In einer Show absoluter Reinheit spielt der Schauspieler Jean-Paul Bordes Hadrian, den berühmten römischen Kaiser in der Dämmerung seines Lebens, dem Marguerite Yourcenar ihr berühmtestes Werk gewidmet hat. Renaud Meyer adaptierte den Text und schildert diese heroische Einsamkeit als eine Lektion in Sachen Humanismus. Ein Erfolg.
Eine Leidenschaft
1951 veröffentlichte Marguerite Yourcenar schließlich „Mémoires d’Hadrien“, den Roman, der sie berühmt machen sollte und mit dem sie schon lange begonnen hatte. In einem Brief an Marcus Aurelius, den jungen Mann, den er als Erben wählte, erzählt Kaiser Hadrian, der im 2. Jahrhundert n. Chr. lebte, seine Geschichte und erinnert an das Römische Reich, das er vereinte, und an die Befriedung der westlichen Welt, die er als Traum preist der universellen Harmonie. Ihr Gespür für den Staat, ihre Vorliebe für Schönheit und majestätische Bauten, ihr Wunsch nach Reisen und Entdeckungen sowie ihre Bisexualität, ihre Leidenschaften und ihre Entschlossenheit, unabhängig zu bleiben, verblüfften die Schriftstellerin, die in dieser Figur viele Tugenden zum Ausdruck brachte Sie bewunderte, einschließlich des Vegetarismus. Hadrian ist jedoch kein ideales Wesen, sondern einfach ein außergewöhnliches Wesen, das von seinen Rückschlägen und Abenteuern erzählt, bevor er zur Weisheit gelangt, die aus Leiden, erlittenen Kriegen und erlittenem Verrat besteht. Er wird immer noch einen guten Teil Europas erobert haben.
In der Privatsphäre eines weisen Mannes
©ALEJANDRO_GUERRERO
Jean-Paul Bordes, dessen Körper in eine lange, geschlitzte weiße Tunika mit der Aufschrift „Mine Vergès“ gehüllt ist, ist dieser Kaiser, der durch Leiden und Verlust seiner Lebenskraft dazu gezwungen wird, am Rande eines alten Brunnens zu sitzen. Das Licht einer römischen Sonne bestrahlt den geröteten Stein und taucht den Schauspieler in eine schillernde Transparenz. Hadrien erzählt es uns und vertraut uns eine sanfte Intimität, eine freundliche Aufrichtigkeit an. Die Liebe zu Griechenland, die Freuden des Körpers und die Komplizenschaft jugendlicher Spiele, aber auch das Erlernen von Architektur und militärischen Taktiken, das Wissen der Diplomatie, als es während des Judäischen Krieges darum ging, zu verhandeln und zu beruhigen. Die Geschichte wird hell oder düster, besonders wenn es um die Kriege geht, die Jerusalem bereits auseinandergerissen haben. Marguerite Yourcenar komponierte dieses Werk nach dem Zweiten Weltkrieg und träumte von einer befriedeten Welt. Hadrians Rechtschaffenheit, seine Sorge um alle Menschen und seine Großzügigkeit gegenüber den Ärmsten machten ihn zu einem Vorbild, von dem sie sich inspirieren ließ.
Die Kunst des Schauspielens
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„Ich fange an, die Umrisse meines Todes zu erkennen“, schrieb der Autor 1934, der sicherstellen möchte, dass Hadrian seinem eigenen Leben in der gleichen Lage gegenübersteht wie wir. Dem Schauspieler am Set gelingt das Kunststück, sowohl Subjekt als auch Interpret der Geschichten zu werden, die er uns erzählt, der unwillige Kapitän eines Schiffes, das mehrere Ozeane überquert. Am Rande des Todes, zu Beginn der Aufführung, gewinnt er dann wieder an Sonnenkraft, als er in die Kindheit des Kaisers eintaucht. Der Eifer und die Energie nähren eine Geschichte voller Wendungen und Intrigen. Wir sind völlig überwältigt vom Reichtum und der Intensität dieser Reise. Ohne Anmaßung, in aller Einfachheit, unter dem aufschlussreichen Blick von Renaud Meyer, ist Jean-Paul Bordes dieser Vermittler von Bildern, Sinnlichkeit und Träumen, die aus dem präzisen Schreiben von Marguerite Yourcenar hervorgehen. Und es ist eine sehr schöne Lektion in Sachen Leben, Ehrlichkeit und Weisheit.
Helene Kuttner
