Album / Republic of Music / 24.01.2025
Post-Punk-Lärm
Brutal, die Nachahmung eines regelmäßigen, aber zu beschleunigten Atmens, als ängstliches Auftauchen von etwas Schrecklichem, das sich nicht lange manifestiert: ein erster elektrischer Stoß, dann ein ohrenbetäubender zweiter, immer wieder verstärkt, bis er „entsetzlich wird“. wenn plötzlich ein Schleier zerrissen würde, um die Realität einer Welt entstehen zu lassen, die im Prozess des Zusammenbruchs ist. Pures Staunen. Wo immer wir uns zum Zeitpunkt des Zuhörens befinden, V70die instrumentale Einführung von Atmen Sie niemals ausdas neue Album von sagenhinterlässt den Eindruck, dass sich vor uns die Hölle aufgetan hat. Die große Regression Das hallt immer noch in unseren Ohren wider: Wie kann man sich von einem solchen Denkmal mit so einzigartiger Wildheit langweilen? -, und wir können nicht umhin, die Enttäuschung zu fürchten, als wir das zweite Album der Gruppe aus Brighton herausbringen. Die 2 Minuten 16 des Starts fegen alle Befürchtungen hinweg und ermöglichen die Gewissheit einer bevorstehenden Katastrophe, ein unglaublicher Überschuss an der kompromisslosen Offenbarung all unserer gegenwärtigen Qualen, aber auch der Kräfte, die uns erlauben, die uns erlauben, die uns erlauben, die es erlauben uns, die es uns ermöglichen, uns dem zu stellen. Wir wissen, dass der Rest gewalttätig sein wird, zerfressen von Angst und Abscheu vor dem, was aus uns allen geworden ist – psychisch, sozial, politisch, spirituell –, aber wir drängen auch auf eine Macht derer, die kommen, weil „sie das übernehmen.“ real, machen seine Metamorphose möglich. Und in diesem Sinne ist es so Atmen Sie niemals aus ist ein einfach gigantisches Werk, das auf dem Feld der Ruinen der westlichen Zivilisation steht und nicht nur sein Ausmaß offenbart, sondern auch die Mittel, mit diesen Flügeln einer qualvollen Welt etwas Neues zu schaffen. Beim Anhören der zehn Titel, aus denen es besteht, sagen wir mehr als einmal, dass dieses Album sehr weit geht, zu weit – es hat keine Atmung –, dass wir aber immer bereit sind, ihm in seinen Exzessen zu folgen, völlig gefangen von seiner Verrücktheit Entschlossenheit, sein unbeugsamer Wille, sich auf der Suche nach einer neuen Ordnung ins Chaos zu stürzen. ‘Ich wollte eher den Schrei als den Horror malen‘erklärte Francis Bacon; Wenn wir sagen, haben wir das Recht zu weinen und zu entsetzen.
Brightons Quintett mobilisiert auch hier, aber mit zehnfacher Effizienz, seine unerbittliche Rhythmik – von der wir auf der Bühne noch mehr heftige und vernichtende Kraft hören können –, aber auch diese außergewöhnliche Kombination aus elektronischen Elementen und Gitarren, die manchmal wie Chirurgeninstrumente klingen, die das Fleisch mit Präzision durchschneiden sollen , manchmal als Abbruchwerkzeuge, Typ Pierce, Meißel oder Brise. Was neu klingt, ist vielmehr die Stimme von Cal Francis, manchmal ruhig resigniert oder kalt beschreibend, oft von der Kluft getrieben durch ihr Geheul, von dem wir nicht genau wissen, ob es verzweifelt oder kämpferisch ist. Der Anführer von Ditz führt hier faszinierende Gesangsdarbietungen vor und nuanciert sein Lied, indem er ihn von der Explosivität, die wir bereits kennen, in eine Art verstörendes gesprochenes Wort überführt, das es ihm ermöglicht, die rauen Körnchen seiner Stimme hervorzuheben. Diese Variationen helfen bei der Herstellung Atmen Sie niemals aus Ein kraftvoll verkörpertes Werk. Zu den markantesten Aspekten dieser CD gehört auch, dass sich eine besonders markante körperliche Präsenz durchsetzen kann: Jeder Ton, jedes ausgesprochene, gesungene oder gezeigte Wort offenbart eine intensive Beziehung zum Körper. Das Fleisch ist lebendig, die Knochen knacken oder scheinen zu verwirren, das Blut häuft sich, sprudelt oder sprudelt. Es gibt dort eine monströse und entfesselte organische Masse in ihren verschiedenen Erscheinungsformen, die mit erstaunlicher Kraft zum Ausdruck kommt.
Also das teuflische Jo-Jo von Taximann Kann Sie zum Tanzen bringen, aber die Gewalt der erzeugten Bewegungen untergräbt die Gelenke und droht, den Körper zu zerstückeln. Unmittelbar danach kommt es zu einer kontinuierlichen Beschleunigung, völlig wahnsinnig Raum/Lächeln was den Eindruck erweckt, man befände sich in einer Rakete, die die irdische Schwerkraft zerreißt, um sich auf den Weg ins Unbekannte zu machen, nur dass das Rennen plötzlich und aus unerklärlichen Gründen stoppt, um Platz für einen höllischen Dreiklang zu schaffen, der verheerenden Industrial-Groove mit Momenten purer Wut verbindet, die zu den Toren des Wahnsinns führen . Unheimlicher Herr sieht sein überwältigendes erstes Geständnis (‘Im Sommer fühle ich mich wie ein Hund im Auto‘, neben anderen verzweifelten Sätzen), in eine ebenso ungesunde wie hektische Trance zu wechseln. VierDer am schlechtesten tanzbare Song des Albums, managt uns schlecht und erschüttert uns gnadenlos. Endlich, Gott auf einer Kurzwahlmit seinen Projektionseffekten, die noch rissiger sind als die vorherigen, erhöht das Intensitätsniveau von einer Stufe bis zum plötzlichen und unerklärlichen Stoppen auf seinem Höhepunkt. Wie mit Raum/LächelnUnd wie er es schon oft auf seinem ersten Album getan hatte, spielt er mit den Nerven seiner Zuhörer, schneidet sie in ihren Schwung, indem er das Notwendige provoziert, um sie zu frustrieren, zu desorientieren und sie zum Hinterfragen zu zwingen, um sich neu zu orientieren.
-Nach diesem besonders kathartischen Moment, in dem sich die verstörendsten und hysterischsten Knaller ansammeln, die die Gruppe je komponiert hat, kommt es zu einem Schaukeln: Das Tempo unterliegt viel mehr Variationen, mit langsameren, aber nicht unbedingt gelasseneren Momenten, die von einer tauben Drohung durchdrungen sind. Es riecht, als wäre hier etwas gestorbenZweifellos der gruseligste Titel des Albums, präsentiert eine Atmosphäre der Trostlosigkeit, heimgesucht von dem, was verschwunden ist und in Erwartung eines zukünftigen Horrors. Wir kommen schneller weiter Wheelereinzige (relative) Schwäche von Atmen Sie niemals ausum den wahrscheinlichen Gipfel zu erreichen, Der Körper als Struktur. Der erste Teil des Liedes stellt klinisch eine Beziehung zum Körper dar, die nicht durch seine organische Konstitution bestimmt ist, vor dem Hintergrund metallischer Rasselgeräusche, die an das chirurgische Universum erinnern und die Fähigkeit eines jeden offenbaren, auf die Kräfte, die uns begegnen, zu reagieren, um uns körperlich neu zu organisieren. Dann erhöht der zweite Teil die Intensität der schönen und schmerzhaften Melodie, die bei Ditz ungewöhnlich ist, was Calcis‘ Eingeständnis noch ergreifender macht:Und während ich mein Gesicht ins Licht lege, klammere ich mich an das Grauen‘. Schließlich kehrt der elektrische Hurrikan zurück und löst ein erschreckendes Vergnügen aus, von dem wir nicht wissen, ob es etwas befreit oder eine neue Qual auslöst. BritneyZum Schluss dehnt er sich zunächst langsam aus, eine tiefe Stimme klebt an unserem Ohr, bevor die Gitarre, repetitiv, schwer und hypnotisch, nach und nach an Kraft gewinnt, um den letzten Windstoß des Albums zu vertreiben, bis eine Stille zurückkehrt, die noch nie so laut gewirkt hat , was uns mit dieser Katastrophenbeobachtung zurücklässt: „Wir bauen … wir haben versagt, wir haben aufgegeben‘.
Atmen Sie niemals aus Vollbringt die unglaubliche Meisterleistung, der beispiellosen Feindseligkeit unserer Zeit ein klangliches Äquivalent zu bieten und gleichzeitig das immense Zerstörungspotenzial zu offenbaren, das damit einhergeht. Unsere kollektive Realität und ihre Folgen auf individueller Ebene werden dort auf die schärfste Art und Weise bloßgelegt, nämlich mit der schrecklichen dunklen Masse aller daraus resultierenden Abscheulichkeiten, die sie übersieht und einhüllt. Daher dieser Eindruck, der uns beim Hören dieser zehn wesentlichen Stücke nie hinterlässt, in der Gegenwart von etwas Törichtem in seiner schwarzen Unermesslichkeit zu sein, in dessen Herzen dennoch die wirbelnde, wirbelnde Stimme aufsteigt, die Calcis, eine Art moderne Pythia, irritiert Es erweckte ein seltsames Selbstvertrauen, als ob wir dachten, wir könnten die Bedingungen für eine neue Ordnung der Dinge finden, indem wir uns bereit erklärten, mit ihm in den Strudel einzutauchen. Atmen Sie niemals aus Zweifellos sprengt die Einzigartigkeit von Ditz, indem sie alles anzieht, was sich ihrer Umlaufbahn nähert, um sie in ihre tiefe Dunkelheit zu verwickeln, wie unendlich viel häufiger sie auch sein mag als diejenigen, die uns jeden Tag mehr und mehr umgeben, und, wer weiß, ein Licht für einen noch unbeschreiblichen Moment verdeckt.