Im Jahr 2025 finden diese lang erwarteten Ausstellungen statt

Tauchen Sie ein in das Faszinierende AngkorBewunderer Kleopatraentdecken Sie die Brasilianische Künstler in ganz Frankreich, machen die Party in LilleBlur in der Orangerie sehen, zu Musik tanzen Disco in der Philharmoniespiel mit den Maschinen Jean Tinguely und die Nanas von Niki de Saint Phalle Betrachten Sie im Grand Palais den Horizont der größten Maler … Umfangreiches Programm!

Schwierig zu wählen? Keine Panik! Beaux Arts hat für Sie ausgewählt die 30 Ausstellungen das vielversprechendste des Jahres, vom Louvre über Metz und Nantes nach Lilles.

Hockney in all seinen Formen bei der Louis Vuitton Foundation

HAT 87 JahreDavid Hockney schafft und vervielfacht weiterhin Ausstellungen, insbesondere in Frankreich, wo er seinen Wohnsitz hat. Normandie seines Herzens wird auch der Höhepunkt des riesigen Panoramas sein, das ihm die Louis Vuitton-Stiftung bietet. Der Schwerpunkt liegt auf seiner letzten fünfundzwanzig Jahren. Aber Fans der Sechziger kommen dank der wenigen nicht zu kurz Pop-Ikonen als Präambel zusammengefasst, die natürlich auch Folgendes enthält: Ein größerer Spritzer. Wir werden den Briten auch auf seinen Reisen begleiten, vom Grand Canyon bis zu seiner Heimat Yorkshire, wo er das Landschaftsgenre mit seinem ständig erneuerten Erfindungsreichtum erschöpft. Stillleben, Blumen, Porträts, digitale Werke … die Bandbreite seines Schaffens ist schwindelerregend. Am Ende der Reise gibt der Künstler einige Schlüssel und schweift über die Geschichte der Künste ab, von der Malerei bis zur Oper. EL

Die kompromisslose Kühnheit von Suzanne Valadon im Centre Pompidou

„Es stimmt, dass ich verrückt war. Ich wollte keine schönen Zeichnungen machen, die man einrahmen kann, nein. Aber einfach gute Zeichnungen, um einen Moment des Lebens in Bewegung und voller Intensität auszusetzen. » Maler der Moderne Mit einer kompromisslosen Linie, kämpferisch und kühn als Autodidaktin etablierte sich Suzanne Valadon (1865–1938) mit ihr in der Pariser Künstlerszene Nackte Menschen, die nach der Wahrheit schreien, Frauen mit unverschämt freien Körperhaltungen und männlichen Körpern boten so viele Objekte der Begierde. In der Geschichte der modernen Kunst lange Zeit vernachlässigt, ist es in einer Ausstellung wieder in Erscheinung getreten Tribut begann in Metzfortgesetzt in Nantes und Barcelona, ​​​​vor einem letzten Blumenstrauß im Centre Pompidou in Paris, in einem Kurs mit neuen Darlehen bereichert und unveröffentlichte Archive. DB

Cimabue, der Maestro im Louvre

Der italienische Cenni di Pepo, bekannt als Cimabue (um 1240–1302), war das Bindeglied zwischen der Malerei des Mittelalters – in all ihrer Strenge und ihren byzantinischen Goldhintergründen – und der Anfänge einer größeren Aufmerksamkeit für die Realität, zu Körpern und zur Welt. Überraschenderweise ist die Großmeister des Trecento war noch nie Gegenstand einer Ausstellung im Louvre gewesen. Das Museum nutzte die Gelegenheit dazu Wiederherstellung seiner großartigen Majestät sondern auch der Erwerb des kleinen Panels der Verspottung Christi, 2019 in der Küche wiederentdeckt eines Hauses in der Picardie errichtet und als Nationalschatz eingestuft, um dieses Unrecht wiedergutzumachen. Hier ist also Cimabue in seiner Majestät, ersetzt im Kontext einer Toskana, die damals in vollem Aufruhr war bis zur Blüte des Genies eines seiner Schüler, des jungen Giotto, der die Malerei endgültig in eine andere Dimension verlagerte. SF

Artemisia Gentileschi jenseits des Dramas im Jacquemart-André-Museum

Und tragisches und romantisches Schicksal was sein Genie in den Schatten stellte. Dennoch stand Artemisia Gentileschi (1593–um 1656) lange Zeit im Schatten ihres Vaters, des Malers Orazio Gentileschi eine der seltenen Frauen Italiens des 18. Jahrhunderts^e Jahrhundert zu Lebzeiten Ruhm zu erfahren und von seiner Kunst zu leben. Zu oft auf Vergewaltigung reduziert Artemisia hat es verdient, in ihrer Jugend und im darauf folgenden Prozess gelitten zu haben schaute nach ihrem Art, der Caravaggios Lektion der Dunkelheit meisterhaft neu interpretiert. Die Bühnen des Jacquemart-André-Museums Macht und Modernität seiner Arbeit. Badezimmer

Geliebte Hexe in Pont-Aven

Grafik, Malerei, Bildhauerei, Fotografie, Kino, Musik, Tanz und Literatur erkunden das Polysemie der Hexeeinst verteufelt, heute eine Figur von Widerstand gegen das Patriarchat. SF

Der fantastische Mr. Wes Anderson in der Cinémathèque

Da war das Famille Tenenbaum (2001) und seine Galerie von melancholische Charakteredie Funde innovative Techniken von Stoppen Sie die Bewegung verwendet für Fantastischer Mr. Fox (2009), die verrückten Abenteuer von Gustave H. rund um ein in der Zwischenkriegszeit gestohlenes Gemälde Das Grand Budapest Hotel (2013)… Jeder Film von Wes Anderson lässt den Zuschauer in eine Welt eintauchen seltsame, unkonventionelle, sofort erkennbare Welt. Der Filmemacher profitiert von a erste Ausstellung in der Kinemathek. Konzipiert als schwindelerregender Tauchgang in die Welt hinter den Kulissen seiner FilmografieSie enthüllt ihre Inspirationsquellen, ihre Herstellungsgeheimnisse, die Anspielungen und Hommagen an andere Schöpfer und die sorgfältige Handwerkskunst jeder Inszenierung. DB