Viele seiner Spiel- und Dokumentarfilme erzählen von den Schwierigkeiten afrikanischer Einwanderer, die in der Hoffnung auf ein besseres Leben nach Europa kommen. Mit dem neuen Film von Guillaume Senez, bewegend, erfolgreich und menschlich, wird die Einwanderung umgekehrt und findet in Ländern mit ganz anderen Moralvorstellungen statt.
Es ist 9 Jahre her, dass Jay-san nach Japan, genauer gesagt nach Tokio, gezogen ist, in der verrückten Hoffnung, seine Tochter Lily kennenzulernen oder besser noch zu finden. Seit der Rückkehr seiner Frau in ihr Heimatland, in die aufgehende Sonne, konnte er nie das Sorge- und Besuchsrecht erlangen. Doch am Ende seines Aufenthalts in Japan trifft Jay-san trotz seiner Nachforschungen insbesondere über den Beruf des Taxifahrers auf Jessica, deren Leben dem von Jay seltsam nahe kommt. Gerade als Jay sich wieder selbst in Frage stellt, stößt er auf seine Tochter. Lily steigt in sein Taxi und er erkennt sie sofort. Doch dann folgen weitere instinktive und schnelle Fragen. Wie kann man ihm sagen, wer er ist und welche Verbindung er in einem einzigen Rennen hat? Sollte er seinen Aufenthalt verlängern? Zu wenig Zeit für große Entscheidungen…
Die Idee für den neuen Spielfilm von Guillaume Senez entstand 2018 während der Promotion seines Films „Our Battles“ zusammen mit Romain Duris („Die drei Musketiere: Milady“). Sie hörten sich verschiedene Aussagen von Frauen und Männern zu den Fragen der Wachen zwischen Japan und Frankreich (insbesondere) an und beschlossen, daraus eine Fiktion zu machen.
Wenn im Land der aufgehenden Sonne eine in diesem Staat geborene Mutter oder ein in diesem Staat geborener Vater zurückkehrt, um sich mit dem oder den Kindern niederzulassen, wird das Sorgerecht für die andere Partei gesetzlich verboten. Bis hin zur Verhängung von Gefängnisstrafen bei Straftaten und noch mehr für Gaijins (Ausländer).
Diese äußerst strengen Regulierungsgrundsätze, die aus dem japanischen Zivilgesetzbuch von 1868 stammen, greifen immer noch in das tägliche Leben der Japaner und Gaijins ein. Dies trotz der jüngsten Abstimmungen im japanischen Parlament oder mehrerer Streiks vor Ort, bei denen Gesetze angeprangert wurden, die nicht an eine modernere und internationalere Ära angepasst sind.
Die Handlung von „A Missing Part“ greift diese und viele andere traurige Aspekte auf, wobei „Jay-san“, großartig gespielt von Romain Duris, im Mittelpunkt der Handlung steht. Japanische Gewohnheiten, Bräuche und Lebensregeln wurden im Laufe der Geschichte hervorragend respektiert. Als würde man seine wahren Gefühle nicht zeigen und seinen Nächsten immer mehr respektieren und ehren.
Wenn die Besetzung nicht voller Headliner ist, spielt die junge Mei Cirne-Masuki alias „Lily“ ihre Rolle als gemischter japanisch-französischer Teenager sehr gut. Seine Dialoge überraschen und bleiben reich an Fragen, sei es auf persönlicher Ebene oder in Gesprächen mit seinem Vater.
Bewundernswert auch in Bezug auf „A Missing Part“, die Sprache. Wenn unbedingt das von Molière verwendet wird, erweist sich auch das aus der Edo-Zeit (oder „Dragon Ball“ für Filmfans) als wunderbar und mit gutem Effekt.
So vermitteln die intensiven Japanisch-Lektionen von Romain Duris den Zuschauern noch mehr den Eindruck, wie er jahrelang auf der Suche nach seiner Tochter war. Bestimmte Traditionen, die im Laufe der Geschichte gefilmt werden, wie zum Beispiel das „Jibikiami“-Angeln, verleihen dieser berührenden Produktion einen unbestreitbaren Charme und Mehrwert.
Während Olivier Marguerits Musikkomposition („La Nuit du 12“) die Entwicklung der Handlung nicht ausreichend begleitet und mangels japanischer Stücke etwas enttäuschend ausfällt, wird die im Taxi gesungene Szene das Publikum amüsieren und positiv überraschen. Publikum.
Was die letzte Szene von „A Missing Part“ betrifft, so ist sie in ihrem Einfallsreichtum erstaunlich. Denn der Moment, in dem „Lily“ das Telefon von „Jay-san“ stiehlt, ist bei weitem nicht trivial. So bringt die Hinzufügung von Technologie in die Handlung eine unerwartete, intelligente Ambivalenz mit sich und verspricht vielleicht ein weiteres Leben für „Jérôme Da Costa“.
Dieser großartige und dramatische Spielfilm ist relevant, bewegend, vernünftig und thematisiert Themen, die im Westen weniger bekannt sind. Er richtet sich nicht an ein breites Publikum, da seine Geschichte ernst und menschlich bleibt. Es richtet sich in erster Linie an Eltern mit dieser Art von Erfahrung, aber auch an Menschen, die sich für kulturelle Unterschiede interessieren und verstehen, dass Japan nicht nur ein wunderbares Land ist.
Ein fehlendes Teil
BEL – JAP – BEL – 2024
Dauer: 1h38 Min
Drama
Regie: Guillaume Senez
Mit: Romain Duris, Judith Chemia, Mei Cirne-Masuki, Yumi Narita, Patrick Descamps, Shunkigu Uchida, Tsuyu Shimizu
cineworx
04.12.2024 im Kino
