Auf der Pariser Haute-Couture-Woche enthüllt Zuhair Murad „leuchtende Narben“

Haute Couture ist nicht nur das kostbare Know-how einer riesigen Illusionsfabrik. Diese Kleider und Outfits, die Hunderte von Stunden an Zuschnitt und Stickerei erforderten, sind sicherlich für außergewöhnliche, manchmal globale Ereignisse gedacht, aber vor allem haben sie die fast magische Kraft, diejenigen, die sie tragen, in eine kraftvolle Version ihrer selbst zu verwandeln. Zuhair Murad wollte diese Tugend für seine Haute-Couture-Kollektion Herbst-Winter 2024–2025 so weit wie möglich tragen, indem er mit seinen Kreationen eine symbolische Hommage an alle Frauen sendete, die eine schwierige Reise durchgemacht haben, aber mit Elan daraus hervorgegangen sind. entschlossen, das Beste aus dem Leben zu leben, ohne sich täuschen oder etwas aufzwingen zu lassen.

Frauen mit sublimierten Wunden

Angekündigt durch eine Reihe von „Reels“ auf dem Instagram-Account @zuhairmuradoffical, wurde diese Kollektion mit dem Titel „Leuchtende Narben“ durch taktile und akustische Details enthüllt: Glasscherben oder Perlenkaskaden. Am 26. Juni wurde im großen Salon des Salomon de Rothschild Hotels in Paris der Schleier über Kreationen gelüftet, die nicht nur üppig waren, wie es das Genre vorschreibt, sondern auch bewegend, was in diesem zum Scheitern verurteilten Universum mit purer Ästhetik nicht üblich ist Die Dunkelheit des wirklichen Lebens wird wie gewünscht getarnt. Der libanesische Modeschöpfer wendet seine Kunst umgekehrt an und stellt sich den schmerzhaften Realitäten, denen Frauen oft als erstes zum Opfer fallen. Er „sah“, wie die Krisen überwunden wurden, die Scheidungen, die Enttäuschungen, vielleicht die Krankheit, die Verletzungen der Seele oder des Selbstwertgefühls. Er sublimierte diese Wunden und beschloss, sie durch seine Kunst zu interpretieren. Er platzierte seine Stickerei dort, wo es schmerzte, streckte seine Hand aus, um sie anzuheben, zog das Korsett fest, um es zu glätten, beleuchtete es, um zu beeindrucken.

Die entschlossene Frau Zuhair Murad. Foto Zuhair Murad

Die Kraft der Natur

Drei, zwei, eins: Sie steht. Und diejenigen, die dachten, sie sei verletzt, gebrochen, zerbrechlich, diejenigen, die glaubten, sie sei verloren, werden Zeuge ihrer unglaublichen Metamorphose. Sie hatte keine Wahl zwischen Waffen. Sie hatte keine Waffen. Sie hat nur ihren Blick, direkt, brennend. Sie bewegt sich vorwärts, sinnlich, entschlossen. Es ist wie ein Tanz. Es schwankt, wogt, leicht. Bezaubernd, gefährlich. Sie hat tausend Leben gelebt. Sie regiert, souverän, Spenderin von Licht, Freiheit und Liebe. Nichts hält ihn auf. Sein Abdruck ist ewig.

Die Frau Zuhair Murad wird daher in diesem Winter die Kraft der Natur verkörpern. Das von Wäldern, die brennen und aus ihrer Asche wiedergeboren werden, von verletzten Löwinnen, die ihre Narben tragen und durch die Savannen huschen. Seine Schönheit liegt in seiner Fähigkeit, immer mächtiger wiedergeboren zu werden und Herrin seines Schicksals zu sein. Nichts und niemand kann seinen Weg zum Glück, sein Streben nach Gelassenheit trotz Aggression, Enttäuschungen und Niederlagen behindern. Sie hat einen langen Weg zurückgelegt und reist noch weiter zu Gipfeln, die für Normalsterbliche unzugänglich sind.

Überall imitieren Perlen Champagnerblasen. Foto Zuhair Murad

Risse, die Licht hereinlassen

Diese Widerstandsfähigkeit drückt sich in Kreationen aus, in denen die Spuren des alten Schmerzes verwandelt und in Stickereien sublimiert werden. Nähte aus funkelnden Kristallen verbinden die Ränder eines geschlitzten Kleides, Narben oder Risse, die Licht hereinlassen. Ein überarbeitetes Rehkitzmuster sublimiert das Genre, eine sinnliche Tarnung, die den weiblichen Überlebensinstinkt direkt auf die Haut umschreibt. 3D-Rauchwolken wirbeln von unten nach oben auf einem Kleid mit hochgezogenen Schultern. Sie entstehen durch eine meditative Zigarette oder durch ein schwer zu bändigendes Feuer. Hier und da zeichnet Zuhair Murad Einschusslöcher, zerbrochene Spiegel, übergroße Fingerabdrücke, deren Furchen die unauslöschliche Signatur eines weiblichen Ideals eingravieren, das sich engagiert, organisiert, verwirklicht und gegen das Vergessen vorgeht. Der Kristall verflechtet sich mit nervösen, verknoteten Netzen, als wolle er Spannungen austreiben. Aber auch überall imitieren Perlen Champagnerblasen, funkeln um die Tränen herum, unregelmäßig, phantasievoll, jubelnd.

Unbesiegbare Schönheit

Die Palette zwischen Fleischtönen von Purpur bis Rot oder dem gelbbraunen Orangebraun der Katzenkleider lässt auch viel Platz für Schwarz, Rotguss und Stahlgrau, aus denen Rüstungen hergestellt werden. Leder ist bei der Materialauswahl sehr präsent. Die schönsten Texturen, Dupionseide, Chiffon, Satin, Crêpe-Cady, bestickter Tüll, Samt, Jersey, bereichern das Thema durch die Verstärkung der Pigmente und Reflexionen.

Durch eine lebendige, zutiefst inspirierte Sammlung eleganter Sinnlichkeit macht Zuhair Murad ihre Kunst zu einer Hommage an alle Frauen, die lange darum gekämpft haben, eine kraftvolle Version ihrer selbst zu werden, ohne zuzulassen, dass sie durch uralte Schmerzen nur eine unbesiegbare Schönheit hervorbringt.

Seit der Gründung seines Labels in Beirut im Jahr 1997 und seiner Aufnahme als Gastmitglied in die Pariser Chambre Syndicale de la Haute Couture im Jahr 2012 wurde Zuhair Murad schnell zu einer Säule der roten Teppiche und zu einem der einflussreichsten Schöpfer in der Modebranche. Er ist bekannt für die Verwendung kostbarer Stoffe und aufwendiger Stickereien mit einem besonderen Sinn für Opulenz, Glamour und Raffinesse, der ihm die bedingungslose Loyalität vieler Film- und Popstars eingebracht hat.