Er wollte nicht den „klassischen“ Rahmen der geschriebenen Autobiografie durchgehen. Er wählte das Bild und die Zeugnisse derjenigen, denen er seit Beginn seiner Karriere begegnete, um seine Geschichte zu erzählen Tanzen als Festein wunderschönes Werk, das Jean-Christophe Maillot zusammen mit seinem Verleger und Schriftstellerfreund Jean-Marie Laclavetine geschrieben hat.
Um seine Karriere und seine ersten dreißig Jahre an der Spitze der Ballets de Monte-Carlo nachzuzeichnen, dient das Foto als Zeugnis dieser lebendigen Kunst, die der Tanz ist. Das Buch enthält fast dreihundert davon. Darunter das erste Foto, das eines Kindes im Trikot auf den Bühnen des Grand Théâtre de Tours im Jahr 1969. Jean-Christophe Maillot, Student am Konservatorium der Stadt, wuchs in diesem Theater auf, wo sein Vater die Bühnenbilder schuf. „Ich war zu jung, um mich daran zu erinnern, aber es scheint, als wäre ich auf die Bühne gegangen, bevor ich überhaupt laufen konnte“, sagt er und erklärt das „Von zehn bis vierzehn, im Alter, in dem Jungen einen Ball kicken, habe ich ohne Komplexe getanzt.“
Eine Wunde der Vorsehung
Jean-Christophe Maillot war damals Schüler der renommierten Rosella-Hightower-Schule in Cannes, schloss sein Studium ab und begann seine Karriere als Tänzer in John Neumeiers Kompanie beim Hamburger Ballett. Dort verletzte er sich im Alter von 23 Jahren am Knie, als er sich auf die Rolle des Romeo vorbereitete. „Ein Sprung, eine schlechte Landung und es war vorbei. Während einige mich drängten, mit der Rehabilitationsarbeit zu beginnen, um wieder auf die Bühne zu kommen, suchte ich bereits woanders: nach anderen Körpern in besserer Verfassung als meiner, die die Bewegung an meiner Stelle verkörpern würden“, er erklärt es als den Auslöser, der ihn – wie von der Vorsehung her – zur Choreografie führte.
Überall auf den Seiten verstreute Blätter unterschiedlicher Größe und Stärke – ein schöner Bearbeitungstipp – erwecken den Eindruck, als würde man in einem Notizbuch voller Erinnerungen blättern.
Erinnerungen geprägt vom Repertoire, das der verletzte Tänzer und Choreograf geschaffen hat. Zuerst in Tours, dann in Monaco, wo ihm Prinzessin Caroline 1992 die Schlüssel zum Landesunternehmen überreichte. Das Abenteuer dauerte drei Jahrzehnte. „Sie haben einen Kurs gehalten, mit der Freiheit und Strenge eines etwas verrückten, aber präzisen Navigators, und ich war am Dock, um die Expedition zu verteidigen, um die Probleme zu beseitigen, sodass es nur Lösungen gab.“ schreibt die Prinzessin von Hannover in einem wunderschönen handgeschriebenen Brief, transkribiert im Extensowo sie die Arbeit des Choreografen freundschaftlich begrüßt.
„Ohne Bernice wäre ich nicht der Choreograf, der ich bin“
Liebhaber der Kompanie finden Spuren der ikonischen Ballette der letzten dreißig Jahre. Maillot öffnet auch die Tür zu seinem kreativen Prozess, lässt aber vor allem Raum für Kommentare von Tänzern, Schöpfern und Künstlern, die seinen Weg gekreuzt haben und das Repertoire des monegassischen Ensembles bilden. Nichts ist chronologisch, das Werk kann durchgelesen werden, um den Geist der Truppe und ihres Choreografen und Regisseurs zu finden.
„Choreografieren ist Filmen, wir dirigieren Körper, wir rahmen eine Aktion ein, wir schneiden Sequenzen und wir suchen nach Tipps, um unsere Geschichte verständlich zu machen.“ behauptet Maillot, wenn er seine Kunst mit dem Kino vergleicht. Die schönsten Worte gelten seiner Muse und Begleiterin Bernice Coppieters, dem Star des Unternehmens. „Mit Bernice zu arbeiten bedeutet, die beunruhigende Erfahrung zu machen, dass Ihre Arbeit weit über das hinausgeht, was Sie sich vorgestellt haben, bis zu dem Punkt, an dem Sie sich fragen, ob Sie wirklich der Autor sind. Ich wäre natürlich nicht der Choreograf geworden, der ich bin, wenn ich „Ich habe Bernice Coppieters nicht getroffen“, schreibt er und blickt auch auf das Jahr 2014 zurück, als Bernice, Gaétan Morlotti und Chris Roelandt, drei große Persönlichkeiten des Unternehmens, ihre Schuhe an den Nagel hängten und im selben Jahr die Bühne verließen. „Dieses Trio, diese Dreifaltigkeit, war zwei Jahrzehnte lang das Herzstück meiner Arbeit. Ich war plötzlich ein verwaister Choreograf. Eine Zeit lang wusste ich nicht, wie ich diese Seite umblättern sollte, bis Prinzessin Caroline eines Tages sagte: „Du darfst es nicht verdrehen, du musst es abreißen.“ Das ist Teil dessen, was ich getan habe.“
Tanzen als Festveröffentlicht von Gallimard. 304 Seiten, 45 Euro
