das Essenzielle
Pierre-Henri Gibert, Autor des Dokumentarfilms „Viva Varda!“ Gestern Abend im gräflichen Schloss gezeigt, blicken der Schauspieler Jean-Claude Dreyfus (Paten dieser Treffen) und die Regisseurin Anna Medveczky zurück auf das, was Agnès Varda (gestorben 2019) in ihren Augen verkörpert, und auf ihr Vermächtnis für das Kinouniversum.
Nicht unbedingt jeder kennt seine Filmografie wie seine Westentasche, aber ihr Name und ihre Silhouette finden sofort Resonanz im kollektiven Unterbewusstsein. Agnès Varda, eine bedeutende und weltweit anerkannte Filmemacherin der siebten französischen Kunst, hat einen Dokumentarfilm verdient, der sich sowohl auf ihre Karriere als auch auf ihre Besonderheiten konzentriert. Es war Pierre-Henri Gibert, der das Risiko einging: seines Es lebe Varda! wurde gestern Abend im Comtal Castle im Rahmen des zweiten Abends der Carcassonne Documentary Meetings gezeigt.
„Das Kino bleibt überwiegend ein Land der Männer, aber diese kleine Frau stellte sich nicht die Frage nach ihrem Geschlecht.“deutet der Regisseur an. Sie ging direkt hinein, ohne jemanden zu fragen.. Für Pierre-Henri Gibert jedoch nicht ausreichend, der einen neuen Blickwinkel finden wollte. “Agnès Varda war auch ihre eigene Biografin, und ich sah keinen Sinn darin, auf Dinge zurückzukommen, die sie bereits besser erzählt hatte, als ich es getan hätte.. Der Betroffene wird jedoch eine Persönlichkeit mehr entdecken “Komplex” nur scheinbar, sodass andere Facetten des Filmemachers sichtbar werden.
“Ewige Jugend”
„Es gab einen Konflikt mit ihrem Vater, einem großen Industriellen, der sich nicht sehr für Kunst interessierte. Agnès Vardas gesamte Herangehensweise war eine Reaktion auf diese väterliche Figur.“. Umgekehrt wurde in den Vereinigten Staaten dieser entschiedene Hippie-Onkel, Künstler und Bilderstürmer entdeckt, der in seinen Augen viel mehr Gunst fand. In vielerlei Hinsicht hatte Agnès Varda keine Angst davor, die Codes zu brechen: damals nonkonformistisch, heute avantgardistisch.
„Sein Kino ist sehr einfallsreich“bezeugt der Schauspieler Jean-Claude Dreyfus, Sponsor dieser Dokumentarfilmtreffen. „Sie zögerte nicht, Techniken oder Werkzeuge zu testen, die zu dieser Zeit nicht üblich waren.“. Kurz gesagt, logisch, wenn seine Leistungen auch jüngere Generationen von Filmemachern ansprechen. „Ich habe es entdeckt, als ich klein war Kein Schutz, kein Gesetz, was mir sehr gut gefallen hat“sagt Regisseurin Anna Medevcki. „Ich habe Cléo von 5 bis 7 vor nicht allzu langer Zeit wieder gesehen, und für die Produktion von Knit’s Island, einem Dokumentarfilm in Spielfilmlänge, dessen Mitproduzent ich bin und der in einem Videospiel spielt, hatte ich ihn als Referenz.“ Die Ährenleserinnen und die Ährenleserinnen : Gemeinsam mit den Regisseuren waren wir auch auf der Suche nach „Kartoffeln“, dem Leitthema des Films! Tatsächlich haben wir viel über Varda nachgedacht..
Angesichts dieses nachhaltigen Einflusses scheut sich Jean-Claude Dreyfus nicht, von einem Werk zu sprechen, das sich großer Beliebtheit erfreut “ewige Jugend”. Ein Werk, das es dennoch verdient, in seiner ganzen Vielfalt erkundet zu werden: „Agnès Varda hat Kurzfilme, Dokumentationen und Ausstellungen gemachtlistet Pierre-Henri Gibert auf. Wenn man sich nur seine Spielfilme in Spielfilmlänge anschaut, verpasst man 70 % seines Schaffens.“.
