INTERVIEW. „Pop, Rap, traditionelle Musik“: der Hybrid-Jazz von Julien Grassen Barbe in Tarbes am Donnerstag, 16. Mai

Man muss sich nur an seine Auftritte bei Celtic und Tarbes erinnern, an sein Klavier in „Als ich klein war, war ich eine Schnecke“ von Sylvain Duthu und Fanny Violeau, um überzeugt zu sein, dass der Tarbais, der zum Pariser Julien Grassen Barbe wurde, die goldenen Finger und einen hat Zukunft voller Sterne. Das belegen die Rezension seines vor einem Jahr erschienenen ersten Albums „Loup vert“ und die Konzerte, die er seitdem in Pariser Jazzclubs gegeben hat.

Nach der klassischen Ausbildung war Jazz eine naheliegende Wahl?

Tatsächlich habe ich nicht mit dem Wintergarten angefangen. Aber mit Robert Kaddouch, einem international bekannten Lehrer, der zufällig mein Pate ist. Er führte mich ziemlich schnell an die Improvisation heran, sodass ich anfangs den Unterschied zwischen Performen und Improvisieren nicht wirklich kannte. Es hat sich wunderbar vermischt! Für ein Kind macht Improvisation mehr Spaß, es wirkt zunächst weniger einschränkend als die Partitur und die damit verbundene Arbeit. Ich habe mich in den Jazz verliebt, als ich durch diese Tür kam, aber auch, weil mein Vater ein Jazzliebhaber ist. Das ist die Musik, die ich gehört habe, als ich klein zu Hause war. Dann ging ich zum Konservatorium, um einen Abschluss zu machen und klassischer Konzertkünstler zu werden. Ich liebe klassische Musik, aber etwas fehlte: die Praxis der Improvisation, die ich beim Jazz gefunden habe.

Hat die Klassik Spuren in Ihrer Musik hinterlassen?

Vollständig. Das Publikum und die Musiker, mit denen ich zusammenarbeite, sagen mir, dass meine Art, das Instrument zu spielen, nicht gerade dem Jazz entstammt. Ich spüre den Einfluss meiner klassischen Lehrer auf mein Spiel und glaube, dass die Klassik dem Jazz viel gebracht hat, was zwar rhythmisch interessant, aber harmonisch recht elementar war. Und dann war da noch „Kind of Blue“ von Miles Davis und die wunderbare Zusammenarbeit mit dem Pianisten Bill Evans, der vorschlug, auf das klassische Repertoire zurückzugreifen. Satie, Ravel, Fauré, Debussy. Es hat meinen Jazz völlig aufgesaugt. Harmonisch klingt Jazz so, wie er heute klingt, weil es diese Verbindung zur klassischen Musik gab.

Deine Musik klingt großartig zusammengesetzt!

Ich bin gut, wenn es Hybrid ist. Ich mag den Flirt zwischen klassischer Musik und Jazz. Ich mag Jazzimprovisation. Die Sprache des Swing und sein ternäres Denken. Die Blues-Akkorde, die dem Jazz Farbe verleihen. Der Einfluss großer Künstler wie Chick Corea, Herbie Hancock oder Keith Jarrett. Und von meinem Lieblingspianisten Aaron Parks, als ich in New York Unterricht nahm. Ich verbringe auch viel Zeit damit, andere Dinge als Jazz zu hören. Pop, Rap, auch traditionelle Musik. Und aus all dem ergibt sich das, was ich spiele.

Hat Ihr Album Ihnen Türen geöffnet?

Ja. Ich habe seit der Veröffentlichung von „Loup vert“ einige Musiker getroffen. Wir fanden uns in Jam-Sessions wieder, in Clubs, wie es Jazzmusiker regelmäßig tun. Mein Netzwerk erweiterte sich, Affinitäten wurden geknüpft und ich gründete ein Pariser Trio. Ich möchte gerne mehr musikalische Begegnungen haben, aber es gibt zwei Leute, mit denen ich sehr regelmäßig spiele: Slim Chikhaoui am Kontrabass und Tom Peyron am Schlagzeug. Wir spielten in der Rue des Lombards im Le Baiser Salé, im Sunside und kürzlich im Museum für Kunst und Geschichte des Judentums.