Als wir sahen, wie sich Lenny Kravitz für eine kurze Konzertreihe im Park MGM anmeldete, dachten wir natürlich. Er ist eine Ikone, auf jeder Ebene berühmt, und seine generationsübergreifende Mischung aus Funk, Rock und Soul ist so zugänglich wie es nur geht. Und diesen großen Schal muss er nicht tragen, wenn er im Oktober Las Vegas besucht.
Er startet den US-Teil seiner Tour hinter dem diesjährigen 12. Studioalbum und dem Wöchentlich traf sich mit dem zeitlosen (er ist 60!) Rock’n’Roller, um seinen Prozess des Aufführens, Schreibens und Aufnehmens und sein Leben als Lenny Kravitz zu analysieren.
Warum war dies der richtige Zeitpunkt für Sie, einige Shows in Las Vegas zu machen?
Es war noch nie in einer Reihe. Ich wollte es machen und wurde auch darum gebeten, aber es hat nie geklappt und ich habe es dieses Mal zu Beginn der Tour zu einer Priorität gemacht. Es ist eine kurze Laufzeit, irgendwie eine schöne Einführung, und ich bin wirklich glücklich, es zu tun. Ich habe noch nie einen Auftritt gemacht, bei dem ich zwei Wochen an einem Ort verbracht habe, und darauf freue ich mich.
Es fühlt sich an wie eine Vorschau auf einen möglichen Residenzauftritt. Sind Sie für so etwas in der Zukunft offen?
Wir werden sehen, was daraus wird. Was auch immer das Leben für mich bereithält, dorthin gehe ich. Aber ich habe keine Ahnung, was mich erwartet, weil es keine normalen Shows sind. Sie werden Ihre Fans haben, aber vielleicht gibt es auch Leute, die einfach in Vegas sind und etwas sehen wollen, aber nicht unbedingt zu Ihrer Show in ihrer Stadt kommen würden. Es dürfte ein gemischtes Publikum sein und ich bin gespannt, was daraus wird.
Schaffen Sie Raum für spontane Momente, um diese zu nutzen?
Ich reagiere immer auf die Energie. Jede Nacht ist etwas anderes, abhängig von den Menschen vor Ihnen. Es ist ein Energieaustausch. Das ist im Moment ein sehr interessanter Ort, weil ich schon so lange auf Tour bin – ich war nur drei Monate lang in Europa – und es gibt jedes Mal ein paar Unterschiede [night]aber man weiß auch irgendwie, was einen erwartet, wenn man so viele Jahre an diesen Orten spielt. Aber ich habe wirklich keine Ahnung, was das sein wird.
Wie hat sich Ihre Herangehensweise an Live-Auftritte im Laufe der Jahre verändert? Hat sich dieser Teil Ihres Lebens als Künstler weiterentwickelt?
Ich glaube, ich bin enorm gewachsen und habe mich damit wohler gefühlt, nicht, dass ich mich vorher nicht wohl gefühlt hätte. Ich bin da oben, um völlig offen zu sein, um ein Mittler zu sein, und ich fühle mich auf der Bühne wohler als je zuvor. Ich mache das schon seit 35 Jahren, seit dem ersten Album, daher ist es an diesem Punkt in meinem Leben ein großartiger Ort, mich wohler, offener und entspannter zu fühlen. Ich bin äußerst dankbar.
Ihr erstes Album erschien 1989 und Ihr neuestes, Blaues elektrisches Lichtkam im vergangenen Mai heraus. Hat sich deine Herangehensweise an das Songwriting und den Prozess der Zusammenstellung eines Albums seit den Anfängen ebenfalls weiterentwickelt?
Es ist derselbe Ansatz, nämlich: Ich versuche nichts zu tun. Ich halte mich aus dem Weg. Ich bin eine Antenne, die darauf wartet, das Signal zu empfangen, und wenn ich das tue, ist es meine Aufgabe, ins Studio zu gehen und das umzusetzen, was ich in meinem Kopf höre. Es ist jetzt derselbe Prozess und ich vertraue ihm jedes Jahr mehr und mehr, jedes Mal, wenn ich Musik mache. Seien Sie geduldig, leben Sie Ihr Leben, nehmen Sie all diese Emotionen, Gefühle und Erfahrungen auf und warten Sie darauf, dass sie in der Musik zum Ausdruck kommen. Ich gehe nie ins Studio, um zu schreiben. Ich kenne die Leute, die das tun, und sie halten einen Zeitplan ein. Das mache ich nicht, ich warte, bis ich es höre. Meistens fällt es mir im Schlaf ein, mitten in der Nacht, und ich gehe ins Studio und mache mich daran. Je mehr ich mit der Erstellung eines Albums beginne, desto mehr öffnet sich dieser Strudel. … Und wenn das Album fertig ist, kann ich Ihnen nicht sagen, wie ich es gemacht habe. Ehrlich gesagt kann ich mich nicht erinnern, es getan zu haben. Wenn ich im Moment bin, kommt es einfach durch mich hindurch.
War es schwieriger, diese Antenne zu sein, als Sie jünger waren?
Es war nicht schwieriger, ich denke nur, wenn man nach so langer Zeit Dinge tut, die man im Leben erreicht, ist man nun an einem Punkt angelangt, an dem man sein Handwerk beherrscht. Was bringt Meisterschaft mit sich? Besser darin sein, flüssiger und offener sein und mehr Vertrauen in das haben, was man empfängt. Es ist eine ständige Weiterentwicklung – jedes Mal, wenn ich eine Platte mache, lerne ich mehr und das wird Teil des Repertoires. Man wird dadurch einfach geschmeidiger. Es ist immer noch harte Arbeit. Die Art und Weise, wie ich es mache, erfordert viel Vertrauen. Du wartest darauf, dass etwas passiert. Wird es wieder passieren? Das erfordert ein gewisses Maß an Glauben.
LENNY KRAVITZ 18.–19., 23., 25.–26. Oktober, 20 Uhr, 54–750 $. Dolby Live, ticketmaster.com.
Klicken Sie HIER, um den Weekly Fix, die digitale Ausgabe von Las Vegas Weekly, kostenlos zu abonnieren! Bleiben Sie auf dem Laufenden mit den neuesten Informationen zu Konzerten, Shows, Restaurants, Bars und vielem mehr in Las Vegas, direkt in Ihren Posteingang!