Das Remake mit Noémie Merlant ist ebenso sinnlich, aber nicht mehr klischeehaft.

KINO – Die Liste französischer Erotikfilme, die international auf der Kinoleinwand gezeigt wurden, ist eher kurz. Und der berühmteste von ihnen ist zweifellos Emmanuelle 1974 erschienen. Das Remake, 50 Jahre später von Audrey Diwan und mit Noémie Merlant in der Titelrolle, das am Mittwoch, 25. September, in die Kinos kommt, ist weitgehend davon inspiriert. Aber es rüttelt den Mythos auf und verleiht ihm eine introspektive und feministische Dimension, ohne dabei an Sinnlichkeit und Erotik einzubüßen.

Just Jaeckins Film mit Sylvia Kristel machte bei seiner Veröffentlichung Schlagzeilen. Der Spielfilm, der auf dem gleichnamigen Roman von Emmanuelle Arsan basiert, verfolgt die Erforschung der Sexualität einer jungen Frau, der Frau eines nach Thailand ausgewanderten Diplomaten. Audrey Diwans Film spielt in Hongkong. Emmanuelle arbeitet in der Luxushotelbranche, sie ist eine „Qualitätsprüferin“. Während ihres Aufenthalts in einem von Margot (Naomi Watts) geführten Palast wird sie versuchen, den Weg zum Vergnügen zu finden.

Just Jaeckins Emmanuelle testete, fantasierte und war überrascht, Leidenschaften zu entfesseln. Audrey Diwan entschied sich für eine radikale Umkehr des Trends, denn ihre Emmanuelle ist zwar immer noch sehr begehrenswert, sucht aber nach ihrem eigenen Vergnügen, wie der Regisseur in den Produktionsnotizen erklärt: „ Ich wollte die Geschichte einer Frau erzählen, die keinen Spaß hat, und ihrer allmählichen Eroberung der Lust. »

Emmanuelleein Film über den weiblichen Körper

Der Gegenangriff des Regisseurs ist hypnotisierend und engagiert. Emmanuelle ist nicht mehr das Ziel aller Begierden, das hypersexualisierte Frauenobjekt. Sie ist ein aktives Subjekt. Das Objekt ihrer eigenen Begierde, eben dieser Lust, die sie nicht erreichen kann. Noémie Merlant gibt in den Produktionsnotizen an, dass sie hart daran gearbeitet hat, „ diese Frau, die versucht, eine Verbindung zu ihrem Körper herzustellen, eine Verbindung zu ihrer Lust herzustellen “.

Emmanuelle Version 2024 ist ein Spielfilm über das komplexe Lernen des Loslassens. Um das ultimative Vergnügen zu erreichen, muss die junge Frau einen Körper öffnen, der zu einem geschlossenen Käfig geworden ist. Es geht nicht mehr wie im Film von 1974 um Erforschung, sondern um Befreiung.

Für Noémie Merlant ging es darum, „ ein Weg, die Rahmen zu durchbrechen und Sinnlichkeit, Emotionen, Sinnlichkeit, Textur, Rauheit, Risikobereitschaft, Fluidität und Respekt wiederzuentdecken „Um diesen Weg einzuschlagen und ihren Körper zu befreien, muss Emmanuelle auch ihren einsamen Geist befreien, der in den Zwängen der Perfektion gefangen ist.

Emmanuelle muss sich an Zelda (Chacha Huang) orientieren, einem Escort-Girl, das am Pool des Palasts arbeitet. Die beiden Frauen, deren Einstellung zur Sexualität diametral entgegengesetzt ist, kommen sich näher. Doch Emmanuelle gerät auch in den Schatten von Kei, einer seltenen männlichen Figur im Film, die von Will Sharpe gespielt wird. Audrey Diwan hat ihn sich als „Geist“ vorgestellt, eine Darstellung dieser Lust, die die junge Frau nicht erfassen kann.

Erotik pur

Wenn das Emmanuelle ist feministisch, fast politisch und viel engagierter, aber dennoch zutiefst erotisch. Kinogänger, für die der Film von 1974 Kultstatus genießt, werden mehrere Anspielungen auf das Original finden, zum Beispiel eine Szene in der Toilette eines Flugzeugs, eine Masturbation von Angesicht zu Angesicht zwischen zwei Frauen oder auch pikante Dreier-Szenen.

>>>>

CHANTELOUVE – RECTANGLE PRODUCTIONS

Die Sexszenen sind zwar weniger zahlreich als im Film von 1974, aber vielleicht noch fesselnder, weil sie anders gestaltet sind. Dafür hat die Regisseurin vielfach Nahaufnahmen von Haut und Körpern verwendet, insbesondere von Emmanuelle, die im Mittelpunkt des Themas steht. Aber sie hat auch Wert auf den Ton und seine zutiefst sinnliche Natur gelegt und dies als „ Soundtrack, der uns wirklich in ihren Körper versetzt „Und die Magie geschieht, die kleinste Berührung wird erotisch.

Der Zuschauer, der schnell in derselben Blase der Einsamkeit und des sterilen Luxus gefangen ist wie die Heldin, wird zu ihrem stillen Begleiter. Er ist eingeladen, ihr (aus nächster Nähe) zu folgen, um diese innere Befreiung mitzuerleben und mit ihr dieselbe Suche zu teilen: die nach dem ultimativen Vergnügen. Zumindest, wenn auch er bereit ist, loszulassen.

Siehe auch auf Die HuffPost :