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wie diese Charentaise-Frau zum Keramik-Rockstar wurde

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Die Belgierin, eine ehemalige Montmorelianerin durch Adoption, die Nonacaise wurde und deren Werkstatt sich im Logis de Beaulieu de Poullignac befindet, spricht darüber, wie sich ihr Leben als Künstlerin in den letzten Monaten verändert hat.

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„Dieser Preis markierte sofort das Interesse der Kunstwelt an meinen Werken“, erinnert sich der Keramiker. Eine Künstleragentin, Ombeline d’Arche, hat mich kontaktiert und ich arbeite jetzt mit ihr zusammen. Ich war bei einer Ausstellung in Sare (64) mit 24 Keramikkünstlern mit dem Titel Zeramika 2024 anwesend und wurde zu einer Privatausstellung in der Wohnung eines Sammlers in Paris eingeladen, wo alle meine Stücke mit dieser Papierporzellantechnik verkauft wurden. »

Heute muss sie erneut produzieren, da die Nachfrage besteht, aber sie scheint nicht von Zwängen oder der Angst vor Misserfolg geplagt zu sein, wie es Schriftsteller manchmal nach einem Renaudot oder einem Goncourt suchen. Sie fand in dieser Auszeichnung „Legitimität“. Seit mehreren Jahren spüre ich Anerkennung. Aber bei diesem Preis habe ich viele bekannte Künstler, die mir in den Netzwerken oder Kunstgalerien folgen. »Und gibt zu, „ein angenehmeres Leben“ zu führen. Wenn man macht, muss man Ressourcen finden, zum Beispiel Workshops. Ich biete Meisterkurse an, zu denen Teilnehmer aus Finnland, Schweden, den USA, Norwegen oder Südkorea kommen (1). Aber aufgrund des Preises sind die Ansprüche zwar größer. »

Zwischen 2.000 und 6.000 Euro pro Werk

Die Kommunikation erfolgt hauptsächlich über Instagram, „das Netzwerk, das am besten zu meinem Fachgebiet passt.“ Und in zwei Wochen ist meist alles ausgebucht. » Ein Erfolg, den sie nicht nur auf den „Blanc de Chine“-Effekt, sondern auch auf ihre Technik zurückführt. „Ja, Papierporzellan stößt auf großes Interesse, weil es noch nicht sehr verbreitet ist und es im Gegensatz zum Drechseln nicht überall Werkstätten gibt. Und auch mein Stil, vor allem skulptural, dekorativ, gefällt. »

Bis zu dem Punkt, dass seine Bewertung um 30 % stieg. Für eine „Debruijne“ muss man mittlerweile zwischen 2.000 und 6.000 Euro rechnen. „Weil ich außerdem zwischen vier und sechs Wochen brauche, um ein Stück zu erschaffen. Zeit ist knapp“, erklärt sie. Und oft stellt sie sich vor, in welcher Umgebung ihre Werke gelandet sind. „Ich bitte Käufer gerne um ein Foto, um zu sehen, dass meine Babys einen wichtigen Platz in ihrem Zuhause haben“, verrät sie.

Tinne Debruijne wurde für die Jingdezhen-Biennale in China im Jahr 2024 ausgewählt und mit einer lobenden Erwähnung auf der Mino’24-Triennale in Japan ausgezeichnet. Sie träumt nicht von einem Leben anderswo als in dieser Süd-Charente, die sie zum Leuchten bringt. Im Gegenteil, diese Kampagne sei ihrer Meinung nach eine Bereicherung. „Wenn Leute aus Miami oder Seattle zu meinen Meisterkursen kommen, sind sie von der Schönheit und Authentizität des Ortes überwältigt. Auch Le Logis de Beaulieu hat diese tolle Atmosphäre. Und wir versäumen es immer wieder, ihnen Aubeterre vorzustellen. »

„Wenn Leute aus Miami oder Seattle zu meinen Meisterkursen kommen, sind sie von der Schönheit und Authentizität des Ortes überwältigt. »

Aubeterre, wo sie Ehrengast der kommenden Ausgabe des Potters Festivals am 20. und 21. September 2025 sein soll.

(1) Fünf Tage Meisterkurs kosten, ohne Transport, 1650 Euro. Tinne Debruijne führt auch Online-Module ein.

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