Dieses Wochenende die Galerie Almine Rech wird eine Ausstellung mit dem Titel „The Summers of Poliakoff“ eröffnen. Diese zweite Einzelausstellung, die dem Künstler gewidmet ist, seit sein Nachlass letztes Jahr in die Galerie aufgenommen wurde, ist den Gouachen gewidmet, die er während der Sommermonate geschaffen hat.
Tatsächlich ist wenig darüber bekannt, dass Serge Poliakoff (1900-1969) jahrelang seine Sommer nach einem klar definierten Ritual dem Malen von Gouache widmete. Jeden Morgen machte er vier und wiederholte diejenigen, die er am Vortag gemacht hatte und deren Farben über Nacht getrocknet waren. Am Ende des Urlaubs signierte er die Kompositionen, mit denen er zufrieden war, und wählte unter anderem diejenigen aus, von denen er glaubte, dass er sich für seine Ölgemälde inspirieren ließe.
Die über viele aufeinanderfolgende Sommer entstandenen Gouachen zeugen von der stilistischen Entwicklung des Künstlers. Aus seinen Tänzerkompositionen (Russischer Balalaika-Tanz1936) bis hin zu den Anordnungen großer Farbflächen, die die gesamte Fläche einnehmen (Abstrakte Komposition 62-1211963) geht der Künstler vom figurativen Register zur farbfeldartigen Abstraktion über.
Zwischen diesen beiden Momenten liegt die Balance zwischen kleineren Motiven (Abstrakte Komposition 53-55, um 1953), dass Poliakoff seine leuchtenden Farben und konsistenten Materialien artikuliert. Tatsächlich ist es charakteristisch für die Arbeit dieses Malers russischer Herkunft und eingebürgerter Franzose, eine Leuchtkraft zu erzeugen, die der religiöser Ikonen nahe kommt, ohne die Kunstfertigkeit in den Hintergrund zu rücken. Um die Farben ägyptischer Sarkophage nachzubilden, fügt er seinen Gouachemischungen Ei hinzu, um die Geste farblich besser einzuprägen.
Aber auch Poliakoff, ein Freund Kandinskys und des Ehepaars Delaunay, spielt in der Konstruktion seiner Flächen mit Kontrasten und strebt nach Ausgewogenheit. Er wurde an der Moskauer Zeichenschule ausgebildet, bevor er an die Académie de la Grande Chaumière in Paris ging. Sein Sinn für Komposition ermöglicht es ihm, harmonische Kombinationen mit abstrakten Formen zu entwerfen, die in ihren Abmessungen und Platzierungen weniger regelmäßig sind als die von Klee, den er ebenfalls intensiv studierte .
Wir wissen, dass Poliakoff, wie auch Mondrian, seine Ölgemälde oft verkehrt herum malte. Gilt das auch für Gouachen? Doch wie die von seinem niederländischen Kollegen auf Leinwand gemalten Balancen verschmelzen auch die von Poliakoff auf Papier ausgeführten Balancen immer mehr mit Form und Hintergrund, und in seinen neuesten Gouachen kommt die Spannung zwischen Licht und Materie durch sehr frontale Kompositionen zum Vorschein.
Diese Gleichung zwischen Form, Farbe, Textur, aber auch Oberfläche von Poliakoffs endgültigen Gouachepapieren wird dem Betrachter zweifellos sehr aktuell erscheinen. Und das aus gutem Grund wird von den besten abstrakten Künstlern der Gegenwart weiterhin verfolgt, wobei diesem Trend vielleicht der hervorragende Andreas Eriksson am nächsten kommt.
Dieser Vergleich ermöglicht es uns, einen letzten Punkt anzusprechen: Die Formate der in der Ausstellung präsentierten Werke sind zwar viel kleiner als die des schwedischen Künstlers, aber auch kleiner als die Ölbilder auf Leinwand des französischen Malers. Ihre reduzierten Abmessungen lassen ihre Lichter auch intimer klingen.
Die Ausstellung ist bis zum 1. zu sehenIst Mars.
