Inspiriert von den beiden Souvenirbüchern der französisch-amerikanischen (Harry und ich et Mein Geheimnis) konzentriert sich der Spielfilm auf die zehn entscheidenden Jahre, in denen sie Anfang der 1960er Jahre eine versierte Künstlerin wurde.
Der Weg wird schwierig sein, da Niki mit psychischen Problemen im Zusammenhang mit schweren Traumata und den sozialen Zwängen der Zeit zu kämpfen hat.
Eine Geschichte der Emanzipation also. Denn die junge Frau durchlebt zunächst einen Anstaltsaufenthalt (und Elektroschocks…). Der Wunsch, etwas zu erschaffen und seine Ängste auszutreiben, rettete ihm das Leben.
Als Autodidaktin versucht sie, Kunst und Familie (sie hat zwei Kinder) unter einen Hut zu bringen, unter dem fürsorglichen und etwas paternalistischen Blick ihres Schriftsteller-Ehemanns Harry Mathews (John Robinson). Was ihm während eines betrunkenen Abendessens auch die vernichtende Verachtung der Malerin Joan Mitchell einbringt (unsere nationale Riopelle wird Niki zu Hilfe kommen!).
Anschließend schloss sie sich den Neuen Realisten an und lernte Jean Tinguely (Damien Bonnard) kennen, der einen entscheidenden Einfluss auf ihre Entwicklung als Künstlerin hatte, insbesondere auf ihre Tirs-Auftritte, die sie international bekannt machten – das Duo schuf anschließend mehrere monumentale Skulpturen, darunter auch die folgenden das den französischen Pavillon auf der Expo 1967 in Montreal schmückte.
Céline Salette hatte ein glückliches Händchen mit Charlotte Le Bon, die völlig verkörpert war und mit ebenso viel Überzeugung zwischen Selbstbeobachtung und Wahnsinnsanfällen wechselte. Zwar hatte die Quebecerin einen großen Vorteil, da sie parallel zu ihrer Schauspielkarriere (Yves Saint Laurent) und Regisseur (der sehr schöne Falkensee2022), hat sie auch eine Karriere als Künstlerin in der bildenden Kunst.
Die französische Schauspielerin – zu sehen in Bertrand Bonello und Phillippe Garrel – dreht hier ihren ersten Spielfilm als Regisseurin … Und sie hat ein Auge! Dies zeigt auch die Auswahl des Films in der Sektion „Un Sure Regard“ der jüngsten Filmfestspiele von Cannes.
Sallette hatte mit einer großen Schwierigkeit zu kämpfen. Die Rechteinhaber der 2002 verstorbenen Frau weigerten sich lange Zeit, die Werke der Künstlerin im Kontext der Fiktion erscheinen zu lassen.
Die Regisseurin umging dies, indem sie ihre Bemerkungen (sie schrieb das Drehbuch zusammen mit Samuel Doux) auf die Person und nicht auf das Werk konzentrierte. Nikis Entschlossenheit, sich aus den patriarchalen Fesseln zu befreien und sich Gehör zu verschaffen, schwingt heute noch mehr mit!
Sehr persönliche Arbeit
Seine Inszenierung steht im Einklang mit dem verstreuten – und sehr persönlichen – Werk von Niki de Saint Phalle. Salette wechselt zwischen festen, manchmal längeren Einstellungen und Nahaufnahmen der fieberhaften Schöpfung des gequälten Künstlers.
Die zehnjährige Geschichte gliedert sich in drei Akte (Was Niki am liebsten vergisst; Niki stellt seine Waffen her und Niki zieht in die Schlacht). Auch hier erspart uns der Regisseur eine banale Linearität, um den Fortschritt auf der Grundlage signifikanter Ellipsen zu empfehlen (mit einigen Rückblenden zu Nikis Jugend, der Quelle ihrer Traumata).
Wir können nur hoffen, dass dies für Céline Salette erst der Anfang hinter der Kamera ist. Weil es sehr vielversprechend aussieht.
Das Faszinierendste bleibt Niki de Saint Phalles Reise, ihre Entschlossenheit, über den Tellerrand hinauszuschauen. „Niki“ ist ein inspirierender Spielfilm.
Niki wird im Kino präsentiert.
„Niki“, Trailer (Axia Films)
Im Abspann
- Cote: 7/10
- Titel: Niki
- Genre: Biografisches Drama
- Regie: Céline Sallette
- Besetzung: Charlotte Le Bon, John Robinson, Damien Bonnard
- Dauer: 1 Stunde 38 Minuten