine warme Intimität. In einer wunderschönen, in Weiß getauchten Umgebung, der wogenden Welle eines Liegestuhls, der seine sanften Kurven entfaltet, blickt der Charakter auf alle Zeitalter seines Lebens zurück, eine mehr als glückliche Kindheit in Nizza mit einer bewundernswerten Mutter, eine emotionale und kulturelle Erziehung Boden, der es dem jungen Mädchen ermöglicht, schon sehr früh eine kraftvolle Persönlichkeit zu entwickeln. Sie wird Anwältin, sie sagt oft „Nein“ und lässt es nicht zählen.
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Der schöne, einfache und kraftvolle Text von Arnaud Aubert, der auch die Show inszeniert, bildet den roten Faden einer bewegenden Reise. Das einer Frau, die sich sehr schnell und sehr früh entwickelt hat, ausgestattet mit einer Charakterstärke, einer Entschlossenheit und einer Rechtschaffenheit, die sich jedem Kompromiss und jedem Zynismus widersetzte. Die Schauspielerin durchläuft diese Reise mit Leichtigkeit, einer Freiheit, die sich durch Simone Veils Leben zieht. In ihrem Garten in der Normandie, in einem Blumenkleid oder vor dem Europäischen Parlament, vor französischen Abgeordneten oder auf ihrem Bett, umgeben von ihren drei Söhnen, auf einer Reise nach Marokko mit Freundinnen oder mit ihrem Mann, der ihr mangelndes Selbstbewusstsein vorwarf Humor, es ist eine lebendige und lebensfrohe Frau, die vor uns steht. In diesen von Kriegen und dem Aufstieg des Populismus in der Welt geprägten Zeiten tun uns diese Worte voller Hoffnung auf die Menschheit und diese Show das größte Wohl.
Helene Kuttner
