Offensichtlich fehl am Platz, politisch inkorrekt im Vergleich zu den üblichen choreografischen Codes, die die Schönheit von Körpern und Bewegungen zur Geltung bringen, wenn hier alles fast an Hässlichkeit und Absurdität grenzt … Oona Doherty verblüffte am Freitagabend die Zuschauer des Pavillon Noir völlig um die Schaffenswelt dieser Künstlerin der zeitgenössischen Szene zu sehen, die über ein ausgeprägtes Talent verfügt, was ihr im Alter von nur 35 Jahren die Krönung des Silbernen Löwen auf der Biennale von Venedig einbrachte
Die in dieser Saison mit dem Preljocaj-Ballett verbundene Nordirin nutzte ihre Familiengeschichte als Vorwand, um die Geschichte ihres Ururgroßvaters Specky Clark, gespielt von der brillanten Faith Pendergas, zu erzählen, der als Waise nach Belfast kam, um einen Gastgeber zu finden Familie, Arbeit und „Boil the Pot“. Es wird in einem Schlachthof sein, in dem die Familie Doherty arbeitete. Wie man in Irland sagt: „Gott segne ihn“, der arme Specky.
Der Junge muss lernen, das Schwein (den charmanten Gérard Headley) zu töten, auch wenn dieses freundliche Tier mit Poesie über seine grünen Wiesen spricht, was durch die Stimmen der Schauspieler und den Untertitel unterstrichen wird, der die sehr schöne literarische Prosa eines Vollendeten übersetzt Surrealismus, signiert von der irischen Autorin Enda Walsh. Er zeichnet für die Dramaturgie des Stücks verantwortlich, dessen burleske Szenografie von Sabine Dargent stammt.
Denn in dieser Show gibt es sicherlich mehr Raum für Theater und Sketche als für Tanz, abgesehen von einem Zwischenspiel, in dem wir all die Wut und den Zorn wiederfinden, die der übliche Ausdruck des irischen Choreografen sind. Das überraschte das Publikum, das zeitweise zwischen Gelächter und Unbehagen gespalten war.
Die von Maxime Fraisse gewählte musikalische Umgebung unterstreicht mit großer Originalität, Genauigkeit und Kraft diese seltsame imaginäre, phantasmagorische Reise, geprägt von Hexenbildern, zwischen Pinttrinken, dunklem Moor und Schlachthaushaken.
Alles führt schließlich zu einem Halloween-Abend, der den lebenden Specky auf eine gälische Party treibt, in diesen Zwischenraum, in dem die keltische Legende besagt, dass wir für kurze Zeit diejenigen treffen können, die wir verloren haben, in diesem Fall: die Mutter.
Doherty bietet uns dann ein Ballett an, in dem wir uns im Voraus dafür entschuldigen, dass wir einige Reminiszenzen an „Thriller“ mit den lebenden Toten gesehen haben, rhythmisch (offensichtlich) und in einen makabren Voodoo-Tanz verformt, der sich in eine sensible Runde verwandelt, einen wirbelnden Walzer mit nostalgischen irischen Akzenten Geigen.
Kurz gesagt, eine Apotheose, die uns den Schluss zulässt, dass diese lustige irische Geschichte mit einem Hauch von Speck (bildliche Anspielung auf Doherty, Buddhist für das Schicksal unseres Schweins) letztendlich ziemlich verrückt und traurig ist, trotz einiger Gelächter im Publikum, das das nicht will waren weder empfindlich gegenüber der Traurigkeit des (also allgegenwärtigen) Tieres, das sich an seine Lieben erinnert, noch gegenüber dem auf einem Hafen freigelassenen Kind, das lernen muss, alleine aufzuwachsen und trotz seiner zusammengekniffenen Brille eine Faust zu werfen.
Samstag um 19 Uhr im Pavillon Noir, 10 bis 25 Euro. Solch. 04 42 93 48 14 – Tänzer Diarmuid Amstrong, Maëva Berthelot, Malick Cissé, Gerard Headley, Clay Koonar, Gennaro Lauro, Michael McEvoy, Erin O’Reilly, Faith Pendergas.
