DDer verrückte Actionfilm von Regisseurin Kathryn Bigelow aus dem Jahr 1991 wird jetzt erneut veröffentlicht. Eric Hobsbawm hätte es den letzten Moment des Jahrzehnts der Actionfilme der langen Achtziger nennen können, mit Schießereien, PAEs (sinnlose Actionexplosionen) und einem wiederkehrenden Prothesen-Cameo für Ronald Reagan. Bigelows feministische Leistung, indem sie zeigte, dass sie genauso gut einen Actionfilm drehen konnte wie jeder andere Mann, wurde vielleicht, aber wahrscheinlich nicht, durch eine kurze Szene unterstrichen, in der Hauptdarsteller Keanu Reeves von einer nackten jungen Frau brutal verprügelt wird.
Point Break ist eine verrückte Mischung aus Dog Day Afternoon und Big Wednesday; Bankraub trifft auf Surfen. Der geradlinige, junge Bundesagent Johnny Utah, gespielt von Reeves – unergründlich und mit heiserer Stimme wie immer – wird nach LA versetzt, wo er eine nette Partnerschaft mit einem älteren und jähzornigen Beamten eingeht. Das ist Pappas, gespielt von Gary Busey, der barsch anmerkt, wie sich Los Angeles in den letzten 20 Jahren verändert hat. „Die Luft wurde schmutzig und der Sex wurde sauber.“ (Dies ist ein Surffilm und als solcher muss er wirklich an der Westküste spielen; wir wissen, was Robert Duvalls Surf-Enthusiast Lt Col Kilgore in „Apocalypse Now“ über Leute aus New Jersey dachte, die sich anmaßten, eine Meinung zu äußern.)
Das FBI beauftragt Utah und Pappas mit seinem dringendsten Fall: einer Reihe dreister Banküberfälle, die von den Ex-Präsidenten, vier Männern mit den Gummimaskengesichtern von Ronald Reagan, Richard Nixon, Jimmy Carter und Lyndon B. Johnson, begangen wurden. Der Anführer ist zwangsläufig Reagan, aber alle diese Kerle sehen in Wirklichkeit wie reinrassige Kriminelle aus dem Roten Staat aus. Aus den auf Videoüberwachung sichtbaren Bräunungsstreifen auf ihren Körpern und den Spuren von Surfbrettwachs, die die Kriminaltechniker am Tatort finden, schließen Utah und Pappas auf urkomische, aber korrekte Weise, dass es sich bei den Kriminellen um Surfer handelt, die Bankjobs annehmen, um ihre Sucht nach Surfen und anderen Extremen zu finanzieren Sport. Also lernt Utah das Surfen, infiltriert die Bande des charismatischen Surf-Kult-Anführers Bodhi (kurz für Bodhisattva), gespielt von Patrick Swayze, und verliebt sich in Bodhis Ex-Freundin Tyler, gespielt von Lori Petty.
Die Banküberfallszenen und Surfszenen sind im Film so sauber getrennt, dass es schwierig ist, sie im Kopf zusammenzubringen. Bodhi und die Jungs werden nie dabei gezeigt, wie sie auf einem Tisch (mit Spielzeugautos usw.) den nächsten Banküberfall planen, während sie in Badekleidung in einer Strandhütte sitzen und Surfbretter herumliegen. Ihre beiden Fachgebiete liegen in zwei unterschiedlichen Welten; Die Gewalt, Spannung und Bedrohung eines Banküberfalls ist eine ganz andere Atmosphäre als die verträumte Ekstase, auf der Welle zu reiten. Der Film versucht zu zeigen, dass Surfer auf ihre eigene Art wild und gewalttätig sein können, wenn sie ihr Revier verteidigen, aber selbst das ist eine andere Art von Brutalität. Es ist so eine seltsame generische Verbindung und Teil dessen, was den Film zu einem so bleibenden Kultjuwel gemacht hat.
Was Utah angeht, so gerät er unweigerlich in den Verdacht, in die Surfer-Gruppe aufgenommen zu werden und in den Bann von Bodhi zu geraten, aber anhand der soliden Leistung von Reeves lässt sich nur schwer sagen, ob das tatsächlich stimmt. Und entwickelt sich ihre Bromance zu etwas anderem? Bodhi verspottet Johnny spöttisch: „Ich weiß, dass du mich so sehr willst, dass es wie Säure in deinem Mund ist!“ (Als ich mir das zum ersten Mal ansah, verstand ich es fälschlicherweise als „wie ein Arsch in deinem Mund“, was genauso wirkungsvoll ist wie Roger Avarys imaginärer Ausspruch in „Top Gun“, in dem es darum geht, auf dem Schwanz zu reiten.) „Point Break“ hat seine eigene Art von Romantik.