Es ist eine sehr schöne Überraschung und ein echter Schock: Denn heute kennen nur wenige Paula Padani, eine großartige Tänzerin aus den 30er und 50er Jahren, außer den Missionaren einer vergessenen Kunst, die diese Ausstellung wie keine andere organisiert haben. Wenn wir den nüchternen Keller betreten, der wie ein Atomschutzbunker des MahJ aussieht, und wir wissen, dass der hervorgehobene Künstler eine jener Persönlichkeiten war, die von der Grausamkeit und Dummheit der Nazis geschmäht wurden, erwarten wir in der Tat düstere Bilder wie diese von Mary Wigman, einer Pionierin des deutschen Tanzes in den 1930er Jahren, und Padanis Schülerin war. Aber nein, es ist ein Ausbruch von Gelächter, ein jubelnder Sprung, eine ekstatische Wölbung, ein Ansturm auf die Unendlichkeit, Freude, Liebe zur Welt, dargeboten in bewundernswerten Fotos und anderen Dokumenten, einschließlich seiner Tochter Gabrielle Gottlieb de Gall, die all diese Archive aufbewahrte. spendet heute an die MahJ.
© Alfons Himmelreich
Aus den Schatten taucht ein prächtiges Geschöpf auf
Doch die Geschichte ist düster, geprägt von den Dramen des 20. Jahrhunderts: Eine polnische Familie flüchtet vor den Pogromen, lässt sich in Hamburg nieder, dann fällt Hitlers Säbel auf die Juden, der Entzug der Bürgerrechte und zum Glück für die 22-jährige Tänzerin das Exil gesündere Länder wie die Schweiz. Dann kam sie an den Ursprüngen ihres Volkes an, im Mandatsgebiet Palästina, das 48 zu Israel wurde, wo sie trotz der Gewalt des örtlichen Krieges unermüdlich in Theatern und Kibbuzim auftrat, und schließlich kam sie nach Paris, wo sie sich mit ihrem Mann niederließ , der österreichische bildende Künstler Michael Gottlieb, und eröffnete eine Schule, bevor er 2001 im Alter von 80 Jahren verstarb.
Es ist die wachsame Leidenschaft von Laure Guilbert, Kuratorin der Ausstellung in Begleitung von Nicolas Feuillie, ihr unermüdlicher Wunsch, diese Bewegungen wiederzubeleben, diese starken Künstler, die rechtzeitig fliehen konnten, als sie nicht zerstört wurden, und deren Spuren sie verfolgt Spuren auf der ganzen Welt, die diesem Aufblühen der Schönheiten eine neue Chance geben konnten: Sprachen, die sich von den klassischen Codes unterschieden und in Europa Seelen erweckten, die sich für die Freiheit der Gesten und für den Ausdruck, der von einer inneren Notwendigkeit getrieben war, verliebten. Mit vorbildlicher Genauigkeit und der akribischen Geduld eines Archäologen, der die unzähligen Krümel eines verstreuten Puzzles zusammenträgt, ist Laure Guilbert, Akademikerin, die für zahlreiche Forschungsmissionen verantwortlich ist, die sie ständig verfolgt, insbesondere die Autorin einer einzigartigen Summe dieser Art: Tanz mit dem Dritten Reich, Moderne Tänzer im Nationalsozialismus. Wir erinnern uns auch daran, dass sie eine Zeit lang Redaktionsleiterin für Tanzpublikationen an der Pariser Oper war. Und seine Aktion wurde durch die Gründung der Association of Dance Researchers bereichert.
Spritzige und heilsame Bilder der Hoffnung
Dank ihr, im Einklang mit der Tochter von Paula Padani, Gabrielle Gottlieb de Gail, der Spenderin dieses kostbaren Fonds, tritt hier aus den Schatten ein großartiges Geschöpf hervor, dessen Beben des ganzen Wesens, die jubelnde Raserei des Tanzes, die Stärke der Seele , eingefangen von den größten Fotografen ihrer Zeit, die ihr insbesondere nach Tel Aviv folgten, um den Überblick zu behalten, platzen in unseren Augen: Sie erhellen mit großartiger Widerstandsfähigkeit mehr als dunkle Jahre und tragen eine Botschaft der ewigen Erneuerung.
Sicherlich musste Padani die Lager nicht ertragen und schlüpfte durch die Ritzen, aber das Zeichen muss stark gewesen sein, als sie nach dem Krieg nach Deutschland zurückkehrte und dort vor 140.000 Flüchtlingen tanzte, die in den Lagern der Zone untergebracht waren Amerikanische Besetzung. Nachdem sie im alten Land eine mediterrane Kultur kennengelernt hatte, die zwar nicht ihr eigen war, sie aber zutiefst berührte. Ob ihre Posen orientalisierend oder expressionistisch (an der Grenze) sind, ob sie vor dem Eiffelturm oder an einem Ufer fliegt, es sind spritzige und heilsame Bilder der Hoffnung. Dann erinnern wir uns an den letzten Vers, den Musset für Victor Hugo schrieb und in dem er daran erinnerte, „dass die Seele unsterblich ist und dass gestern morgen ist“. Sicherlich ist die Bewegung flüchtig, aber diese Ausstellung fängt ihr Wesen ein.
Jacqueline Thuilleux
