Sanjiva Narasimha Appadoo und seine tief verwurzelte Leidenschaft für Kalligraphie

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Der Künstler verwendet auch Peepal-Blätter, um seine Werke zu schaffen.

Er war gerade dabei, seine telugusprachige Kalligraphie und andere Kunstwerke für eine bevorstehende Ausstellung zusammenzustellen, als wir ihn in seinem Haus in St. Pierre trafen. Vor Ort schmücken verschiedene Stile und Designs seiner Kunst die Wand neben Bücherregalen. Der Tisch ist gefüllt mit wunderschön gemachten Zeichnungen auf Papier. Angesichts des regnerischen und kalten Wetters, das derzeit herrscht, bringt uns die Welt von Sanjiva Narasimha Appadoo Licht und Trost.

Kind, „Ich begann, mich selbst für Kunst zu interessieren. Ich habe es nie als ein Studienfach betrachtet, sondern als etwas, das unendliche Schönheit enthält., vertraut er. Gleichzeitig pflegte er eine Liebe zur Telugu-Sprache. Nach Abschluss seiner Sekundarschulausbildung am Mahatma Gandhi Institute (MGI) und seinem Universitätsstudium trat Sanjiva Narasimha Appadoo dem MGI College bei, diesmal als Pädagoge.

Im Laufe der Jahre wurde er Leiter der Abteilung für Telugu-Studien und verantwortlich für die Studierenden des erweiterten Programms sowie für außerschulische Aktivitäten. Dies bot ihm die Gelegenheit, sein Talent und sein Wissen zu nutzen, um jungen Menschen neue Perspektiven und Lektionen zu bieten Kunst und Kreativität. „Wir haben aus Abfall eine riesige Dodo-Skulptur gebaut. Manchmal stellten wir in jedem Klassenzimmer eine Kiste auf, um gebrauchte oder kaputte Stifte zu sammeln. Wir haben 14.000 davon gesammelt und mit sehr wenig Kleber an der Skulptur befestigt. Diese Projekte ermöglichten es mir, jungen Menschen beizubringen, wie man Abfälle recycelt und sublimiert, ihnen ein zweites Leben gibt und gleichzeitig unsere Umwelt schützt.“
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Der mittlerweile 65-jährige Sanjiva Narasimha Appadoo ist Vater von zwei Kindern, die seine Liebe zur Kunst teilen. Doch auch nach seiner Pensionierung ließen seine Leidenschaft für die Kalligraphie und seine Geduld nicht nach. Zu seiner Sammlung gehören verschiedene Scherenschnitte und verschiedene Arbeiten in verschiedenen Stilrichtungen, einige davon in den vier Farben unserer Nationalflagge. Seine Werkzeuge, um sie herzustellen: kalligrafische Stifte, die er personalisiert hat, indem er Federn und Bleistifte mit Gummibändern oder Büroklammern und Linealen aufgeklebt hat. Außerdem benutzt er eine Spritze, die er mit schwarzer Tinte füllt, um einen seiner Stifte nachzufüllen. Eine andere Kunstform, die er schätzt: Rangoli.

Aber was unsere Aufmerksamkeit besonders auf sich zieht, sind die Zeichnungen und Gemälde, die er auf trockenen Peepalblättern anfertigt (Anmerkung des Herausgebers: Die Pagodenfeige oder Pipal ist eine Baumart der Gattung Ficus. In vedischen Texten wird sie Ashvattha genannt. Im Buddhismus heißt sie Ashvattha ist der Bodhi-Baum. Er ist ein heiliger Baum im Hinduismus und Buddhismus. Er erklärt, dass diese Arbeiten mehr Geduld und Know-how erfordern. *„Der Guckbaum hat eine spirituelle Dimension, weil er im Pflanzenreich die längste Lebensdauer hat.“ Es befindet sich daher im Innenhof jedes Shivala. *Wie behandelt er die Blätter für seine Kunstwerke? „Man muss schöne Blätter verwenden, die man reinigt. Dann tauchen wir sie in einen Behälter mit Wasser und lassen sie einweichen. Decken Sie den Eimer ab, wickeln Sie ihn in ein Tuch und lassen Sie ihn 40 Tage lang ungeöffnet. Wenn die Blätter verfaulen, nehmen Sie sie heraus, wenden Sie Wasserdruck an, um sie zu reinigen, und das gesamte Chlorophyll wird entfernt. Lassen Sie sie dann in der Sonne trocknen und bügeln Sie sie schließlich sanft, um sie zu glätten.“

Die Kombination dieser Blätter und Kunst bietet uns einige beeindruckende Erfolge. „Beim Zeichnen auf den Blättern ist jedoch Vorsicht geboten, da diese sehr zerbrechlich sind. Durch leichte Fahrlässigkeit können die Adern brechen und das gesamte Blatt sollte entsorgt werden. „Es hilft uns, Geduld zu wecken.“ Eine solche Aktivität kann für einen Anfänger Stunden dauern. Doch dank seiner Leidenschaft und Erfahrung schafft Sanjiva Narasimha Appadoo es in nur 20 Minuten.

Sanjiva Narasimha Appadoos Talent und Engagement in den Bereichen soziales und kulturelles Erbe haben ihn im Jahr 2022 auch zum Offizier des Ordens des Sterns und des Schlüssels des Indischen Ozeans erhoben. Morgen, 22. April, erscheinen seine Kalligraphien und Zeichnungen auf Peepal-Blättern wird auch während des Lanting Chinese Kalligraphie Salon im Chinesischen Kulturzentrum in Bell-Village ausgestellt.

Dennoch teilt Sanjiva Narasimha Appadoo mit großer Demut seine Reise mit uns und gibt uns auch eine Kalligraphiedemonstration vor Ort. „Ich liebe Kunst, sie ist frei, spirituell, sie ist ein Akt der Hingabe. Es stärkt die Menschheit. Unser Bildungssystem neigt jedoch dazu, dies zu unterdrücken, indem es großen Wert auf Zertifikate legt, um die „Professionalität“ dieses Talents zu legitimieren. Als Künstler muss ich alles, was ich weiß, frei mit anderen teilen, damit sie lernen können.“

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