Marjo. Die Foufs. Marjo aux Foufs. Ja, das hast du richtig gelesen! Dieses ebenso unwahrscheinliche wie explosive Treffen fand am Donnerstagabend im Rahmen des französischsprachigen Coup de Coeur statt, an einem Abend, an dem die Menschenmenge so dicht war, dass wir vermuten, dass die Foufs „mehr als voll“ waren …
Marjo aux Foufs ist viel mehr als ein Konzert: Es ist das Zusammentreffen zweier unbezwingbarer Kräfte, die beide in den frühen 1980er Jahren auftraten und die rebellische Seele Quebecs geprägt haben. Marjolène Morin, Quebecs erste Rockerin, inspirierte mit ihrer Leidenschaft und rohen Energie mehrere Generationen von Künstlern. Die Electric Foufounes, das unbestrittene Epizentrum der Quebecer Underground-Kultur, haben einige der gewagtesten Seiten der Quebecer Musikszene miterlebt.
Von diesem Treffen zweier Rocklegenden haben wir nichts Geringeres als einen Anthologie-Moment erwartet. Wir wurden nicht enttäuscht…
Vermeiden Sie Nostalgie, indem Sie vergangene Erfolge im gegenwärtigen Moment verankern
Wie wir wissen, begann Marjo ihren Aufstieg mit der Gruppe Corbeau, am Scheideweg der 1980er Jahre, einer Ära, die ebenso legendär wie entscheidend für den Quebecer Rock war. Auch nachdem sie als Solokünstlerin aufgetreten war, verließen Corbeaus Lieder nie ihr Repertoire. Es ist außerdem mit Illegal dass sie den Abend zum Delirium ihrer Gläubigen eröffnete.
Die Nostalgiefalle ist für jeden Kultkünstler, der 30 oder sogar 40 Jahre alte Hits noch einmal aufgreift, schwer zu umgehen. Viele scheitern daran, uninspirierte Konzerte anzubieten, die scheinbar nur dazu da sind, den Geldbeutel für den wohlverdienten Ruhestand aufzufüllen. Marjo hat gestern mit 71 Jahren bewiesen, dass in ihren Adern immer noch Fels fließt, wie eine unerschöpfliche Quelle der Jugend.
Marjo war, ist und wird immer ein echtes Bühnentier sein. Erst gestern hat sie es bewiesen. Seine Leidenschaft und das kleine, unvorhersehbare Etwas lassen einen glauben, dass jederzeit alles passieren kann. Man musste sie über die Bühnen eines legendären Veranstaltungsorts laufen sehen, in dem mehr als ein legendärer Rocker ihre Spuren hinterlassen hat, um zu erkennen, dass sie mit außergewöhnlicher Vitalität der Zeit trotzt. Marjo ist vom Kaliber von Mick Jagger, trotzt den vergangenen Jahrzehnten und fesselt das Publikum, wie es nur wenige Künstler können.
Sie bewegte sich während der 75 Minuten des Konzerts von einem Ende des Raumes zum anderen und vollführte akrobatische Tritte und Rock’n’Roll-Breaks. Die Akustik des kleinen Raumes zeigte, dass Marjolène immer noch eine starke Stimme hat und nicht einmal während eines sehr aeroben Auftritts außer Atem zu sein scheint.
Nach dem Dolmetschen Derjenige, der gehtsie sagte:
Denken Sie nicht an das Alter. Gehen Sie einfach vorwärts. Sei mit der Welt.
Kurz bevor sie eine sehr rockige Raven-Sequenz startete, wagte sie es, die Blätter abzustreifen und ihre Krawatte und ihre weiße Bluse auszuziehen. Ganz in der Nähe der Bühne hörten wir von Männern und Frauen mehrere Variationen von „Estie que est hot!“ »
Gestern hatte Marjo alles in der Tasche. Sie konnte eine Verbindung zu allen Anwesenden aufbauen, ihnen in die Augen schauen, ihre Hände berühren und in die Kameras lächeln. Auch seine Band warf uns ordentlich Rock ins Gesicht.
Sie verließ die Bühne und betonte die Kühnheit und Bedeutung des französischsprachigen Festivals Coup de Coeur, denn „wir spalten uns den Arsch, um auf Französisch zu singen“.
Gestern hat Marjo es geschafft, uns vergessen zu machen, dass sie seit Jahrzehnten die gleichen Hits reitet, indem sie sie im gegenwärtigen Moment verankert und so der Falle der Nostalgie getrotzt hat. Was ein interessanter, aber langweiliger Abend hätte sein können, wird für immer in der Erinnerung derjenigen bleiben, die sich nicht zu sehr dem reichlich fließenden Labatt 50 hingaben.
Alphonse Bisaillon: Ein Wunderwerk auf dem Album und auf der Bühne
Es war der Singer-Songwriter Alphonse Bisaillon, der die abscheuliche Aufgabe hatte, den Abend zu eröffnen. Abscheulich, weil bereits um 20 Uhr ein großer Teil des Publikums bereits sehr „heiß“ war und von vornherein keine Lust hatte, einem Künstler allein vor seiner Tastatur Aufmerksamkeit zu schenken.
Der in Saint-Hyacinthe aufgewachsene Mensch verwandelte das Abscheuliche schnell in einen Segen. Mit seinem farbenfrohen Elan und seinen zart witzigen und bissigen Interventionen gelang es ihm schnell, ein zunächst unaufmerksames Publikum für sich zu gewinnen.
In einem Ausbruch der Selbstironie, der seine Karriere kennzeichnet, führte er einen Auszug aus auf Alfonsdieses Lied von Lynda Lemay, das mit „Mein Name ist Alphonse, es ist nicht meine Schuld, es sind meine Eltern, die es mir angetan haben“ beginnt. Dann eröffnete er, als Anspielung auf die Welt des Rap, die Feindseligkeiten mit einem Dissidenten-Track Linda. Eine sehr clevere Art, einem rockhungrigen Publikum Biss zu zeigen.
Allein am Klavier konnte er sicherlich nicht den ganzen musikalischen Reichtum seines gleichnamigen Albums offenbaren, das so unterschiedliche Rhythmen wie Rock, Tango und Disco vereint. Allerdings hat er meisterhaft bewiesen, dass er das Zeug dazu hat, ein unglaublicher Künstler auf der Bühne zu sein.
Er trug ein T-Shirt mit dem Bild der Königin des Abends und beendete seinen Auftritt mit einem Flammenhut auf dem Kopf. Um einen populären Ausdruck frei zu verwenden: Hinter jeder Königin steht ein König. Dieser König war letzte Nacht tatsächlich Alphonse. Eine überdrehte Menge im Les Foufs zu zähmen, mit nur einem Klavier als Waffe, ist sicherlich eine königliche Leistung.
Hut ab vor Bisaillon. Es besteht kein Zweifel, dass wir es nicht versäumen werden, ihn so bald wie möglich in einer eigenen Show zu sehen.
