Saint-Céré-Festival: Jean-Baptiste Henriat, Leiter des Chors von Radio France, verkörpert den neuen Wind der klassischen Musik

Saint-Céré-Festival: Jean-Baptiste Henriat, Leiter des Chors von Radio France, verkörpert den neuen Wind der klassischen Musik
Saint-Céré-Festival: Jean-Baptiste Henriat, Leiter des Chors von Radio France, verkörpert den neuen Wind der klassischen Musik
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Als künstlerischer Leiter des Saint-Céré Festivals verkörpert Jean-Baptiste Henriat vom 29. Juli bis 10. August mit seinen Künstlern den neuen Wind der klassischen Musik.

Jean-Baptiste Henriat, Absolvent des SciencesPo-Studiums für öffentliche Angelegenheiten und anschließend etwa zehn Jahre lang professioneller Sänger, trat 2020 der Leitung des Chors von Radio France bei, um dessen Generaldelegation sicherzustellen. Anschließend übernahm er zusammen mit der Regisseurin Véronique Do die Rolle des künstlerischen Leiters des Saint-Céré Festivals. „Mein Job ist es, Menschen zu treffen und zusammenzubringen, das liegt in der Natur des Jobs eines Programmierers. Und da ich die Künstler gut kenne, kann ich spüren, was sie auf die eine oder andere Weise zum Ausdruck bringen müssen“, sagt er.

„Von Ausgabe zu Ausgabe gibt es Sprünge“

Jean-Baptiste Henriat, ein junger Mann von 34 Jahren mit diskretem Auftreten, repräsentiert eine Generation: „Es gibt etwas Generationenübergreifendes in der Kammermusik mit einem Engagement, das dem Saint-Céré-Festival mit diesen neuen und einzigartigen Beiträgen Leben einhaucht.“ Es ist eine Frage der programmatischen Vorstellungskraft, interpretatorisch, nicht immer wahrnehmbar, denn das Konzert muss „selbsttragend“ bleiben, der lebendige Moment, der mit dem Publikum geteilt wird, bleibt erhalten. Aber beim Sarbacanes-Ensemble zum Beispiel (30. Juli) erforschen die Musiker historische Instrumente und betreiben durch neue Arrangements viel musikwissenschaftliche Arbeit rund um die Partituren. In „Where I go the night“ (31. Juli) geht Jeanne Desoubeaux vom Pop von Philippe Katerine aus und wandert weit weg von der klassischen Musik, hin zu einer Stilmischung wie in „La fête sauvage“ (3. August) mit seinen elektronischen Percussions; Außerdem schrieb der Pianist Natanaël Gouin „Die Insel der Toten“, Rachmaninows Orchesterstück, für seine eigenen Finger am Klavier um. »

Die Neugierigen-Treffen am Rande der Konzerte bieten Zeit für Diskussionen mit dem Publikum, um diese Ansätze zu erläutern. „So gibt es von Ausgabe zu Ausgabe Sprünge und das Konzert wird nur zu einer Seite des Projekts. Dazu berate ich die Künstler bei ihren ersten Programmen, und oft stellen wir uns den Rest vor Ort in Saint-Céré vor… Das ist auch die Idee: sie mitzubringen und zurückzukommen.“

So war Eva Zavaro, die am 3. und 4. August im Solo-Violinkonzert stattfinden sollte, letztes Jahr Geigerin bei „Les Apaches“ mit Didier Cendres. Der Frauenchor Guillemette Daboval (4. August), junge Chor- und Orchesterdirigentin, hat für diesen Anlass ein Programm zusammengestellt. „Ich begleite sowohl den Dirigenten als auch das Esquisses-Ensemble. Es ist die Beziehung, die es uns ermöglicht, uns Dinge vorzustellen und gemeinsam etwas zu erschaffen. Das Festival wird nicht so sehr von der Leitung verkörpert, sondern zu einem Festival der Künstler, das sich der Öffentlichkeit verpflichtet fühlt, weil es diese Begegnung ist, die stattfinden muss. Und jedes Jahr empfinde ich von öffentlicher Seite eine wahre Freude, diese jungen Künstler zu finden, die sie kennen. »

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