Sie alle haben sehr unterschiedliche künstlerische Hintergründe. Wie war der Prozess, Harmonie zu finden, um diese beiden Brüder zu interpretieren, die scheinbar gegensätzlich sind?
Pierre Lottin: Ich bin mir nicht sicher, ob wir wirklich so unterschiedlich sind! Es ist ein bisschen wie bei den Beatles: Paul McCartney stammte aus bescheidenen Verhältnissen und John Lennon aus wohlhabenderen Verhältnissen. Da bin ich derjenige ”die Straße” und Benjamin derjenige auf der „schickeren“ Seite.
Benjamin Lavernhe: Diese Vielfalt ist interessant. Ich habe viel Theater gespielt, darunter auch die Comédie-Française, und Pierre hat eine Karriere hinter sich, die von populären Komödien wie „Les Tuche“ geprägt ist. Wir befanden uns auf einem gemeinsamen Spielfeld, und das hat unsere Arbeit wirklich bereichert.
Genau, Pierre, die komische Dosierung in diesem Film ist ganz anders als die von „Tuche“. War das eine Herausforderung für Sie?
PL: Nicht wirklich. Jede Rolle erfordert eine bestimmte Dosierung. In „Les Tuche“ ist alles übertriebener. Hier bewegen wir uns in einem nuancierteren Register, aber es bleibt komisch. Ich würde sogar sagen, dass diese Rolle mehrere Humorstile vermischt: Es gibt Haltung, Pausen, Arbeit an der Stimme … Es ermöglichte mir, ein anderes Universum zu erkunden und gleichzeitig ein kompositorisches Element beizubehalten.
Sie sind beide große Musikfans, sogar Musiker. Wie verlief Ihr Treffen auf dieser Ebene?
BL: Wir haben nicht viel über unseren Musikgeschmack gesprochen. Aber es gab bemerkenswerte Momente, vor allem am Klavier. Pierre improvisiert sehr gut, er ist Autodidakt, und das hat mich wirklich berührt, weil ich das Klavierspielen auf die gleiche Art und Weise gelernt habe, nämlich nach Gehör. Während der Dreharbeiten improvisierte er kostenlos ein Konzert in einem Altersheim. Die Bewohner waren überglücklich. Solche Momente zeigen, wie sehr Musik Menschen zusammenbringen kann.
PL: Das sind Momente, in denen sich alles auf natürliche Weise verbindet. In den Musikszenen des Films verstanden wir uns, ohne viel reden zu müssen.
”Eine Fanfare” beschäftigt sich auch mit sozialen und kulturellen Unterschieden. Wie sind Sie an diese Themen herangegangen?
BL: Mein Charakter Thibaut möchte seinen Bruder Jimmy „retten“. Ja, aber wovor genau ihn letztendlich retten? Das ist interessant, weil diese Einstellung seine eigenen Gewissheiten offenbart, seine Schuldgefühle, ein besseres Leben gehabt zu haben als er. Deshalb möchte er es wieder gutmachen und Jimmy die Chance geben, die er nicht bekommen hat. Thibaut nicht unsympathisch zu machen, war eine echte Herausforderung. Wir wollten nicht, dass er gegenüber seinem Bruder herablassend oder bevormundend wirkt. Manchmal liegen seine Absichten falsch, aber das macht ihn menschlich. Ihn treibt der aufrichtige Wunsch, dass sein Bruder sein Talent voll ausschöpfen möchte.
PL: Zunächst gibt es einen Anflug von Eifersucht zwischen ihnen, der aber nicht zu weit geht. Jimmy stimmt dieser Spende schnell zu, die Thibaut vor Leukämie retten kann. Er hat keine harten Gefühle. Schnell entsteht eine Komplementarität zwischen ihnen: Was der eine unvollendet lässt, versucht der andere zu füllen.
Wie haben Sie mit den Laienschauspielern zusammengearbeitet, die in der Blaskapelle spielen?
BL: Zuerst war ich etwas besorgt, weil sie noch nie in einem Film mitgewirkt hatten. Aber sie waren sehr natürlich, auch an langen Drehtagen. Und abseits der Kamera war es ihnen unglaublich warm.
PL: Wir spürten schnell, dass sie authentisch waren. Ihre Anwesenheit nährte den Film.
Benjamin Lavernhe, Ihre Berufswahl zeugt von einer Vorliebe für das populäre Autorenkino. Ist dies Ihr Hauptauswahlkriterium, wenn Sie ein Projekt erhalten?
BL: Theater und Kino müssen Volkskunst bleiben. Viele Leute denken, dass beispielsweise das klassische Theater unzugänglich ist, aber das stimmt nicht. Molière, um nur einen zu nennen, schrieb Stücke, die sich an alle richteten. Wir müssen diese Komplexe einfach aufbrechen und die Werke zugänglich machen, ohne sie zu vereinfachen. Das Ziel besteht darin, ein breites Publikum zu erreichen, ohne in Formatierungen oder einvernehmliche Inhalte zu verfallen. „En fanfare“ spiegelt diese Philosophie gut wider. Tatsächlich handelt es sich um ein anspruchsvolles, aber aufrichtiges Werk, in dem man sich leicht wiedererkennt.
Unsere Rezension
Geschichte
Hier Thibaut, gutmütiger Dirigent (Benjamin Lavernhe). Und dort Jimmy, ein schwer bedrängter Arbeiter aus dem Norden (Pierre Lottin, alias Wilfried Tuche in „Les Tuche“). Beide wurden adoptiert – der eine von Proles, der andere von Bourgeois –, sind sich aber ihrer gegenseitigen Existenz nicht bewusst. Der an Leukämie erkrankte Thibaut benötigt eine Knochenmarkstransplantation und findet dank eines DNA-Tests bei seiner Schwester in der Hoffnung auf eine Spende heraus, dass seine Mutter nicht seine Mutter ist und dass er einen leiblichen Bruder hat, der bei einem Marsch Posaune spielt Band…
Unsere Meinung
Nach „Ein Triumph“, Darin spielt Kad Merad einen kämpfenden Schauspieler, der die Lebenslust unter den Insassen wiederentdeckt: Emmanuel Courcol (Philippe Liorets regelmäßiger Drehbuchautor). “Willkommen” und Édouard Bergeon „Im Namen der Erde“) nimmt uns mit auf ein neues menschliches Abenteuer voller Emotionen. Wir denken darüber nach „Das Leben ist ein langer, ruhiger Fluss“ wenn die beiden Welten der Brüder kollidieren. In dieser sensiblen Komödie scheint alles im Voraus geschrieben zu sein – der Kampf der Kulturen und der soziale Determinismus … Doch die Fiktion treibt den Zuschauer in Gelächter und Tränen. Und es ist kein Zufall, dass Robert Guédiguian den Film mitproduziert hat, da wir seine gut gemachte, populäre Note erkennen.
> Von Emmanuel Courcol (Frankreich). Mit Benjamin Lavernhe, Pierre Lottin, Sarah Suco…
Komödie. 1:43 Uhr
