Diese Woche trauert die Kunstwelt um den Tod der Künstler Daniel Spoerri und Louis Cane, jeweils bedeutende Persönlichkeiten des Neuen Realismus und der Supports/Surfaces-Bewegung. Auf der anderen Seite des Kanals sorgte Sotheby’s mit dem Rekordverkauf einer von einem humanoiden Roboter bemalten Leinwand für eine Überraschung und das Ashmolean Museum in Oxford erwarb ein außergewöhnliches und äußerst seltenes Werk von Fra Angelico. Schließlich eröffnete das Musée d’Orsay zwei thematische Ausstellungen, um die bevorstehende Wiedereröffnung der Kathedrale Notre-Dame de Paris zu feiern.
1. Tod des Künstlers Daniel Spoerri, Schöpfer der „Fallenbilder“ und Hauptfigur des Neuen Realismus
Viele von uns haben ihn im Jahr 2022 während der ihm gewidmeten Ausstellung von Mamac in Nizza wiederentdeckt, die mehr als 300 seiner Werke vereint. Der 1930 in Rumänien geborene Daniel Spoerri, eine bedeutende Figur des Neuen Realismus und Erfinder der Eat-Art, starb am 6. November im Alter von 94 Jahren. „Er belebte die Kunstwelt, indem er Anekdoten und die Ablehnung der Konsumgesellschaft zu einem Reflexionsfeld für zeitgenössische Kunst machte“, erinnert sich das Centre Pompidou in einer gestern Abend veröffentlichten Pressemitteilung. Das Marmottan-Monet-Museum in Paris präsentiert derzeit eines seiner „Fallengemälde“ (Tisch n°51968) in der Ausstellung „Trompe-l’oeil“. Im Jahr 2022 öffnete der Künstler für uns die Türen seines Ateliers in Wien.
Der Künstler Daniel Spoerri ist am 6. November im Alter von 94 Jahren gestorben. Im Jahr 2022 öffnete er die Türen seiner Werkstatt in Wien für Connaissance des Arts. © Rita Newmann
2. Tod von Louis Cane, Genießerkünstler und Gründungsmitglied einer der letzten französischen Avantgarden
« Er war ein „echter Maler“! Ein toller Maler! » Die Galerie Ceysson & Bénétière gab über einen Instagram-Post den Tod des Künstlers Louis Cane am 3. November im Alter von 80 Jahren bekannt. Als Gründungsmitglied der französischen Supports/Surfaces-Bewegung Ende der 1960er Jahre setzte er seine plastische Forschung fort und bewegte sich frei zwischen Abstraktion und Figuration, von der Malerei zur Skulptur, während er sich gleichzeitig mit den großen Klassikern der Kunstgeschichte beschäftigte. Im Jahr 2020 öffnete uns der Künstler die Türen seiner Werkstätten.
Schnell… jeweils 2/3, Louis Cane 1966-2016, Galerie Bernard Ceysson
3. Ein seltenes Gemälde von Fra Angelico in Oxford
Das Ashmolean Museum in Oxford hat eine seltene Kreuzigungsszene von Fra Angelico (1395-1455) für 4,48 Millionen Pfund erworben. Das Werk aus den 1420er Jahren ist eines der ersten Werke des Künstlers und zeigt Christus am Kreuz, Maria Magdalena, die Jungfrau Maria und den Heiligen Johannes. Möglich wurde die Übernahme durch ein Exportverbot der britischen Regierung und eine intensive Spendenaktion. Diese Tafel befand sich 200 Jahre lang in Privatbesitz in Großbritannien und wurde erst in den 1990er Jahren als Werk des Angelic Brothers authentifiziert. Sie wird zusammen mit dem bereits im Museum vorhandenen Triptychon von Fra Angelico ausgestellt.
Fra Angelico, Die Kreuzigung mit der Jungfrau, dem Heiligen Johannes dem Täufer und Magdalena, Anfang 1420, Tempera auf Goldgrundplatte, 59,7 x 34,2 cm © 2023 Christie’s Images Limited
4. Die Zeit der Kathedralen im Musée d’Orsay
Vom 5. November 2024 bis 2. März 2025 präsentiert das Musée d’Orsay anlässlich der bevorstehenden Wiedereröffnung der Kathedrale Notre-Dame de Paris zwei außergewöhnliche Ausstellungen. In ihrem Raum 69 (Ebene 2) zeigt die Institution „Notre-Dame de Paris, ein Labor für die Restaurierung von Kathedralen“, das die historische und symbolische Bedeutung der Restaurierung des religiösen Gebäudes untersucht. Mit mehr als 30 Werken, darunter Zeichnungen, Gemälde und Fotografien, beleuchtet der Rundgang die Auswirkungen dieser Restaurierung auf das künstlerische Schaffen. Das Graphische Kabinett (Raum 41, Ebene 5) zeigt „Domzeichnung im 19. Jahrhundert“. Die Ausstellung bringt Künstler zusammen, die das Mittelalter neu erfinden, insbesondere den amerikanischen Designer Joseph Pennell.
(Links) Henri Rivière, Von Notre-Dame, zwischen 1880 und 1902, Musée d’Orsay © Adagp, Paris, 2024 © Musée d’Orsay, Dist. RMN-Grand Palais / Alexis Brandt, (rechts) Joseph Pennell, Notre-Dame de Paris: Der Turm von den Türmen aus gesehen, 1893, Sammlung Musée d’Orsay – Abteilung für Grafik des Louvre-Museums, Paris © RMN-Grand Palais (Museum Orsay) / Thierry Le Mage
5. Das erste Kunstwerk eines Roboters schafft es in die Auktion
Am Donnerstag, den 7. November, verkaufte Sotheby’s zum ersten Mal in seiner Geschichte ein Gemälde des bionischen Roboters Ai-Da. Das Werk mit dem Titel „ KI gut (Gott der Künstlichen Intelligenz auf Französisch) stellt das Porträt des britischen Mathematikers Alan Turing dar, der als einer der Pioniere der Künstlichen Intelligenz gilt. Die Schätzung lag zwischen 140.000 und 180.000 Euro. „ Der heute erzielte Rekordpreis für das erste versteigerte Kunstwerk eines humanoiden Roboterkünstlers markiert einen Meilenstein in der Geschichte der modernen und zeitgenössischen Kunst und spiegelt die wachsende Schnittstelle zwischen Kunsttechnologie und dem globalen Kunstmarkt wider », erklärt das Auktionshaus in einer Pressemitteilung.
Die Arbeit des humanoiden Roboters Ai-Da wurde für 1,08 Millionen Dollar verkauft. ©Ai-Da Robot Studios
